Varje målning av Renoir är en skildring av en stämning

Pierre Auguste Renoir anses vara en av de ljusaste företrädarna för impressionism, och även om denna riktning inte är den enda i hans arbete, skulle jag vilja prata om honom.

Betydande funktioner

Impressionismen uppstod efter uppkomsten av daguerreotyp, som, liksom den klassiska målningen, bevarade och visade i minsta detalj alla ämnets detaljer.

Impressionisterna tvingades leta efter nyasätt att avbilda. De började fokusera inte på form, färg, social orientering eller moral. Impressionism är först och främst anda, humör, intryck. Det är ingen tillfällighet att impressionisterna, i synnerhet Auguste Renoir, började måla sina målningar utomhus, och inte i studion, vilket var vanligt bland konstnärerna på den gamla skolan. Avvisandet av svart färg är också ett utmärkande inslag i denna stil. Genom att blanda och överlagra olika nyanser i fem färger uppnåddes det önskade djupet och volymen.

Renoirs sätt att måla

Hur skiljer man hur Renoir arbetade?Beskrivningar av målarens målningar åtföljs ofta av ord som "dis", "slöja", "slöja" osv. Titta på ett av konstnärens favoritverk - "Society at Berneval". Denna målning av Renoir var med honom till slutet av sitt liv. Poängen är inte bara att den visar människor som är kära för honom, sönerna Jean och Pierre och Julie Manet med sina kusiner, för vilka han hade faderliga känslor, utan också den frid och lugn som sommarlandskapet utstrålar.

"Flicka i hatt"

I allmänhet försökte impressionisterna skildra livetsom en serie helgdagar. För detta fördömdes de av sina samtida. Människor ville se lärorika tomter, en anledning till tanke, en moralisk lektion - vad de är vana vid i traditionell målning. Renoirs målning "Girl in a Hat" har suddiga konturer, mjuka, flytande linjer. Det har ingen karaktär, ingen passion, målaren bad den unga damen att sätta sig ner för att hålla en moderiktig hatt på duken. Flickan sitter och vilar huvudet med handen i lugn och ro, hennes blick är lugn och intresserad. Det verkar som om konstnären berättar något intressant. Hon glömde till och med sin nya charlottehatt. Troligen känner flickan konstnären väl. Konstkritiker tror att detta är dotter till en av Renoirs vänner, och att posera för ett porträtt är inte nytt för henne.

"Flickor vid pianot"

Konstnären porträtterade kvinnor, flickor och barn medstor kärlek. Tomterna upprepades ofta. Han arbetade med ett ämne många gånger. Renoirs målning "Flickor vid pianot" i flera versioner finns i olika museer runt om i världen. En av dem, från O. Krebs samling, kan ses i Eremitaget. Det finns fem eller sex målningar av Renoir i världen med denna plot. Eremitaget visar ett verk som kunde ha betraktats som oavslutat om det inte hade signerats av konstnären. Tydligen inspirerades denna målning av Renoir av musiken från Debussy, som under dessa år letade efter sätt att förmedla transparensen i naturens färger i ljudets klang. Duken är målad i olja, men ljusa färger, en harmonisk kombination av varma och kalla nyanser skapar känslan av en akvarellmålning.

"Paraplyer"

Renoir levde i nästan 80 år, och om inte förperiodiska hälsoproblem, kunde hans liv anses vara ganska lyckligt. Men detta är inte helt korrekt. Kreativitet gav honom sorg. I början av impressionismen behandlades han med förakt. Den första utställningen 1874 misslyckades och de unga konstnärerna fick namnet "impressionister" som en förolämpning.

De berömda "Paraplyerna" - ett typiskt exempelkreativa sökningar av Renoir. Röntgenanalys av duken visade att målaren fullbordade målningen flera gånger. Dess högra sida har inte genomgått förändringar och görs på ett impressionistiskt sätt, men på vänster sida ser det mer ut som ett fotografi. Målaren korrigerade linjerna och gjorde dem tydliga med tydliga gränser. Dessutom skildrade han inledningsvis en dam i förgrunden med hatt och tog bort den senare. Damens klänning ändrades också.

Det gick inte mycket tid och Auguste Renoir blev en respekterad representant för impressionismskolan i sitt land och runt om i världen, och Frankrike blev födelseplatsen för denna vackra stil.