I et essay basert på Konchalovskys maleri "Lilac inkurv ”, vurder detaljert i verkene til den berømte kunstneren. Vi vil også bli kjent med en kort biografi om kunstneren, avsløre potensialet i verket, føle kraften i skjønnhet, vår og livet i seg selv.
Kort biografi om artisten
Berømt russisk, sovjetisk kunstnerKonchalovsky ble født i 1876 i februar måned. Pyotr Petrovich døde i 1956. Kunstneren har levd et langt og kreativt rikt liv. Han snakket utmerket fransk og var veldig sympatisk for Europa. Kunstnerens kreative søken var lang, men inn i modenhetsperioden fant han seg selv, fant det han alltid ønsket å male. På tidspunktet for hans dannelse var Konchalovsky ofte misfornøyd med verkene sine, som ble ødelagt av kunstneren selv. Han elsket å male blomster, spesielt syriner; flere av mesterverkene var dedikert til henne.
Detaljert beskrivelse av maleriet
I midten av lerretet er avbildet et luksuriøst ogen fantastisk bukett med syriner, som består av syrin, hvite, lilla klynger av blomsterstander, som med sin prakt og en viss høytidelighet gjør et uutslettelig inntrykk. Er det ikke? Buketten legges i en kurvkurv. Selv er han avbildet mot en ganske kald og til og med livløs bakgrunn, noe som skaper en enestående kontrast mellom dem. Kunstneren inviterer oss til å fokusere på skjønnheten i blomsterstandene, som er sentrale i maleriet. Tross alt er det ikke for ingenting at mesteren i hans håndverk avbildet en bukett med syriner på lerretet og ingenting annet. Beundre denne prakten, dette mesterverket i naturen, kjenn på det friske pusten fra ansiktet ditt. Livet er vakkert!
Komposisjon basert på Konchalovskys maleri "Syrer i en kurv" avslører ideen om forfatteren selv, som ønsketfang enestående skjønnhet på lerretet ditt. Denne buketten er en del av en vakker vårhage som kanskje raser i sin prakt et sted i nærheten, sannsynligvis utenfor vinduet. Hva er blomster i en persons liv for? For en ferie, for en følelse av lykke, glede fra vårens ankomst, nettopp den perioden da alt blomstrer i en slik prakt at du ufrivillig glemmer alle smålivets problemer.
En positiv stemning gjenstår fra å skrive videremaleri av Konchalovsky "Syrer i en kurv" i syvende klasse - dette er akkurat barnets alder når han kan gi en bevisst vurdering fra å se på verket. Vakre milde skapninger som er i stand til å gi lykke og glede, som minner oss om naturens skjønnhet, om dens viktige betydning i hver persons liv. "Syrer i en kurv" er en beskrivelse som gir en følelse av ferie og vår, skjønnhet og velstand, fred og glede. Bukettens farge er slående med farger, de er levende og ekte. Kunstneren føler perfekt dette øyeblikket, han, som ingen andre, formidlet hele spekteret av sensasjoner, skjønnheten og ømheten i en blomstrende natur.
I et essay basert på Konchalovskys maleri "Lilac in"
Konklusjon Utfall
Avslutningsvis vil jeg merke at komposisjonenbasert på Konchalovskys maleri "Syrener i en kurv" får deg til å tenke på livet selv, om perioder med velstand og velstand, om hvilken stor lykke det er. En bukett med syriner fungerer som et slags symbol på vår, velstand, glede, viser livet selv fra den vakre siden, fra den siden som skal være i hver persons liv så lenge som mulig. Kunstneren ønsket å formidle til betrakteren den skjønnhetens partikkel og vårens sommervarme som var i hans sjel, han ønsket å dele en del av sjelen sin.
