/ / Szürrealizmus az irodalomban és a festészetben

Szürrealizmus az irodalomban és a festészetben

Szürrealizmus - a burzsoá modern irányaművészet, amely a múlt század 20. századának elején származott Franciaországban. A stílus megszemélyesíti a kapitalista társadalom válságát és megtalálja az alapjait Sigmund Freud ellentmondásos idealista filozófiai elméletében. A való világ rémületét a szürrealizmus művészei és írói alkotásai testesítik meg.

Az irodalom és a festészet szürrealizmusának volt céljamegismerni az emberi tudatalatti, csatlakozni a természetfelettihez, létrehozni egy másik valóságot. A trend alapítója és ideológusa Andre Breton, aki úgy gondolta, hogy a szürrealizmus pszichés automatizmus, és a gondolkodást nem diktálják az értelem és az erkölcsi megfontolások. Alapítójaként Breton az összes szürrealistát egyesíteni akarta, ám egymás között zajló végtelen viták és a nézeteltérések által keltett vádak nem tudtak békésen végződni. Az alkotók mindazonáltal egyetlen üzenettel rendelkeztek: nemcsak új stílus létrehozását akarták, hanem a modern élet megváltoztatását is. A szürrealisták szerint az öntudatlan elv a legmagasabb igazság a földön.

Különösen népszerű a szürrealizmus az irodalomban ésa művészet a világháborúk idején vált. Az ellentmondásos tendencia utódjai megjelentek Európában és Amerikában. Abban az időben a tömegeket bevittek ebbe a stílusba a művészek és írók, akik Franciaországból kivándoroltak más országokba.

A XX. Század leghíresebb szürrealisztikus festőiszázadoknak tekintik Salvador Dali, Max Ernst, Juan Miro. A moziban ismerjük Luis Bunuel, valamint Georges Sadul nevét. Az irodalomban a szürrealizmus André Bretonnak, Louis Aragonnak, Rene Chardnek, Henri Michaudnak, Robert Desnosnak, Paul Eluardnak köszönhetően népszerűvé vált.

Elemezze a stílus alkotóinak munkájátez gyakorlatilag nem lehetséges, de ha például Salvador Dali festményét vesszük figyelembe, ahol minden gondosan meg van tervezve, és minden elemnek megvan a maga jelentése, akkor megismerheti saját gondolatainak lényegét. A szürrealizmus alkotásai inkább az ötletre és a képre koncentrálnak, nem pedig magára a témára. Egy képzetlen olvasó vagy néző nem lesz képes megfelelően érzékelni a szürrealisztikus szövegek és festmények tervét. Csak az a jó képzelőerővel, rendkívüli gondolatokkal és társulásokkal rendelkező személy képes teljesen belemerülni az akkori szürrealisztikusok világába, és valami újat megtanulhat magának.

Néhányan szerint a szürrealizmus az irodalombanelőször jött a misebe 1918-ban, amikor Andre Breton és Philip Supo "Mágneses mezők" című könyve jelent meg. Ez a stílus nem külön szövegekből származik, hanem egy könyvből, amely különféle műfajok alkotásait tartalmazza.

Az alvás volt az egyik inspirációs forrás éstudás a szürrealisták számára. Abban az időben a költők által végzett alvási foglalkozások sorozata volt népszerű. Rájuk Robert Desnos - egy híres költő - diktálta a nyilvánosság számára, amit álmában látott.

Az 1924-es év fontos dátum volt az alkotók számára.Ebben az évben megjelent a "Szürrealizmus manifesztuma", amely felsorolta az irány elődeinek nevét, általános rendelkezéseit stb. Ugyanakkor az e stílusnak szentelt magazinok megjelentek. Összegezve, egy olyan műfaj született, mint a "fekete humor".

Az irodalomban a szürrealizmus leginkább a költészetben, valamint a kis prózában és a dramaturgiában nyilvánul meg. Roger Vitrack „A szeretet titkai” című első szürreális dráma 1927-ben készült.

A szürrealisztikus művészek stílusukban különböztekrengeteg forma és megközelítés. Munkájuknak köszönhetően egyszerűsödött az absztrakcionizmus, a kubizmus felfogása. Sok művész további kreativitására gyakorolt ​​hatása szürrealizmus volt. A művészek és az írók új technikákat és módszereket találtak, megváltoztatták felfogásukat, elkezdték keresni a kreatív kifejezés más formáit. Még például a 70–90-es évek Oroszországában is találkozhattak olyan költőkkel és írókkal, akik nem térnek el a szürrealisztikus ötletektől.