Natalia Goncharova - soyut sanatçı,oldukça nadir kadın avangard sanatını temsil ediyor. Hayatı ve çalışmaları, 20. yüzyılın toplumunun ve kültürünün gelişimindeki eğilimlerin canlı bir yansımasıdır. Resimleri bugün çok para ediyor ama bir zamanlar özel dünya görüşü nedeniyle zulüm gördü ve eleştirildi.
Çocukluk ve kökenler
Natalya Gonçarova 4 Haziran 1881'de doğdu.Tula bölgesindeki Ladyzhino köyünde, büyükannesinin Yasnaya Polyana yakınında bulunan mülkünde. Babasına göre Natalya, Puşkin'in eşi, sanatçının adaşı Natalya Goncharova'nın geldiği Goncharov ailesine geri dönüyor. Onların soyu, Kaluga bölgesindeki bir keten fabrikasının kurucusu olan tüccar Afanasy Abramovich'e dayanıyor. Natalya'nın büyükannesi ünlü matematikçi P. Chebyshev'in ailesinden geliyordu.
Sanatçının babası Sergei Mihayloviçmimar, Moskova Art Nouveau'nun temsilcisi. Anne Ekaterina Ilyinichna, İlahiyat Akademisi'nde Moskova profesörünün kızıdır. Kız çocukluğunu eyaletteki bir mülkte geçirdi ve bu ona sonsuza kadar kırsal yaşam sevgisini aşıladı. Halk sanatıyla olan teması onun dünya görüşünde iz bıraktı ve sanat tarihçileri eserinin bu kadar dekoratif kalitesini böyle açıklıyor. Kız 10 yaşındayken aile Moskova'ya taşındı.
öğrenme
Moskova'ya vardığında, bir sanatçı olan Natalya Goncharovagelecekte 1898'de gümüş madalyayla mezun olduğu kadın spor salonuna girdi. Kızın şüphesiz çizim yeteneğine sahip olmasına rağmen, gençliğinde sanatçı olma olasılığını ciddi olarak düşünmüyordu. Liseden mezun olduktan sonra kendini aradı, tıpta çalışmaya çalıştı, üniversitede okumayı denedi ama bunların hiçbiri onu ilgilendirmiyordu. 1900 yılında sanata büyük ilgi duydu ve bir yıl sonra Moskova Resim, Heykel ve Mimarlık Okulu'na S. Volnukhin ve P. Trubetskoy'un heykel dersine girdi.
Çalışmaları iyiydi, hatta 1904'teÇalışmalarından dolayı küçük bir gümüş madalya aldı, ancak kısa süre sonra eğitimini bıraktı. 1903'te Kırım ve Tiraspol'e yaratıcı bir geziye çıktı, burada bir tarım sergisi için posterler çizerek para kazandı, ayrıca empresyonist tarzda eskizler ve sulu boyalar yaptı.
Sanatçı Mikhail Larionov ona yapmamasını tavsiye ettiHeykel yapmaya zaman ayırın ve resim yapmaya başlayın: “Gözlerinizi gözlerinize açın. Renk konusunda yeteneğiniz var ama formla ilgileniyorsunuz” dedi. Larionov'la tanışması hayatını ve niyetini değiştirdi, çok yazmaya ve kendi tarzını aramaya başladı.
1904'te Goncharova çalışmaya geri döndü, ancakK. Korovin'in resim stüdyosuna taşınır. Kız heykeli terk etmedi ve 1907'de bir madalya daha aldı. 1909'da Natalya nihayet önündeki diğer ufukları düşünerek çalışmayı bırakmaya karar verdi.
Rayizm
Mikhail Larionov, Natalya Goncharova ile birlikte,Biyografisi artık sonsuza kadar yeni sanatla ilişkilendirilen sanatçı, 1910'ların başında resimdeki avangart hareketin - Rayonizm'in kurucusu oldu. Bu hareket, eski Rus sanatının orijinal kaynaklarına dönüş çağrısında bulundu. Folklorun ritmine özel bir önem verildi; müzik, insanın tarihsel hafızasına erişim sağladı ve sanatsal hayal gücünü uyandırdı.
Goncharova ve Larionov'a göre insan,dünyayı kesişen ışınların bir koleksiyonu olarak algılar ve sanatçının görevi bu vizyonu renkli çizgiler yardımıyla aktarmaktır. Goncharova'nın ilk çalışmaları çok parlak ve etkileyiciydi. Sadece Rayonizm fikriyle dolmakla kalmadı, aynı zamanda o dönemde kültürde bol miktarda bulunan tüm yeni fikirleri somutlaştırmaya çalıştı.
yaratıcı biyografi
1906'dan beri Natalya Goncharova, sanatçı, fotoğrafArtık dünyanın en prestijli müzelerinin kataloglarında eserleri görülebilen sanatçı, yoğun bir şekilde yazmaya başlıyor. Fauves ve P. Gauguin'in eserlerinden ilham aldığı Paris gezisi, onu empresyonizmden uzaklaşmaya ve bakışlarını yeni trendlere çevirmeye zorluyor. Hevesli sanatçı kendini ilkelcilikte (“Tuval Yıkamak”, 1910), kübizmde (“M. Larionov'un Portresi”, 1913) ve soyutlamada deniyor.
