Michelangelo Caravaggio (1571-1610) - Italianoum artista que abandonou a maneira de pintar característica de sua época e lançou as bases para o realismo. Suas obras refletem a visão de mundo do autor, seu caráter infatigável. Michelangelo Caravaggio, cuja biografia é repleta de momentos difíceis, deixou um legado impressionante que ainda inspira artistas de todo o mundo.
Sinais da era
O artista nasceu em 1571 na Lombardia.O nome da aldeia (Caravaggio), onde nasceu Michelangelo, passou a ser seu apelido. Os historiadores observam que a Itália passou por muitas provações na época em que Caravaggio viveu e trabalhou. O país foi assolado por guerras e contradições internas, complicadas pela crise econômica. Parte da liberdade da Renascença foi substituída por uma reação da Igreja. Tudo isso não poderia deixar de afetar a arte.
Maneirismo e Acadêmico
Durante os anos em que o artista italiano MichelangeloCaravaggio começou a trilhar um caminho criativo, a pintura começou a ser preenchida por temas místicos e distantes da realidade. O maneirismo apoiado pela Igreja, que se originou em meados do século 16, era uma direção subjetiva, não buscando a harmonia dos componentes espirituais e corporais.
Um pouco mais tarde, quase no final do século, hápintura acadêmica. É caracterizada pela simplicidade de composição e monumentalidade das formas, em oposição ao maneirismo. Artistas que preferiam o academismo voltaram-se para a Antiguidade com seus heróis e imagens idealizados, rejeitando a realidade por não merecer atenção.
Michelangelo Caravaggio - um artista inovador
A direção criada por Caravaggio, em homenagem asua morte por "caravaggismo" origina-se nas tradições pictóricas do norte da Itália. Uma das professoras de Michelangelo Merisi em Milão foi Simone Peterzano. Provavelmente, foi com ele que o artista aprendeu a usar o contraste de luz e sombra, que mais tarde se tornou um dos principais diferenciais de muitas de suas telas.
Michelangelo Caravaggio em sua obracontinuou as tradições da abordagem realista dos mestres do norte da Itália. Ele não se tornou um seguidor de maneirismo ou academismo, mas lançou as bases para uma nova tendência, que muitas vezes atraiu críticas de outros pintores e da Igreja. No entanto, alguns líderes religiosos patrocinaram Caravaggio. Entre eles, vale destacar o Cardeal del Monte, que favoreceu o artista de 1592 a 1594, quando Michelagelo viveu e trabalhou em Roma.
Morador da província
Michelangelo Caravaggio, biografia, criatividade ecuja vida inteira está inextricavelmente ligada às cidades provincianas, mesmo em telas sobre temas religiosos ele retratou pessoas comuns. Os heróis de suas pinturas estão longe de ideais antigos, eles podem ser encontrados nas ruas de aldeias italianas. O artista criou uma variedade de telas de gênero (por exemplo, "The Fortune Teller", "O Jovem com o alaúde"), transmitindo a vida das pessoas comuns de uma maneira realista. Em suas pinturas, retratando várias cenas da Sagrada Escritura, apareciam detalhes nada canônicos que faziam dos servos e mártires não ídolos, mas pessoas simples e compreensíveis. Entre essas telas podemos citar "Madalena" e "Apóstolo Mateus".
Os traços característicos das obras de Michelagelo Caravaggio são o realismo, às vezes chegando ao naturalismo extremo, a composição lacônica, o jogo de luz e sombra e o uso de cores contidas.
"O Chamado do Apóstolo Mateus"
O famoso ciclo de obras da Igreja de San Luigi deiOs franceses, retratando episódios da vida de São Mateus, o artista criado na última década do século XVI. O melhor deles é freqüentemente chamado de O Chamado do Apóstolo Mateus. A composição adquire expressividade especial devido ao contraste de luz e sombra. Todos os detalhes principais: - o dedo de Cristo, o rosto do apóstolo - estão brilhantemente iluminados. A sombra cobre elementos menores da tela. A luz cria um movimento especial da imagem, guia os olhos do observador. A artista também encontrou nesta foto um lugar para realismo e detalhes típicos de situações cotidianas. Ele retratou São Mateus, um cobrador de impostos, contando dinheiro junto com ajudantes. Todos os heróis do quadro, exceto Cristo e o Apóstolo Pedro, estão vestidos com trajes modernos para Caravaggio. A habilidade do artista encontrou expressão na representação dos rostos dos heróis.
