Fremveksten av en fabelaktig episk sjanger av maleridet er vanlig å vise til andre halvdel av 1800-tallet. Fremveksten av denne nye kunsttrenden var assosiert med den økte interessen ikke bare for kunstnere, men av den russiske utdannede offentligheten generelt for landets nasjonalt særegne opprinnelse.
Kultursituasjon
Tilbake på begynnelsen av århundret, mellom flere kretserintelligentsia oppsto skarpe tvister om utviklingsveien til landet vårt. Noen sa at staten var en av de europeiske maktene og at den hadde en felles utviklingsvei med dem. Andre, tvert imot, mente at Russland burde følge sin egen originale og unike utviklingsvei, som de søkte bekreftelse i eksemplene fra gammel historie.
Forutsetninger for fremveksten av sjangeren
Slike diskusjoner var ikke veldig fruktbarebare for sosial og politisk tenkning, men også for kulturtilstanden generelt. Den fabelaktige episke sjangeren dukket så å si opp på bølgen av ovennevnte filosofiske trender og trender. Samtidig ble det et naturlig resultat av utviklingen av russisk kunst, der det historiske temaet tradisjonelt okkuperte en av de ledende stedene. Tilbake på 18-19 århundrer fanget mange kunstnere malerier fra gammel russisk historie på lerretene deres, noe som fungerte som en drivkraft for interessen for russiske folkeeventyr, epos og eldgamle legender. Tross alt ble mange gamle russiske emner fanget av episk romantikk, noe som gjorde dem så attraktive.
Egenskaper ved komposisjonene
Fabelaktig episk sjanger i andre halvdel av 1800-tallettok en av de ledende plassene innen billedkunst. Denne nye retningen hadde sine egne karakteristiske trekk. Først av alt ble de fleste av bildene preget av deres fargerike og ekstraordinære uttrykksevne. Hvis vi husker de mest kjente verkene i denne sjangeren, forbløffer de med rikdommen av farger og nyanser. Dette skyldes malernes ønske om å gi bildene plastisitet og samtidig tiltrekke publikums oppmerksomhet til dem.
For det andre var den fabelaktige episke sjangeren annerledesskala og monumentalitet. Dette henger sammen med temaet for tomtene. Faktum er at kunstnere, som regel, valgte heroiske emner fra landets fortid som gjenstand for lerretene sine, og veldig ofte dvelet ved de emnene av epos som spesielt samsvarte med ideene deres. For eksempel utmerker maleriet "Tre helter" seg ved sitt ekstraordinære alvor og høytidelighet. Den er laget i ånden til gamle russiske legender og epos, og glorifiserer bedriftene til forsvarerne av det russiske landet.
Bildene
Den fabelaktige episke sjangeren har også den egenskapenDet særegne er at forfatterne som jobber i denne retningen valgte de mest uttrykksfulle bildene og plottene som gjenstand for bildet, som på en eller annen måte reflekterte de mest kjente sidene fra fortiden, og også formidlet ånden fra den eldgamle tiden. Det hyppigste bildet i maleriet av denne retningen er en helt, en kriger, en forsvarer av det russiske landet. For eksempel er lerretet "A Knight at the Crossroads" samtidig en refleksjon av eldgamle legender og viser samtidig hvordan forfatteren forestilte seg æraen til det gamle Russland. Samtidig har bildet referanser til folkeeventyr: lerretet viser en ridder som velger sin vei og leser inskripsjonen på steinen. Kombinasjonen av fabelaktige, episke og historiske elementer kom overraskende harmonisk sammen i dette bildet. Dette prinsippet er generelt karakteristisk for Vasnetsovs arbeid, som sørget for en slik popularitet for maleriene hans.
Fabelaktig episk sjanger i det visuellekunst tok en av de ledende stedene i russisk maleri. Et annet bilde som karakteriserer ham er kvinnelige karakterer. Spesielt populære var eventyrheltinner, for eksempel Vasilisa den kloke eller svaneprinsessen. Disse kvinnelige bildene var de mest populære i eventyr, så det er ikke overraskende at forfatterne henvendte seg til dem så ofte.