Çok sonra sanat eleştirmenleri şunu söyleyecektir:Böyle savurma ve dönme, yeteneğinin tüm gücünü geliştirmesine izin vermedi. Aynı zamanda çok üretken ve aktiftir. 1908-1911 yılları arasında ressam I. Mashkov'un sanat atölyesinde özel dersler verdi. Natalya ayrıca sanat ve zanaata da geri dönüyor: duvar kağıtları için çizimler yazıyor ve evler için frizler tasarlıyor. Sanatçı, V. Khlebnikov ve A. Kruchenykh ile işbirliği yaparak Fütürist Topluluğun faaliyetlerine katılıyor.
1913'te Goncharova rol aldıdeneysel film "Fütürist Kabare No. 13'teki Kadın", kaset günümüze ulaşamadı. Hayatta kalan tek kare, M. Larionov'un kollarında çıplak bir Goncharova'yı gösteriyor. 1914 yılında S. Diaghilev'in daveti üzerine tekrar Paris'i ziyaret etti. Sanatçı 1915 yılında ciddi sansür zorluklarıyla karşı karşıya kaldı. 1916'da Bessarabia'da bir kilisenin boyanması için teklif aldı ancak bu planları savaş nedeniyle kesintiye uğradı.
Sergi faaliyetleri
1910'larda Goncharova çok şey sergiledi,Sanat topluluklarının faaliyetlerine katılır. 1911'de M. Larionov ile birlikte “Elmas Vale”, 1912'de “Eşek Kuyruğu”, “Altın Post Salonu”, “Sanat Dünyası”, “Hedefler”, “No. 4” sergisini düzenledi. . Sanatçı, Münih topluluğu “Mavi Süvari”nin bir üyesiydi. Goncharova, o zamanın çok sayıda eylem ve girişimini aktif olarak destekledi. Fütüristlerle birlikte yüzü boyalı ve filmlerinde rol alarak St. Petersburg'da dolaştı. Sergiler de dahil olmak üzere bu etkinliklerin neredeyse tamamı skandallarla ve polis çağrılarıyla sonuçlandı.
1914 yılında büyük bir kişiselGoncharova'nın eserlerinin yer aldığı sergide, burada 762 tablo sergilendi. Ancak aynı zamanda bir skandal da vardı: Eserin bir kısmına ahlaksızlık ve halkın zevkini rahatsız etme suçlamasıyla el konuldu.
Avangarddaki bu tür aşırılıkların nedeniÇalışmaları en son 1915'te Rusya'da sergilenen sanatçı Natalia Goncharova sık sık etkinliklere katılıyordu. Bundan sonra Rusya bir daha bu özgün sanatçının kişisel sergilerini görmedi.
Sansür ve kısıtlamalar
1910'da Özgür Toplum sergisindeEstetik Çalışmaları defalarca ahlaka aykırı olarak değerlendirilen bir sanatçı olan Natalya Goncharova, Paleolitik Venüslerin ruhuna uygun birkaç çıplak kadın tablosu gösteriyor. Eserler, sanat eserlerinin sansüre tabi olmadığı o dönemde Çarlık Rusya'sında alışılmadık bir durum olan pornografi suçlamasıyla tutuklandı. Başka bir skandalın ardından Natalya'nın babası gazeteye açık bir mektup yazar ve bu mektupta eleştirmenleri kızının eserlerinde yaşayan yaratıcılık ruhunu göremedikleri için suçlar.
1912'de ünlü “Eşek” sergisindekuyruk” Avangard bir sanatçı olarak köklü bir üne sahip bir sanatçı olan Natalya Goncharova, 4 “Evanjelist” tablosundan oluşan bir dizi sergiliyor. Bu çalışma, azizlerin önemsiz olmayan tasvirleriyle sansürcüleri çileden çıkardı. 1914 yılında sanatçının kişisel sergisinden 22 eser kaldırıldı, ardından sansürcüler Goncharova'yı kutsal nesnelere küfür etmekle suçlayarak mahkemeye bile gitti. O zamanın pek çok sanatçısı onun için ayağa kalktı: I. Tolstoy, M. Dobuzhinsky, N. Wrangel. Avukat M. Khodasevich sayesinde dava kazanıldı ve sansür yasağı kaldırıldı. Goncharova arkadaşlarına onu anlamadıklarından, Tanrı'ya olan gerçek imanla hareket ettiğinden şikayet etti.
