Vad är detta begrepp "stilleben" för en nybörjare, naturligtvis, en konstnär? Vad kan den inkludera? Och hur man själv ritar ett stilleben med en penna?
Vad visar vi faktiskt?
Först och främst kan du föreställa digen vas med blommor eller frukt, en kanna mjölk eller grönsaker, koppar, torkad brasme. I allmänhet översätter detta ord bokstavligen till "död natur." Och själva stilleben kan innehålla olika (livlösa vanliga) föremål i mängder av två eller fler som ligger på någon yta. Oftare är det frukt och blommor, ibland grönsaker och köksredskap. Det är också vanligt att rita glasögon eller vaser. Hur drar vi ett stilleben med en penna i steg? Vi förstår allt detta genom att följa de enkla anvisningarna, riktlinjerna nedan.
Den enklaste metoden
Vi drar ett fruktigt blommigt stilleben med blyerts (för nybörjare). Naturligtvis kan (och förmodligen borde) erfarna artister skriva annorlunda. Och vi börjar med grunderna!
Geometri är vårt allt
Steg 1. Först och främst måste du föreställa dig någotett objekt i form av en enkel form. Anslut din fantasi. Hur ser en vas ut mest? Höger, på cylindern. En korg är ett parallellogram, ett äpple är en cirkel, ett päron är en oval, och så vidare enligt samma princip! Dess symmetri påverkar blommor, kronblad och blad. För detta kan det vara bra att förhandsgranska de kubistiska målningarna. Det är där universums geometri öppnas inför oss i sin helhet! Det kommer också att vara mycket viktigt att placera objekt korrekt på ett papper. De ska inte "glida ner" från bordet, utan ligga eller stå rakt. Så vår skiss är mer som geometriska former.
Steg 2. Böj sedan en liten linje tillvi fick formen på de objekt vi behöver. Lägg till exempel en penna till en fruktkorg eller en vas med blommor. Vi gör linjerna mjukare, mjukare utan vassa hörn.
Steg 3. Vi fortsätter att rita ett stilleben med en penna i steg. I cirklar och ovaler utser vi frukter. De kan överlappa varandra. Därför kommer våra kretsar inte att vara jämnt.
Steg 4. Beteckna blommorna, deras centra samt kronbladen. Tillsätt bladen gradvis.
Rita en struktur
Steg 5. Rita kronbladen.
Steg 6. Nu sträcker vi grundligt vår ritning.I detta fall lägg till en rottingstruktur i korgen. Stryk frukterna runt, lämna mer bländning så att våra frukter ser saftiga ut. Skugga kronbladen och bladen från mitten till kanten.
Steg 7. Vårt stilleben med en penna som rör sig i etapper är nästan redo. Om du bestämmer dig för att ljuset ska falla i figuren till vänster lägger du till horisontella skuggor till höger om föremålen med kläckning.
Ytterligare bildverktyg
Du kommer att bli förvånad, men den mest vanligaRadergummi kan inte bara radera onödigt, utan också rita och skapa en lättare ton. Detta görs på en bild med kol och penna. Det verkar för många att grunderna i grafik är linje och kläckning. Och bara med hjälp av dem distribuerar konstnärer mörka och ljusa färger. Men ibland är det lättare att använda ett vanligt radergummi, det vill säga ett radergummi. Det är särskilt bekvämt i de fall du behöver bli bleka, ganska tunna linjer som försiktigt förvandlas till mörkare toner. Här, för kreativitet, behöver du slät papper, vilket underlättar processen för att radera kolledningar.
Ett annat bildmedel kan varavanligt finger! Det är lätt för dem att slipa grafitpulver på ett pappersark när du ritar stilleben med en penna i steg. En sådan märklig teknik finns också i naturen och kan mycket väl användas för att skildra en "död natur" - ditt stilleben.
Så gör, rita, vågar. Kanske är det du som kommer att komma med någon ny ritningsteknik, som vet ... Lycka till och tålamod!
