Titian Vecellio je taliansky maliar,najväčší predstaviteľ renesancie, majster benátskej maliarskej školy. Narodil sa v roku 1490 v rodine armády a štátnika Vecellia Gregoryho.
Renesančný maliar
Tizianove obrazy sú na rovnakej úrovni ako majstrovské dielatakých renesančných majstrov ako Michelangelo, Raphael, Leonardo da Vinci. V tridsiatich rokoch bol umelec vyhlásený za najlepšieho benátskeho maliara. Tizianove maľby maľované v rôznych dobách sa vyznačujú výraznou posvätnosťou, väčšina pláten odráža mytologické a biblické témy. Preslávil sa aj ako majster portrétnej maľby.
V roku 1502 vstúpil do dielne Tizian VecellioSebastiano Zuccato, kde sa naučil skicovať a potom sa oboznámil so základmi maľby. Po nejakom čase tínedžer pokračoval v štúdiu u Giovanniho Belliniho. Tam sa stretol s Lorenzom Lottom a Giorgionom. S tým druhým pracoval Tizian na freskách v chráme Fondaco dei Tedeschi.
Prvé majstrovské diela
Tizianove obrazy raného obdobia sú hlavneportréty. V roku 1510 Giorgione zomiera na mor a mladý Vecellio sa zaviaže dokončiť nedokončenú prácu svojho mentora. O rok neskôr sa Tizian vydal do Padovy, kde v kostole Scuola del Santo vymaľoval klenby freskami o zázračných premenách Antona Paduánskeho.
Portrétne umenie
Potom, čo maliar vzdal hold pamiatkeGiorgione, odkazuje na obrazy dám z vysokej spoločnosti a biblické témy. Portréty žien sa stali jednou z hlavných tém v umelcovej tvorbe. Tizianove obrazy s Madonami a bábätkami ocenili vtedajší znalci a boli zaznamenané ako plátna plné sily potvrdzujúcej život a zvláštneho vnútorného osvetlenia, ktoré odlišovalo maliarovu prácu. Vecelliovi sa podarilo vniesť do zápletiek na biblickú tému niečo jemne pozemské, ale zároveň neomylné. Tizianove portréty zarážali vysokou úrovňou duchovnosti, zároveň živý človek hľadel spravidla na plátno so smútkom v očiach.
Po Giorgionovi sa pokúšal nájsť maliar Vecelliopre seba niekoho z vyššej umeleckej triedy, aby získal skúsenosti. Takými pánmi sa pre neho stali Raphael a Michelangelo. Tizianova maľba postupne získavala znaky zrelosti, zápletky nadobúdali čoraz väčší zmysel a najjemnejšie poltóny na jeho plátnach potešili znalcov maľby. Umelec nestihol splniť nekonečné rozkazy, ktorými boli bombardovaní predstavitelia kráľovského dvora a Vatikánu; medzi jeho stálych klientov patrili kardináli a vojvodcovia, ušľachtilé dámy a rímski šľachtici.
Svetovo preslávené majstrovské dielo
Obraz, ktorý Tizian vytvoril v roku 1538„Venuša z Urbinskej“ sa stala príkladom symbolizmu v maľbe. Nahá mladá žena s rozpadajúcimi sa ružami v ruke symbolizuje ochotu stať sa niečí manželkou. Umelec zobrazil mladú nevestu vojvodu Guidobalda, ktorá sedela na posteli v očakávaní hlavnej udalosti jej života - manželstva. Pri nohách nevesty spí pes - symbol manželskej vernosti, v pozadí sú slúžky zaneprázdnené fičaním na vene v truhliciach. Tiziana na obraze „Venuša“ zobrazovala ideálnu ženu renesancie.
Ďalší úžasný obrázok, na ktoromumelec zachytil ženský obraz - toto je „Kajúcna Magdaléna“. Tizian sa niekoľkokrát obrátil k obrazu Márie Magdalény, najlepšie plátno je však to, ktoré je v Ermitáži v Petrohrade. Veľkosť majstrovského diela je 119 krát 97 centimetrov.
Magdaléna
Maliar v okamihu pokánia zobrazil ženu.Psychický zmätok na tvári, v očiach - nádej na zbavenie sa neúnosného utrpenia. Na základe vzhľadu načechraného Benátčana ju Tizian obdaril charakteristickými črtami, ktoré zdôrazňujú drámu a úzkosť, ktoré prenikajú do obrazu. Stovky odtieňov vyjadrujú vzrušenie duše kajúcej Márie.