Et annet bilde er historiefortelleren.For eksempel er et av de mest kjente maleriene av Vasnetsov maleriet "Bayan", som skildrer en gammel russisk sanger-guslar som forteller soldatene en gammel legende. Det er karakteristisk at det var denne helten som ble gjenstand for bildet. Appellen til bildet hans er svært veiledende i den forstand at kunstnerne forsto at det var takket være slike historiefortellere at disse eposene, eventyrene og legendene kom ned til oss.
Musikkforbindelse
Den fabelaktige episke sjangeren maleri mottatt på mange måteren drivkraft til utvikling på grunn av det faktum at mange komponister på det aktuelle tidspunktet, når de skrev operaer, vendte seg til gamle russiske temaer. Selvfølgelig var motivene til eventyr, epos og eldgamle legender også til stede i verkene deres. Svært ofte malte kunstnere sett i passende ånd, noe som bidro til oppblomstringen av den studerte sjangeren. Som et eksempel på operaer av denne typen kan man nevne de musikalske komposisjonene til Rimsky-Korsakov, som svært ofte vendte seg mot historiske, episke og eventyrlige temaer. Andre komponister trakk også på disse emnene i verkene sine (for eksempel Stravinsky). Disse verkene var veldig populære i Vesten, noe som fungerte som en drivkraft for utviklingen av denne retningen innen maleri.
Kjente lerreter
Bilder av den fabelaktige episke sjangeren opptar en fremtredende plassplass ikke bare i en rekke verk om historiske emner, men også i billedkunsten generelt. I tillegg til de ovennevnte verkene, bør man nevne lerreter som utelukkende er viet emner fra gamle russiske folkeeventyr. For eksempel er maleriet "Ivan Tsarevich og den grå ulven" et mesterverk i så henseende. De fabelaktige og historiske elementene er kombinert i dette forfatterens verk i en så harmonisk enhet at det, når man ser på det, er vanskelig å skille det fabelaktige fra det virkelige.
Et annet eksempel i denne raden er et bilde av det sammeforfatter "Alyonushka". Det er kjent at han malte det fra en enkel bondepike, noe som gir lerretet en slik lysstyrke og uttrykksfullhet. Den utvilsomme fordelen med verk i denne retningen er det faktum at motivene til eventyr, epos og legender i dem hadde en så levende og uttrykksfull farge at handlingene fikk en historisk lyd og ble oppfattet som en del av den kulturelle fortiden.
Representanter
Artister av den fabelaktige episke sjangeren har en verdentilståelse. Arbeidene deres er et verdig bidrag ikke bare til nasjonal, men også til verdenskultur. I tillegg til Vasnetsov, bør Bilibin også angis i denne raden. Han ble berømt for å skrive tegninger over et eventyrtema. Spesielt populære er illustrasjonene hans for den berømte "The Tale of Tsar Saltan" av Pushkin. Arbeidene hans er bemerkelsesverdige for sin lysstyrke og rikdom av farger, og i utseende ligner de veldig på rammer fra tegneserier. I denne forbindelse har forfatteren overlevd sin tid: tegningene hans brukes fortsatt som referanse for å lage animasjoner.
Vrubel vendte seg også til eventyr.Kjent for sitt maleri "Svaneprinsessen", skrevet på grunnlag av den samme historien. Stilen til denne kunstneren er veldig original og spesifikk og skiller seg derfor sterkt fra verkene til hans forgjengere. Fargene hans er noe uskarpe og dempet, i motsetning til Bilibins lyse tegninger.
Sjanger betydning
Den fabelaktige episke sjangeren (grad 7) opptar en fremtredendeplass i utdanningsløpet på skolen. Allerede i midtlenken introduseres elevene for hovedverkene i denne retningen. Dessuten kan de vises både i historietimer og i litteratur. Disse verkene hjelper i en visuell form for å demonstrere både egenskapene til kunstnerens arbeid og spesifikasjonene til det gamle russiske samfunnet. Svært ofte, på grunnlag av dem, studerer de livet, klærne, boligene og kulturen i de fjerne tider. I tillegg, i denne alderen, oppfatter skolebarn levende bilder veldig levende, og derfor bør maleriene til de ovennevnte mesterne analyseres i sammenheng med verkene til gammel russisk litteratur. Dette var det viktigste stadiet i utviklingen av russisk maleri, som bør skilles ut som en egen periode i billedkunsten.
