Изключителен френски художник, скулптор,график Пиер Огюст Реноар е живял дълъг и плодотворен живот. През живота си той създава повече от хиляда картини, цената на които на днешните търгове варира от няколко десетки до няколко стотин милиона долара.
Семейство и детство
Роден на Пиер Огюст Реноар на 25 февруари 1841 г. вбедно, голямо семейство на шивач. Той беше шестото дете. Когато той беше много малък, семейството се премести в Париж, където Реноар израсна. От ранна възраст той е принуден да започне да си изкарва прехраната, но родителите му намират нещо, което му харесва. Както каза брат на Огюст, родителите видяха как момчето рисува с въглен по стените и решиха да го изпратят при чирак в работилницата за порцеланови рисунки. Ръководителят на църковния хор, в който момчето пееше, настояваше сериозно да бъде изпратен да учи музика, тъй като имаше отлични наклонности. Но Огюст имал късмет, в работилницата той научил основите на декоративното изкуство на живописта и почувствал влечение към изобразителното изкуство. Вечер той можеше да посещава безплатно училище по рисуване.
Намиране на повикване
През 1861 г. Реноар постъпва в Школата на благодаттаизкуства, работейки усърдно в работилницата за рисуване на плочи, а по-късно и фенове на рисуването, той успя да спести пари за обучение. Огюст посещава и работилницата на C. Gleyer, където учи заедно с A. Sisley, C. Monet и F. Basil. Често ходел в Лувъра, където бил най-вдъхновен от творбите на А. Вато, О. Фрагонар, В. Буше.
В началото на 60-те Реноар се приближихудожници, които по-късно ще станат гръбнакът на импресионистичната общност. След завършване на обучението си през 1864 г., Реноар започва да работи самостоятелно. По това време той се опитва в различни жанрове и избира набор, който ще остане верен през целия си живот, това са натюрморти, ежедневни сцени, голота и пейзажи. Огюст Реноар, чиито творби през този период все още са под влиянието на барбизонците, Курбе, Коро, Прудон, постепенно развива свой собствен стил на писане.
Намиране на път в изкуството
След дипломирането си художникът Пиер Огюст Реноартръгва на трудно пътешествие, за да спечели слава и да осигури доходи. Идват времената на бедност, търсене и бурен парижки живот. Реноар общува много със своите студийни приятели: Сисли, Базил, Моне, те горещо обсъждаха начините на ново изкуство и авторитети. За младите художници Е. Мане беше страхотна фигура, която в средата на 60-те се сближи с групата на бъдещите импресионисти. Огюст Реноар, чиито произведения все още не се търсят, пише много от природата, група другари често пътуват на открито. Художникът имаше много малко пари и споделяше апартамент с К. Моне, след това с А. Сисли.
Импресионизъм и Реноар
Началото на 60-те е време на формиранеимпресионизъм. Младите художници, вдъхновени от творбите на Е. Мане, се стремят да намерят нови изразителни форми, опитвайки се да преодолеят академизма на живописта от предишни епохи. 70-те бяха времето за узряване на импресионизма. През 1874 г. се провежда първата изложба на художници от новото училище, която носи името на творбата на К. Моне „Впечатление. Изгряващо слънце". На него Реноар показва шест платна, включително „Ложата“ и „Танцьорът“, но той, както и цялата изложба, не успя. Импресионизмът прокламира нова философия и техника, специална цветова схема става важна, художниците се стремят да предадат на платното моментно впечатление от явлението. По това време Огюст Реноар, чиито творби също са създадени в стила на импресионизма, работи много усилено, той създава цяла плеяда шедьоври: „Топка в Мулен дьо ла Галет“, „Люлка“, „Гола на слънчева светлина“ . Постепенно пътищата на импресионистите и Реноар се разминават, той престава да участва в общностни изложби, предпочитайки да върви по своя път. В края на 70-те - началото на 80-те години Реноар придобива известна слава, а с нея и поръчки. Рисува картини, които излага в салона, по-специално произведението „Чаша горещ шоколад“, „Портрет на мадам Шарпентие с деца“. Такава изложба направи възможно получаването на поръчки, от които бедният Реноар се нуждаеше. Също по това време той пише известни творби: „Boulevard de Clichy“, „Закуска на гребците“, „На терасата“.
Слава години
Продажбата на картини позволи на Реноар да пътува,посещава Алжир и Италия, рисува много пейзажи. Получава и възможност да живее извън града, където постоянно е имал природа. Галерията с картини на Реноар Пиер Огюст се попълва с такива произведения като „Чадъри“, поредица от „Танци“, „Големи къпещи се“. Годините от 1883 до 1890 г. се наричат "Ingres" период, тъй като художникът е под някакво влияние на този художник. По това време Пиер Огюст Реноар стана най-популярен. Животът и творчеството на художника придобиват стабилност. Той успя да постигне достойни доходи, сред клиентите му има много представители на новата буржоазия, картините му са изложени в Брюксел, Лондон, Париж. През това време пътува много, радва се на живота и работи усилено. Реноар винаги се отличаваше с висока ефективност, изпитваше истинско удоволствие от рисуването и се отдаде изцяло на каузата.
Период „Седеф“
Нарича се последното десетилетие на 19 век"Седеф" период на художника. Огюст Реноар, чиито творби запазват своята индивидуалност, започва да експериментира с цветни преходи, което придава на картините особен чар. През този период художникът създава такива шедьоври като „Син Жан“, „Пролет“, „Фигури в градината“, „Натюрморт с анемони“. Тези творби са изпълнени със специална светлина и умения на велик художник.
Последните години от живота си художникът страда от болести, това му пречи да пише, въпреки че създава редица значими творби. Но по това време той даде предпочитание на скулптурата.
уединение
Биография на Огюст Реноар, чиито картиниса в най-добрите музеи в света, не са богати на събития. Въпреки че в живота му имаше много жени, той писа много от женска натура, но беше щастливо женен. Той се жени през 1890 г. за Алина Шариго, селянка, която е спокойна за хобитата на съпруга си. Тя ражда трима синове на Реноар, единият от които Джийн става известен филмов режисьор на 20 век.
Щастливият живот на Реноар беше помрачен от болестта, тойникога не е бил много здрав, но след нараняване на ръката през 1897 г. той е развил артрит, който го е оставил почти напълно обездвижен в края на живота си. Но, преодолявайки болката, Реноар продължава да работи до последния ден от живота си. Художникът умира на 2 декември 1919 година.
Неизвестни и интересни биографични факти
Огюст Реноар е рицар и офицер от Почетния легион, той получава награди за постиженията си в живописта през 1900 и 1911 година.
Най-скъпата картина на Реноар беше произведението „Топка в Мулен дьо ла Галет“, което беше продадено на търг за 78 милиона долара.
Най-голямата колекция от произведения на Реноар бешесъбрани от Алберт Барнс, който беше буквално обсебен от художника. Той купува дори слаби студентски творби, освен това в колекцията му има много произведения от „седеф“ и „червен“ период и редки картини от последните години от живота му.
