Kirjallisuuden impressionismilla oli tarpeeksisuuri paino, ja sen voimakkain vaikutus on jäljitetty XIX luvun lopusta lähtien. On syytä huomata, että paitsi kirjallisuus on oppinut, mikä on impressionismi, mutta myös muut taiteen alueet, esimerkiksi maalaus. Mutta takaisin tarkasteltavalle alueelle. Kirjallisuuden impressionismi ei ehdottomasti osoittautunut täysin homogeeniseksi ilmiöksi, mikä oli ominaista monille virtauksille. Päinvastoin, impressionistiset elementit alkoivat seurata aktiivisesti kirjoittajia, jotka olivat aiemmin työskennelleet eri suuntiin ja eri suuntiin, nimittäin: realismissa, naturalismissa, symbolismissa ja uusromantismissa. Kaikessa tässä on syytä kiinnittää huomiota siihen, että kansallisissa kirjallisuuksissa tällaiset erot olivat ominaisia etenkin venäjälle, ranskalaiselle ja saksalaiselle.
Tutkijoiden kannalta suuria vaikeuksiatutkimus johtuu tarkalleen impresionismiin sisältyvien elementtien synteesistä. Muuten, suunnattomasti tämän suunnan runoilun teoksia oli omistettu juuri tälle aiheelle. Esimerkiksi yhdeksi voimakkaimmista teoksista pidetään monografiaa “Impressionismi”, jossa pahamaineinen L. Andrejev paljastaa symbolistien taiteellisen kuvan piirteet. Muiden kirjoittajien, esimerkiksi J. Revaldin ja R. Collingwoodin, jotka omistautuivat useita sivuja tämän suunnan kehittämiselle, ei pidä unohtaa ansioita.
Muuten, on syytä antaa heti tiivis tulkintatähän termiin. Impressionismi on erityinen suunta, joka on peräisin Ranskan 1800-luvulta; perustui maailman todellisuuteen ja vaihtelevuuteen. Itse asiassa tämä maailma ja taiteilijat yrittivät korjata harjan ja sanan.
Ajan myötä impressionismista kirjallisuudessa on tullut enemmänterävä, elinvoimainen. Kotimaan tutkijat alkoivat kiinnittää enemmän huomiota häneen, jotka etsivät tämän suunnan muistiinpanoja Anton Tšehhovin ja Athanasius Fetin sanoituksissa. Myös merkittävä edustaja oli Ivan Bunin. Venäläisen kirjallisuuden hopea-aika oli yleensä impresionismin kannalta paljastus. Sama voidaan sanoa Ukrainan kirjoittajien kirjallisesta teoksesta, jossa P. Yarchukin työtä tarkkailtiin tiiviisti. Kaikki nämä vaiheet kuitenkin toteutettiin tärkeimmän kirjallisen tehtävän - impresionismin tutkimiseksi kaikilta osin - ratkaisemiseksi, ja tämä kaikki tarvitsi, ja vaatii nyt erityistä tutkimusta.
Kirjallisuuden impressionismi esitteli avaimenmuutos - hän uudisti täysin juonen käsitteen. Koko rakentaminen ei enää perustunut mihinkään yleisvaikutelmaan, vaan tiettyyn havaintoon, tietyn hetken kokemukseen, erityiseen lyyriseen vaikutelmaan. Tämän perusteella juoni ei ollut enää jonkinlainen tilanne, se oli vivahteiden ja sensaatioiden meri, joka kyllästyi luovaan luonnokseen. Muuten, ranskalainen runoilija Mallarmé kuvasi välittömästi uuden suunnan merkityksen osoittaen, että kaikki ei perustu kuvattuihin asioihin, vaan vaikutukseen, jonka ne tuottavat.
Ajatuksien ja ideoiden keskittyminenimpressionistista tulee luonnollinen runollinen maailma. Tontit kuljettiin paljastamalla kaikki luonnolliset, ainutlaatuiset, luonnolliset. Monet kirjailijat ovat paljastaneet sen aktiivisesti. Esimerkiksi Guy de Maupassant kirjoittaa kuuluisat mestariteokset “Mont-Oriol” ja “Life”, jotka perustuvat maisemiin uudella kuvaustavalla. Samanaikaisesti kaikki impressionistiset piirteet ovat tiiviisti kietoutuneet realistiseen juoniin. Kirjailija huomauttaa kaikki luonnonmuutoksen yksityiskohdat, sen värit, korostaa valon roolia. Joskus painotetaan psykologisia kuvauksia, mikä heijastui aikaisemmin taiteilijoiden teoksiin.
Runollisessa maailmassa impresionismi syntetisoidaansymboliikka, joka selitetään täysin aistillisuudella, subjektiivisella ilmaisulla, päättäväisyydellä ja musikaalisuudella. Tässä yhteydessä on kuitenkin korostettava Baudelaire-kirjeenvaihtolakia, joka yhdisti nämä kaksi suuntaa. Runollisessa maailmassa havaittiin impressionismin suhteen Boris Pasternak, Paul Verdun ja Stefan Mallarmé sekä monet muut tuon ajan merkittävät kirjailijat. Kaikki heidän maailmansa näkemykset perustuivat realistisen "aistillisen" maiseman luomiseen. Ylivuotojen ja siirtymien taidetta täydennettiin, mikä johti koko luovaan menetelmään.