Movimento em direção à meta, apesar de tudo
Teimoso, irreprimível e cheio de energia fervente -isso é descrito pelos historiadores da arte Michelangelo Merisi. Ele desenvolveu persistentemente o realismo, apesar das críticas e oposição da igreja. O artista criou suas obras mais significativas em 1600-1606. Estas incluem as telas "A Visão de Saulo", "O Martírio do Apóstolo Pedro", "Dormição" e outras. Essas pinturas causaram desaprovação por parte da igreja por causa do desvio da forma aceita de representação, desnecessária, na opinião dos dignitários católicos, do realismo e do materialismo.
Glória e fuga de Roma
"Entombment" - uma das pinturasMichelangelo Caravaggio, cuja foto acompanha invariavelmente a descrição da biografia do artista. O artista alcançou o efeito emocional excepcionalmente forte produzido pela tela com a ajuda do contraste de corte. A obra foi criada para a Igreja de Santa Maria em Vallichella na Cidade Eterna. O enredo dramático do corpo do Salvador colocado no caixão foi pintado pelo artista em tons de branco, vermelho e azul, cuja tensa oposição multiplica o efeito do jogo de luz e sombra. Essa tela foi reconhecida como uma obra-prima não apenas entre os admiradores e seguidores do mestre, mas também por seus inimigos.
E exatamente no momento em que MichelangeloCaravaggio alcançou a fama, o destino preparou outra prova para o artista. Em 1606, ele teve que fugir de Roma após um duelo. A briga durante o jogo teve consequências fatais: Caravaggio matou o adversário e foi forçado a deixar a cidade.
Anos recentes
Escondendo-se da justiça, a artista continuatrabalho, embora suas condições de vida às vezes se tornassem insuportavelmente difíceis. Em Nápoles, ele escreveu "Madonna do Rosário", "Sete atos de misericórdia". A última foto do nomeado é uma combinação de vários assuntos diferentes. Apesar da composição complexa, a tela não se desintegra em partes separadas. O artista conseguiu compor as tramas em um único todo.
Em Malta, tendo discutido com um nobre, Caravaggio conseguiupara a prisão e depois fugiu para a Sicília. As obras do último período da vida do mestre estão mal preservadas. As fotos dessa época estão cheias de drama. Estes incluem "O Enterro de São Lúcia ”,“ Decapitação de João Baptista ”,“ Adoração dos Pastores ”. Essas pinturas são unidas pelo espaço noturno, que atua como pano de fundo para a ação principal e se despede relutantemente, mostrando os heróis da tela.
Caravaggio passou seus últimos anos vagando por aíSicília. Pouco antes de sua morte, ele foi para Roma, onde foi prometido ajuda para obter o perdão do Papa. No entanto, mesmo aqui o destino não estava disposto a enfrentá-lo no meio do caminho. No caminho para a Cidade Eterna, a artista adoeceu. Morreu em Porto d'Ercole em 1610 de febre.
Artista italiano Michelangelo Caravaggio, fotocujas obras são decoradas com todas as obras da história da arte do século XVII, tiveram um grande impacto no desenvolvimento da pintura. É difícil imaginar quantas obras-primas mais um mestre poderia ter criado sem terminar sua vida aos 38 anos. No entanto, o que o artista conseguiu criar fez dele um dos mestres mais reverenciados do passado. Tornando-se o fundador do realismo, ele inspirou muitos pintores famosos da Europa Ocidental a criar obras-primas. Isso inclui Rubens, Rembrandt, Velazquez e muitos outros. Os seguidores de Michelangelo Merisi na Itália começaram a se autodenominar caravaggistas, homenageando o pioneiro do gênero.
