Ljus stilleben - måla "vallmo och blåklint"

I.I.Mashkov är en framstående representant för den ryska avantgarden. Denna komplexa ström uppstod i början av den mycket intensiva sökandet efter ett nytt språk inom litteratur, måleri och teater. Ett nytt språk krävdes för att uttrycka de politiska och estetiska förändringar som ägde rum både i världen som helhet och i Ryssland under 10-talet av förra seklet. Men ofta var dessa nya trender otydliga och ville bara chocka tittaren eller läsaren. Om vi ​​överväger att måla kommer många lysande prestationer: teckning som en grundläggande grund, tonförhållanden och mycket mer att gå förlorade under lång tid. Det fanns en medveten önskan att "skaka grunden." Hur - det spelar ingen roll, bara chocken var viktig.

"Jack of Diamonds"

Unga artister anlände till Moskva som inte gjorde detkunde befinna sig i traditionell målning, till och med lära av sådana lysande mästare som V. Serov. De har gått för långt för att förstöra traditionen. En av mina favoriter var färgspel, särskilt rött i kombination med kobolt, och resultatet blev en smäll i allmänhetens smak - för "enkel", allt såg grovt och primitivt ut. Mashkov var i allmänhet inte en helt utbildad konstnär (Serov utvisade honom från sin ateljé).

Traditionellt är artisterna i Jack of Diamondsuppfattades som skaparna av stilleben. Ett av exemplen är I.I.s stilleben. Mashkov, en komplett bild. Vallmo och blåklint på den skapar fläckar som kontrasterar i volym, form och färg.

Mashkov. "Stilleben med vallmo och blåklint"

Detta är ett ganska typiskt stilleben av avantgardeartister meden hög med föremål av samma typ med utseendet på ett dåligt rengjord bord. Brickan är en viktig del av ett sådant stilleben: det är en bakgrund, en ram för avsiktligt "slumpmässiga" objekt. Två brickor - vita på väggen och halvgröna, halvröda - fungerar endast som ljusa fläckar och ger dekorativ effekt till målningen. Konstnären är helt enkelt kär i färg, särskilt rött, vilket bekräftas av hans målning. Vallmo, körsbär, äpplen, persikor - allt gnistrar med scharlakansrött.

Tänk på ett stilleben

Det första som väcker uppmärksamhet är en porslinvas med vågiga kanter, fyllda med röda och gula äpplen och ljusröda körsbär och mörk saftiga körsbär.

"Stilleben med vallmo och blåklint" är oftade kallar det felaktigt - målningen "Vallmo". Det verkar som om de stora röda vallmoerna som gav det här namnet borde vara mitten av kompositionen och höja sig över den. De väcker emellertid inte mycket uppmärksamhet utan står helt enkelt lugnt i en genomskinlig glaskanna och fortsätter bara kompositionslinjen i triangeln som ursprungligen sattes av målaren. Genom de röda vallmoerna vilar blicken på en vit bricka på väggen, täckt med ett smutsigt grönt draperi. På brickan, som i toppen av en triangel, stannar blicken. Den har fortfarande samma rödgula frukt som korsas av en blåsvart druvmassa. Vidare, förbi de röda vallmo, vänder tittaren till höger sida av bilden, där det finns ett andra fack. Dess smaragdgrönsaker med svart kantning överensstämmer oväntat med det koboltblå bordet och ljusgula citroner utspridda på det. I allmänhet "skriker" alla färger. Man måste anta att de till fullo uttryckte konstnärens glada humör.

Så här ser bilden ut.Vallmo och blåklint, var och en av deras färger, verkar försöka ropa: "Titta här - jag är ljusare." Och blommorna skapar ytterligare en triangel: vallmo, en röd vas med en boll blå blåklint och soliga citroner. Således är en bild konstruerad kompositionellt. Och stämningen - ljus, glad, sommar - skapas av färger som "skriker ut" varandra: röda, blå, gröna, gula. Inga komplicerade nyanser och blandningar. Allt är enkelt, som en skena. Sådan är målningen av Mashkov "Vallmo och blåklint" (närmare bestämt, "Stilleben med vallmo och blåklinten").