A szürrealista mozgalom az 1920-as években alakult megévek Párizsban, írók és művészek kis csoportja, akik a tudatalatti féktelen képzeletének közvetítésének új módjával kísérleteztek. A szürrealizmus a művészetben nemzetközi szellemi mozgalommá vált. A művészek illogikus jeleneteket ábrázoltak fényképes precizitással, furcsa lényeket alkottak mindennapi tárgyakból, munkájukat mégis egy filozófiai irányzat kifejezőjének tekintették.
Hasonló gondolkodású emberek csoportja
A „szürrealista” szót Guillaume alkotta megApollinaire, és ez először színdarabjának előszavában jelent meg. A művészetben pedig ezt a mozgalmat hivatalosan 1924-ben ismerték el, amikor Andre Breton megírta kiáltványát a szürrealizmusról. Ebben azt javasolta, hogy a művész törekedjen arra, hogy hozzáférjen saját tudatalattijához, és abból merítsen ihletet.
Andre csoportot alkot maga körülhasonló gondolkodású emberek. Ezek olyan emberek voltak, akik első kézből tudták, mi a szürrealizmus. Festményeik népszerűvé válnak a nézők széles körében. Ezek a híres művészek, Jean Arp és Max Ernst. De voltak köztük írók és költők is, mint Philippe Soupault, Louis Aragon és még sokan mások. És ezek az emberek nemcsak azt tartották feladatuknak, hogy új irányt teremtsenek a művészetben, hanem magát az életet is megváltoztatják, és az egész világot újjá alakítsák.
Az irány leghíresebb képviselői
Andre Breton, a szürrealizmus teoretikusa ezt hitteez az irány lerombol egy bizonyos határvonalat a valóság és az álmok között, és ennek eredményeként szuperrealitás keletkezik. Folyamatosan próbálta egy cél érdekében összefogni a szürrealistákat, de végeláthatatlan viták, különféle nézeteltérések bontakoztak ki közöttük, sokan kölcsönösen vádaskodtak egymás ellen, sőt sokszor még a tüntetőket, másként gondolkodókat is kizárták soraikból.
A szürrealizmus Freud elméletén alapult, amelymagában foglalja az asszociációk módszerét, amelynek segítségével a tudati világból a tudatalattiba való átmenet valósul meg. És mégis, a szürrealista stílusú festmények jelentős különbségeket mutatnak a szerzőtől függően. Dali például munkája minden részletét igyekszik fotós precizitással átadni, ami gyakran rémálomra emlékeztet.
Max Ernst úgy festette a vásznait, minthaautomatikusan, teljesen kikapcsolva az elmét. Ugyanakkor újraalkotott néhány önkényes képet, főként valamiféle absztrakció benyomását keltve. De Jean Mirónak, egy másik szürrealizmust támogató művésznek voltak olyan festményei, amelyek nemcsak sokszínűségükről, hanem színeik vidámságáról is figyelemreméltóak.
Két áramlat összeolvadt, vagy a festés módszerei
A szürrealizmus különösen népszerűvé váltaz első és a második világháború idején. Ezután követői különböző országokba emigráltak, és nemcsak Európában, hanem az Egyesült Államokban is megjelentek. A szürrealizmus kialakulásában nem kis jelentőséggel bír az 1916-ban Zürichben létrejött Dada mozgalom. A dadaisták voltak az elsők, akik alkalmazták azt a módszert, hogy festéket dobtak egy gazdára, lehetővé téve, hogy azok kaotikus módon szétterüljenek. Ebben az esetben különféle konfigurációkat kaptak, amelyek kifejezték a művész gondolatait.
És már az 1920-as években a dadaisták egyesültekszürrealisták egyetlen tételbe. De a híres mesterek, akik szürrealista stílusban festettek festményeket, nem akartak primitív módszereket alkalmazni a gondolatok kifejezésére munkáikban. Még mindig szívesebben értek el egy ilyen belső állapotot, amikor az elme teljesen leáll, valami olyasmi, mint az önhipnózis. És ezekben az időszakokban készíti el remekműveit. Ugyanezeket a módszereket használta a híres művész, Salvador Dali is, aki szívesebben festett azonnal alvás után, amikor az agy még nem szabadult meg az éjszakai benyomásoktól. És gyakran arra ébredt az éjszaka közepén, hogy újabb remekművet készítsen.
Szürrealizmus: Salvador festményei
Nem volt olyan téma, amelyet a kreativitás ne érinteneDali. Ide tartozik az atombomba, a polgárháborúk, a tudomány, a művészet és még a hétköznapi főzés is. És szinte mindent elképzelhetetlenné változtatott, ami egyetlen épeszű ember megértéséhez sem fért bele.
Salvador számos műve együttesena képek egyáltalán nem kapcsolódnak egymáshoz, míg a vászon cselekménye inkább egy paranoiás jelenségre emlékeztetett. Például a „Végtelen talány” és a „Puboli Gálavár” festmények. Érdemes azonban megjegyezni, hogy Dali bármely munkája kellemes árnyalat- és színkombinációkkal rendelkezik.
A szürrealizmus fő célja
Valamiféle díszes kép létrehozása, nemaz általánosan elfogadott normáknak való megfelelés volt a fő cél, amelyet a szürrealizmus üdvözölt. Az ebben a stílusban festett festményeknek szürreális képeket kellett volna bemutatniuk a közönségnek. Ahogyan a mű szerzője ezt vagy azt a tárgyat természetfeletti valóságban látja, és nem a mindennapi életben.
A modern szürrealizmus még mindig magával ragadszokatlan és színes képeivel sok néző nézetét. Ez a stílus már több mint fél évszázada létezik a világművészetben, és a művészek még mindig igyekeznek egyre több természetfeletti képet alkotni, amelyek különös figyelmet vonzanak e stílus tisztelőiből.
