Завораживающие звуки, издаваемые гитарой, вряд ли lämna någon likgiltig. Spanska gitarr har en rik och mycket gammal historia. Det finns en version som den primitive mannen använde sin båge som ett musikinstrument. För detta var inte en sträng knuten till den, men flera. Beroende på spänningens tjocklek och styrka lät strängarna på bågstången skilja sig olika.
Spanska gitarr (från spanska quitarra), harrik stamtavla, som saz, sitar, tamburitsa, dutar - musikaliska enheter, som hittills finns bland enskilda nationer. De strängade och nackade instrumenten var gjorda av pumpor och sköldpaddor. Ett sådant strängspikat instrument, som framträdde ens tre tusen år före vår tid, blev prototypen för den moderna gitarren. Det antas att dess stamtavla härstammar från länderna i Mellanöstern, och det förvärvade sitt namn från det grekiska ordet "kithara" (kithara). Men gitarrens födelseort i klassisk form, som vi känner till idag, är naturligtvis Spanien. Spansk gitarr dök upp här i XIII-talet. BC tack vare araberna som kom fram med det nya verktyget. Därefter förvärvade den två sorter: latin och morisk. Det är den latinska versionen som i sin ljud och konstruktion börjar likna en modern klassisk gitarr. Spelet i den latinska (eller romerska) qithar utfördes med hjälp av en nypa, det vill säga att ta en poängado. Spela den moriska (eller arabiska) Qithare är en rasgeado teknik (med alla fingrar), som låg till grund för den berömda spanska flamenco stilen.
evolution
I 1600-talet, i renässansen, lutar och vihuela - gamla snöreinstrument - tar den spanska gitarr sin rättfärdiga plats som ett favoritinstrument.
Hon ansågs redan åtföljandeett instrument med fyra dubbla strängar, till vilket Vicente Espinel därefter lägger till en femte. I denna form erkänns gitarren av Europa som spanska. Till skillnad från solo vihuela, ett aristokratiskt rättsinstrument, delas gitarr med ackordteknik bland folket. Den spanska gitarrkampen fascinerar hjärtat, och ljuden extraheras från lyssnarens själs strängar.
Hennes omvandling, evolution, honing skicklighetartister ger gitarr popularitet, berikar historien. Hennes berömmelse förvärvar en tydlig disposition, och ikonografi blir mer exakt. Vid slutet av 1700-talet blir vihuela av med den sjunde strängen och gitarr, tvärtom, förvärvar sin sjätte dubbel. Och dessa två verktyg blir identiska.
Renässansperioden blir den gyllene tidenblomstrande, lyft för all konst och för gitarr. Vihuela och gitarrvägarna divergerar: gitarren börjar sin dynamiska utveckling - utan båg och långsträckt plektrum, utan skrymmande former. Uppmärksamhet hos allmänheten är uppmärksam på i sin dekoration. Men först i Spanien lyckades inte man erövra gitarr, även om den var väldigt populär i Västeuropa. Den typ av melodisk gitarr som den förvärvar i 1700-talet, med dubbla strängar, som senare ersatts med enstaka, har överlevt till idag. Spanska melodier på gitarr döljer det eviga ljuset och själen i landets historia. Melodi mycket djupare text sparar halvt raderade detaljer om tid och plats.