Tizianov portrét prežil svojerozkvital v rokoch 1530 - 1540, keď umelec zobrazil svojich súčasníkov s úžasným nadhľadom, hádajúcim najmenšie nuansy postáv, odrážajúcim na plátnach stav ich duší. Podarilo sa mu dokonca vykresliť vzťahy medzi ľuďmi, ktoré boli zobrazené na skupinovom portréte. Umelec ľahko našiel jediné potrebné kompozičné riešenie, nezameniteľne zvolil pózu, gesto, otočenie hlavy.
Remeslo
Od roku 1538 Tizian dokonale ovládaljemné tónové odtiene, keď z hlavnej farby vzniknú desiatky rôznych poltónov. Pre maliarske techniky, najmä portrét, táto schopnosť slobodnej manipulácie s farbami znamená veľa. Odtiene farieb prepletené s psychologizmom obrazu boli zreteľné emočné zložky.
Najlepšie diela tohto obdobia - „Portrét GonzagyFederico "(1529)," architekt Giulio Romano "(1536)," Pietro Arentino "(1545)," Venuša a Adonis "(1554)," Gloria "(1551)," Muž vo vojenskom obleku "(1550) , „Clarissa Strozzi (1542), Ranuccio Farnese (1542), Kráska (1537), gróf Antonio di Porcia (1535), Karol V. so psom.
V roku 1545 umelec odišiel za tvorbou do Rímasériu portrétov pápeža Pavla III. Tam sa Tizian prvýkrát stretol s Michelangelom. O tri roky neskôr sa presťahoval do Nemecka, kde si užil pohostinnosť cisára Karola V. V tomto období maliar vytvára niekoľko monumentálnych plátien: „Korunovanie tŕňovou korunou“ (1542), „Hľa, muž“ (1543) a množstvo obrazov pod všeobecným názvom „Danae“.
Neskôr umelec maľoval hlbokopsychologické obrazy: „Venuša a Adonis“ (1554), „Gloria“ (1551), „Muž vo vojenskom obleku“ (1550), „Diana a Actaeon“ (1559), „Venuša pred zrkadlom“ (1555) ), „Abduction Europe“ (1562), „Allegory of Prudence“ (1560), „Girl with a Fan“ (1556), „Architect Giulio Romano“ (1536), „Pietro Arentino“ (1545), „Clarissa Strozzi“ (1542), „Ranuccio Farnese“ (1542), „Kráska“ (1537), „gróf Antonio di Porcia“ (1535). V tomto období bol namaľovaný aj slávny autoportrét umelca, kde je Tizian vyobrazený so štetcom v ruke.
Ľahko a vzdušne
Neskoršie diela sú ešte jemnejšiefarebnosť. Tlmené zlaté tóny, modré s oceľovým odtieňom, nekonečné množstvo ružovočervených tónov. Výraznou črtou neskorších Tizianových diel je dojem vzdušnosti, spôsob maľby je mimoriadne voľný, kompozícia, forma, svetlo - všetko je spojené do jedného celku. Tizian založil špeciálnu techniku obrazovej kresby, kde sa farby nanášajú nielen štetcom, ale aj prstami, paletovými nožmi. Tlak rôznych síl dával rôzne odtiene. Z rôznych voľných ťahov sa zrodili obrázky plné skutočnej drámy.
Nedávne majstrovské diela od Tiziana, ktoré boli čoskoro napísanéna smrť: „Pieta“, „Svätý Sebastián“, „Venuša a Amor s obväzom na očiach“, „Tarquinius a Lucretia“, „Nesenie kríža“, „Vstup do rakvy“, „Zvestovanie“. Na týchto obrazoch umelec zobrazil neodvratnú tragédiu, všetky neskoršie plátna sa vyznačujú najhlbšou drámou.
Smrť umelca
V roku 1575 Benátky čelili katastrofezmietla celé mesto, bola to strašná morová epidémia. Tretina populácie zomrela za jeden týždeň. Tizian tiež ochorel, 27. augusta 1575 našli umelca mŕtveho blízko stojana. V jednej ruke chytil štetec a v druhej paletu.
V Taliansku platil zákon zakazujúci pochovávaniemŕtvy od moru, pretože vírus tejto strašnej choroby je neuveriteľne húževnatý, môže pretrvávať desaťročia. Preto boli mŕtvi jednoducho upálení. Rozhodli sa, že Tiziana nezapália. Geniálny umelec bol pochovaný v katedrále sv. Gloriosa Maria dei Frari.
