Пиер Огюст Реноар се смята за един от най-ярките представители на импресионизма и въпреки че тази посока не е единствената в неговата работа, искам да говоря за него.
Специални функции
Импресионизмът възниква след появата на дагерротип, който, подобно на класическия стил на рисуване, е запазен и показва в най-малкия детайл всички детайли на обекта.
Риноарски стил
Как да различим начина, по който е работил Реноар?Описание на картините на този художник често се придружава от думи като „дим”, „воал”, „воал” и др. Разгледайте едно от любимите творби на художника - „Общество в Берневала”. Тази снимка на Реноар беше с него до края на живота. Въпросът не е само в това, че той изобразява скъпи за него хора, синовете Жан и Пиер и Джули Мане с братовчедите, на които е имал бащински чувства, но и спокойствието и спокойствието, което излъчва летният пейзаж.
"Момичето в шапката"
Като цяло импресионистите се опитаха да изобразят животакато поредица от празници. За това те бяха осъдени от своите съвременници. Хората искаха да видят поучителни сюжети, повод за размисъл, морален урок - това, с което са свикнали в традиционната живопис. Картината на Реноар „Момиче в шапка“ има размити контури, меки, плавни линии. В него няма характер, страст, художникът помоли младата дама да седне, за да запази модерна шапка върху платното. Момичето седи, отпуснало глава с ръка на спокойствие, погледът й е спокоен и заинтересован. Изглежда художникът разказва нещо интересно. Дори забрави за новата си шапка шарлотка. Най-вероятно момичето познава художника добре. Критиците на изкуството вярват, че това е дъщеря на един от приятелите на Реноар и позирането за портрет не е нещо ново за нея.
"Момичета на пианото"
Художникът изобразява жени, момичета и деца свелика любов. Сюжетите често се повтаряха. Много пъти е работил по една тема. Картината на Реноар „Момичета на пианото“ в няколко версии се съхранява в различни музеи по света. Един от тях, от колекцията на О. Кребс, може да се види в Ермитажа. В света има пет или шест картини на Реноар с тази тема. Ермитажът показва произведение, което би могло да се счита за недовършено, ако не беше подписано от художника. Очевидно тази картина на Реноар е вдъхновена от музиката на Дебюси, който в онези години търси начини да предаде прозрачността на цветовете на природата в тембъра на звука. Платното е боядисано в маслени бои, но светлите цветове, хармоничната комбинация от топли и студени нюанси създават усещането за акварелна живопис.
"Чадъри"
Реноар е живял почти 80 години, а ако не ипериодични здравословни проблеми, животът му може да се счита за доста щастлив. Но това не е съвсем правилно. Творчеството му донесе мъка. В зората на импресионизма към него се отнасяха презрително. Първата изложба през 1874 г. се проваля и младите художници са наречени „импресионисти“ като обида.
Не мина много време и Огюст Реноар стана уважаван представител на импресионистичното училище в своята страна и по света, а Франция стана родното място на този красив стил.