Russisk futurisme i litteraturen - et poetisk slag mot estetikk og liv

Russisk futurisme i litteratur dukket opp i begynnelsenXX århundre, nemlig i 1912. Denne gangen falt sammen med den sosiopolitiske situasjonen i landet som var gunstig for dens utvikling. Som forventet oppfattet kritikere og høyt samfunn ikke futuristene, men vanlige folk behandlet dem med respekt og kjærlighet. Ofte, når de første forfatterne av denne trenden resiterte sine egne verk, forårsaket ikke dette noe i publikum bortsett fra den vanlige forvirring.

Russisk futurisme i litteratur i daggryhistorien var betydelig forskjellig fra samme retning i andre land. Utenlandske forfattere var for radikale og tøffe. Når det gjelder de russiske forfatterne direkte, viste verkene deres en viss velvilje, mildhet, noen ganger til og med oppriktighet, og det var heller ikke noe tydelig uttrykt aggresjon mot myndighetene og det etablerte politiske systemet. De prøvde å snakke ut på en satirisk måte. Derfor kunne de første russiske futuristene ikke kalles idealister for deres retning, men dette reduserer ikke deres rolle i verdenslitteraturen.

Representanter for futurisme i russisk litteratur i løpet avskylder sine italienske kolleger mye. Fakta er at forskjellige innovasjoner innen enhver kunst nådde St. Petersburg med noen forsinkelser. Hvis de første eksemplene på futurisme kom til Russland et tiår tidligere, ville denne trenden i landet rett og slett ikke eksistere, siden fraværet av en krise i kultur og sosiologi ikke innebærer opprør og anarki i poesi og prosa.

Generelt ble futurisme i russisk litteratur oppdagetKhlebnikov. Opprinnelig var han symbolist, men han klarte bare å etterligne denne trenden. På mange måter var dette fordi prinsippene hans var ganske forskjellige fra de allment aksepterte: de var frie, uten hemning av de vanlige poetiske kanonene. Takket være slik tenking ble han en ideell futurist - grunnleggeren av den russiske poetiske opprøret, anarkiet og fornektelsen av kulturelle tradisjoner. Det er umulig å ikke merke det virkelige snillet i denne litterære trenden - Mayakovsky. Det sene utseendet skyldtes imidlertid at kritikere begynte å være snille mot futuristene. Og også, mange forlag forlot ikke lenger den store sirkulasjonen av slike forfattere, så det var mye lettere for ham å utvikle talentene sine.

Russisk futurisme i litteratur var ikke begrensetbare ved å skrive. Mange diktere var gode til å tegne, siden avantgardemaleri var nært forbundet med poesi, og futuristkunstnere skrev prosa og poesi. I tillegg skal det bemerkes at denne trenden innen kunst brast ut i hverdagen. Faktisk dro hver futurist seg fra den vanlige behersket klesstil, hans bilde var så uforståelig for det daværende borgerskapet at det nektet å være nøktern kritikk av verk. Det vil si, figurativt sett ble ikke diktene oppfattet bare fordi forfatteren fortalte dem i gule bukser. Kritikere kunne ta hån mot enhver klassiker med relativ sjelefred, men de ville ikke se en annen farge eller snitt på bukser.

Opplev russisk futurisme i litteratur somen uavhengig kunstnerisk stil vil ikke fungere, siden alle avantgardetrender i landet ble kalt slik, selv de som ikke samsvarte med det i det hele tatt. I tillegg bør det legges til at over tid begynte det å dukke opp mer adekvate vurderinger av verk. Og til slutt ble futuristenes talent gjenkjent.