Sfumato na pintura é uma técnica única,inventado pelo gênio Leonardo da Vinci. Até agora, ela encanta o público e a admiração profissional pelos artistas. Vamos falar sobre as características desse estilo de escrita, quem o utilizou e onde hoje você pode conhecer as obras-primas do sfumato.
Definição
A palavra italiana "sfumato" significa literalmente"Desaparecendo como fumaça." Durante o Renascimento, os pintores começaram a usar este termo, sugerindo uma imagem sombreada especial. Mais tarde, esse termo começou a ser usado para nomear uma técnica especial de transferência de meios-tons.
Recursos técnicos
Acredita-se que Leonardo da Vinci, a quemconsiderado o ancestral do sfumato, generalizou e aprimorou os métodos de transferência de meios-tons que existiam durante o Renascimento italiano. A técnica consiste em aplicar as camadas mais finas e translúcidas que não se sobrepõem, apenas escurecem ou iluminam os fragmentos da tela. Esmaltes finos com diferença de cor mínima criam uma sensação nebulosa e embaçada. Sfumato na pintura de Leonardo da Vinci foi aperfeiçoado. A pesquisa moderna mostra que ele poderia aplicar camadas tão finas quanto 3-4 mícrons. As técnicas de Sfumato são utilizadas para destacar o centro composicional. Os contornos desfocados permitem enfatizar de forma mais proeminente e eficaz o objeto mais importante na tela. Os meios-tons gradualmente se transformam em uma sombra densa, sem criar limites de transição visíveis.
Sfumato clássico é criado usandotintas translúcidas especiais, esmaltes. Para o trabalho, os artistas usam pincéis de zibelina leves, que permitem fazer pinceladas quase invisíveis. Posteriormente, surgiu a técnica do “pincel seco”, quando o artista percorreu a tela gráfica principal com as mais leves pinceladas com uma pequena quantidade de mistura de tinta seca. E depois que a imagem secou completamente, ele ainda limpou o excesso para deixar uma camada literalmente microscópica.
Características distintivas do sfumato
Você pode ver toda a beleza do sfumato na pintura emtelas de Leonardo da Vinci. O fundo de suas telas é desprovido de clareza, linhas pronunciadas e traços. A névoa e o desfoque do fundo permitem que o visualizador focalize o objeto principal da imagem. Ao mesmo tempo, um fundo suave confere ao produto uma atmosfera e profundidade.
Existe um equívoco de que sfumato étécnica exclusivamente pictórica. Isso não é verdade. O mesmo Leonardo usou perfeitamente a técnica no desenho a lápis. Alcançando sombreamento e sombreamento das melhores transições. Além disso, essa técnica funciona com eficácia na técnica do pastel. Ao alterar o grau de pressão no pincel pastel, o artista atinge diferentes graus de intensidade de cor, e o uso de giz de cera úmido permite obter diferentes graus de profundidade da imagem. Também em pastéis, sombreamento e tonalidade são usados para criar um efeito sfumato. Isso permite que você apague a borda entre as transições de cores e tons e obtenha o efeito de névoa e neblina desejado.
Obras-primas de Leonardo
Existem apenas alguns gênios que poderiampara inventar algo excepcionalmente novo na pintura, e um deles é Leonardo da Vinci. A técnica da pintura sfumato, assim como a perspectiva espacial, é o achado mais importante da artista. Quando falamos de sfumato, naturalmente nos lembramos da principal obra-prima de da Vinci, La Gioconda. O pano de fundo desta obra é um exemplo de uma pintura "esfumada" clássica. A figura de Mona Lisa torna-se mais proeminente e mais expressiva precisamente devido ao fundo desfocado, opaco e atmosférico. O mistério de seu sorriso se deve em grande parte à transparência do fundo. Além disso, a técnica do sfumato na pintura é apresentada em várias outras obras do mestre, incluindo "Madona das Pedras", "Madona com o Menino", "João Batista", "Madona com Cravo".
Unione
A Sfumato teve o seu desenvolvimento na pintura emtécnica de união. É característico principalmente de Rafael. Comparado ao sfumato clássico, o sindicato usa cores mais vivas, e os contornos das figuras ficam mais pronunciados. No entanto, o princípio básico da invisibilidade das transições tonais e da transparência também é preservado aqui, o que cria a sensação de ar na tela. Esta nova técnica, que incorpora as melhores características do sfumato, assim como outras técnicas da pintura italiana, são apresentadas em obras de Rafael como "As Três Graças" e várias "Madonas" do período florentino.
Kanjiante
O aparecimento do sfumato na pintura levou ao fato de queexistem várias variações dele. Assim, Michelangelo cria sua própria versão da maneira de escrever em várias camadas - Kanjiante. A técnica é baseada na transmissão de luz e sombra, mas, ao contrário do sfumato, onde as transições eram suavizadas o máximo possível, o contraste de cores é usado aqui. A tarefa da técnica é a mesma - dar profundidade e perspectiva à imagem. A Madonna Doni de Michelangelo é um excelente exemplo dessa técnica.
Claro-escuro
O aparecimento do sfumato na pintura provocouartistas que procuram essas oportunidades em gráficos. Isso levou ao surgimento da técnica do claro-escuro em várias camadas. Consiste na impressão sequencial de uma imagem a partir de vários painéis, o que permite transmitir o jogo de luz e sombra e criar uma composição tridimensional. O ancestral dessa técnica foi o artista italiano Hugo da Carli. O mestre mais famoso que dominou esta técnica foi o artista gráfico francês Georges de Latour.
Seguidores de Da Vinci
Desde a época de Leonardo sfumato na pintura, exemplosque pode ser encontrada em diferentes países, tornou-se uma técnica clássica para a criação de peças profundas e atmosféricas. Muitos artistas usaram e estão usando essa técnica. Os seguidores mais notáveis de da Vinci são Ticiano, Johan Abeling, Omar Galliani.