Goncharova – illüstratör
Natalya Goncharova - deneyen bir sanatçıkendilerini farklı tezahür biçimleriyle gösterirler. Fütüristlerle olan dostluğu onu grafik kitaplarına yönlendirdi. 1912 yılında A. Kruchenykh ve V. Khlebnikov'un “Dünyanın Sonu”, “Cehennemdeki Oyun” kitaplarını tasarladı. 1913'te - A. Kruchenykh'in “Blown Up”, “The Hermits” eserleri. Hermits" ve K. Bolshakov'un "Hakimler Tankı No. 2" koleksiyonu. Goncharova, Avrupa'da kolaj tekniğini kullanan ilk kitap grafik sanatçılarından biriydi. Bazı eserlerinde yazarlarla eşit düzeyde yer alıyor.
Örneğin A.'nın kitabı.Bükülmüş “İki Şiir”, kelimeler kadar eserin fikrini de oluşturan yedi sayfada 14 çizim içeriyor. Daha sonra N. Goncharova, yurtdışında bir Alman yayınevi için "İgor'un Kampanyasının Hikayesi" ve "Çar Saltan'ın Hikayesi" için illüstrasyonlar yapıyor.
göç
1915'te Natalya Sergeevna Goncharova(avangard sanatçı) hayat arkadaşı M. Larionov ile birlikte Sergei Diaghilev tiyatrosunda çalışmak üzere Paris'e gider. Devrim onların Rusya'ya dönmesini engelledi. Rus göçünün tüm çiçeğinin ziyaret ettiği Paris'in Latin Mahallesi'ne yerleştiler.
Fransa'da çift, yerel çevrenin çevresine organik olarak katıldı.bohemler. Gençler hevesli ressamlar için yardım baloları düzenlediler. Nikolai Gumilev sık sık Goncharova-Larionov'un evini ve daha sonra Natalya Sergeevna ile çok arkadaş canlısı olan Marina Tsvetaeva'yı ziyaret etti.
Goncharova zorunlu yıllarda çok çalıştıgöç, ancak Rusya'da 10'lu yıllardaki kadar yaratıcı bir patlama yaşamadı. Her ne kadar “Tavus Kuşları”, “Manolyalar”, “Dikenli Çiçekler” döngüleri ondan olgun ve gelişen bir ressam olarak bahsediyor.
Tiyatro işleri
Natalya Goncharova, tiyatronun kendisi için bir sanatçıdırgerçek bir çağrı haline geldi. Oda Tiyatrosu'nda “Fan”ın yapımında A. Tairov ile çalıştı. Bu çalışma V. Meyerhold tarafından büyük beğeni topladı. Ayrıca 10'lu yıllarda S. Diaghilev ile işbirliği yaparak "Rus Mevsimleri" adlı yapımları tasarlamaya başladı. Paris'te “Firebird”, “İspanya”, “Le Noces” baleleriyle çalışıyor. Goncharova, impresaryonun ölümünden sonra bile bu tiyatroyla işbirliğine devam ediyor.
En iyi eserler
Dünyada çok fazla kadın sanatçı yok, özellikle dedaha başarılı. Bu eşsiz hanımlardan biri de Natalya Goncharova'ydı. "İspanyol Gribi" adlı eseri 6 milyon sterlinin üzerinde fiyata satılan sanatçı, geride zengin bir miras bıraktı. Eserleri dünyanın en büyük müzelerinde ve özel koleksiyonlarında yer almaktadır. En iyi eserler arasında şunlar yer alır: "Tuval Yıkamak", "Elma Toplama", "İspanyol Gribi" serisi, "Anka Kuşu", "Orman", "Trenin Üzerindeki Uçak". Natalya Goncharova, en yüksek resim maliyetine sahip kadın sanatçıdır. Apple Picking (1909) adlı eseri açık artırmada yaklaşık 5 milyon £ karşılığında satıldı.
Kişisel yaşam
Natalya Goncharova kişisel bir sanatçıdır.yaşam, yaratıcı yaşamla çok yakından iç içe geçmiştir. Henüz okuldayken Mikhail Larionov ile tanıştı ve hayatının geri kalanında kaderini ona bağladı. Onlar benzer düşünen insanlardı, arkadaşlardı, çok yakın insanlardı. Larionov, Paris'te Alexandra Tomilina ile ilgilenmeye başlasa bile çift birlikte kalır. Larionov'un Tomilina ile ilişkisi devam etmesine rağmen 1955'te evliliklerini kaydettiler. Herkes aynı evde ama farklı katlarda yaşıyordu. Ve bir gün sevgilisinin yaşlanan, zayıf karısıyla merdivenlerde karşılaşan Tomilina, Natalya Sergeevna'yı itti. Bu düşüş Goncharova'nın ölümünü hızlandırdı. 17 Ekim 1962'de seçkin Rus sanatçı dünyayı terk etti. Paris'teki Ivry mezarlığına gömüldü.
