Vedia všetci čitatelia, ako sa tento žáner voláobrazy zobrazujúce prírodu? Samozrejme, toto je krajinomaľba, známa aj ako záhradné umenie. Jedná sa o diela, ktoré zobrazujú hory, rieky a moria, akékoľvek prvky prírodnej krajiny. A počasie môže byť dôležitým prvkom kompozície.
Hlavné smery, ktoré existujú v žánri krajiny
Krajiny sú rôzne, dokonca existujú určitédivízie sú mestské, vidiecke, v ktorých divák vidí prvky dediny a obraz prírody, kde nie sú budovy. Samotné slovo „krajina“ je francúzske a hlavne tento žáner sa týka maľby na stojane. Stalo sa, že obraz prírody sa v monumentálnej maľbe používa zriedka.
V krajine môže byť znázornená iná príroda:ako prirodzené, tak aj pretvorené človekom. Nielen rieky, lesy, moria alebo hory. Aj kresba s bežnou vegetáciou sa dá klasifikovať ako krajinársky žáner.
Dejiny žánru
Krajina, ako žáner obrazov zobrazujúcichpríroda, prejavujúca sa v staroveku. Napríklad na pompejských freskách nájdete pomerne veľké množstvo krajinných obrázkov. V stredoveku sa tento žáner veľmi často nachádza v miniatúrach a na ikonách. Ale úplne prvá krajinomaľba v histórii vývoja európskeho umenia sa považuje za plátno s názvom „Svätý Juraj“.
Tento obraz bol namaľovaný v tisícpäťstodesiaty rok, na samom začiatku šestnásteho storočia. Patrí do štetca Albrechta Altdorfera. Žáner malieb zobrazujúcich prírodu sa dosť skoro osamostatní. Formujú sa jeho variácie a smery - sú to lyrické, hrdinské a dokumentárne.
Aký je názov žánru obrazov zobrazujúcich prírodu? Slávni umelci tohto žánru
Obzvlášť veľký prínos do tohto žánru priniesli títoumelec ako Pieter Bruegel. Jedno z jeho diel sa volá „Krajina s pádom Ikara“. Pri všetkých jeho výtvoroch hrala príroda vždy veľmi významnú úlohu. Sedemnáste storočie, teda ďalšie obdobie, možno pripísať plátnám pomerne slávneho holandského umelca Jacoba Isaacsa van Ruisdaela.
Bolo to pre toto obdobiepísanie čistej krajiny. Žiadne domy, budovy ani ľudia. Prírodné obrazy od Jacoba Isaaca reprezentujú výlučne holandskú krajinu. Sú trochu drsné, ponuré, s veľkými stromami a dosť často majú sivú olovenú oblohu.
Plátna osemnásteho a devätnásteho storočia
V tomto období bola populárna najmä taliančina.umelec Giovanni Antonio Canaletto. Bol majstrom architektonickej krajiny. A takéto diela dokonca obsahujú istý dokumentárny charakter. Pretože tieto obrazy mohli byť použité na štúdium nielen architektonických štýlov minulého obdobia, ale aj niektorých každodenných prvkov.
Ale už devätnáste storočie prinieslo veľmiširoká galaxia (v Rusku aj v zahraničí) vynikajúcich maliarov krajiny. Vyšli do prírody, vyrobili si náčrty atramentom, perom, ceruzkami alebo dreveným uhlím a potom pokračovali vo svojej práci v dielni. Tieto náčrty sa preniesli na plátno a celá farebná schéma sa vybrala podľa ich vizuálnych spomienok. Toto storočie sa preslávilo prvými pokusmi čo najpresnejšie zobraziť rozmanitosť prírody, mnohotvárne farby a úplne odlišné stavy. Impresionisti považovali svojho učiteľa za veľmi slávneho anglického maliara Johna Constable. Ako prvý sa pokúsil zaviesť do maľby sýte farby.
Ruská krajina alebo zvláštny žáner v umení
V Rusku bola široko rozšírená aj krajinská školavyvinuté. Jedným z vynikajúcich umelcov tej doby bol Savrasov, jeho najslávnejším dielom je „Prišli veže“. Ale žáner ruskej krajiny išiel akademickejším spôsobom. Obrázky na tému „Príroda“ od umelca Isaaca Levitana boli veľmi populárne. Všeobecne bol prvým z ruských maliarov krajiny, ktorý sa začal venovať typom nenáročnej prírody, čím dokázal, že ktorákoľvek jej časť je krásna a jedinečná.
A samozrejme odpoveď na otázku akonazýva sa žáner obrazov zobrazujúcich prírodu, je nemožné nedotknúť sa zvláštneho krajinného štýlu prístavu. Tento názov pochádza z latinského slova „marinus“, čo znamená „more“. To znamená, že ide predovšetkým o obrazy zobrazujúce more, rieky, vodopády, avšak pod podmienkou, že zaberajú väčšinu plátna. Všetky tieto obrazy patria k zvláštnemu druhu krajinomaľby prístavu.
Najslávnejší morskí maliari
Veľmi slávny morský maliar v Ruskubol tu Ivan Konstantinovič Aivazovskij, nemenej populárny v Anglicku je Joseph Mallord William Turner, ktorý tiež maľoval morské scenérie. Jedným z jeho slávnych diel je „Posledná cesta statočných“. Na svojich plátnach je menej realistický ako Aivazovskij, ale skôr živo sprostredkúva vnemy mora a zapadajúceho slnka.
Čo sa týka krajinného žánru dvadsiatehostoročí, tu môžeme spomenúť Salvadora Dalího a jeho slávny obraz „Slony“. Napriek tomu, že tento obraz obsahuje aj prvky surrealistického štýlu maľby, patrí tiež k krajinomaľbe. Hlavnou úlohou tohto žánru je sprostredkovať pocity, ktoré autor diela dostáva pri rozjímaní nad prírodou. A každé plátno muselo vyzerať tak, aby divák cítil nielen umelcov postoj k fragmentu prírody, ale tiež sa akoby stal svedkom akcie, ktorú autor zachytil.
