Å avsløre for oss selv teorien om drama, synes vi åvi befinner oss i et univers som opererer i henhold til lover som forbløffer med sin skjønnhet og matematiske presisjon. Drama er basert på hovedloven, hvis essens er harmonisk enhet. Drama, som ethvert kunstverk, må være et helhetlig kunstnerisk bilde.
Drama er teorien og kunsten å konstruere dramatiske verk.
Hvilke andre betydninger brukes dette ordet? Hva er grunnlaget for det? Hva er drama i litteraturen?
Definisjon av et konsept
Det er flere betydninger av dette konseptet.
- For det første er dramaplot-komposisjonsgrunnlag (plot-figurativt konsept) av et uavhengig film- eller teaterverk. Deres grunnleggende prinsipper er historisk foranderlige. Kjente setninger som dramaet til en film eller forestilling.
- For det andre er det teorien om drama. Det ble ikke tolket som en handling som allerede hadde funnet sted, men som en pågående.
- Og for det tredje er drama totaliteten av verkene fra en bestemt tid, av et bestemt folk eller en forfatter.
Handling er en kjent forandring i en visstidsperiode. En dramatisk endring tilsvarer en skjebneforandring. I komedie er hun glad, i tragedie er hun trist. Tidsrommet kan variere. Det kan være flere timer (som i et fransk klassisk drama) eller strekke seg over mange år (som i William Shakespeare).
Trinn med drama
- Utstillingen introduserer leseren, lytteren eller betrakterentil handling. Det er her det første bekjentskapet med karakterene finner sted. Denne delen avslører nasjonaliteten til mennesker, denne eller den tiden og andre øyeblikk. Handlingen kan starte raskt og aktivt. Eller omvendt gradvis.
- Slipset. Navnet taler for seg selv. Et sentralt element i dramaet. Utseendet til en konflikt eller bekjennelsen av heltene med hverandre.
- Utvikling av handlinger og bilder. Gradvis spenning.
- Klimaks kan være lyst og imponerende. Det høyeste punktet i stykket. Her er det et følelsesmessig utbrudd, lidenskapens intensitet, dynamikken i handlingen eller forholdet til heltene.
- Utveksling. Avslutter handlingen. Det kan være gradvis eller omvendt øyeblikkelig. Det kan brått kutte av handlingen eller bli slutten. Dette er resultatet av komposisjonen.
Håndverk av håndverk
Å forstå hemmelighetene til det litterære ellerscenekunnskaper, bør du vite det grunnleggende om drama. For det første er det en form som et middel for å uttrykke innhold. Også i enhver form for kunst er det alltid et bilde. Ofte er dette en imaginær versjon av virkeligheten, avbildet gjennom noter, lerret, ord, plast osv. Når du lager et bilde, må forfatteren ta hensyn til at hoveddeltakeren vil være betrakter, leser eller lytter (avhengig av type av kunst). Det neste store elementet i drama er action. Det innebærer tilstedeværelse av en motsetning, og i det må det være en konflikt og drama.
Kjerne i drama er undertrykkelse av frihetvilje, det høyeste punktet er en voldelig død. Alderdom og dødens uunngåelighet er også dramatisk. Naturkatastrofer blir dramatiske når folk dør.
Forfatterens arbeid med verket begynner da,når temaet kommer opp. Idé løser problemet med det valgte emnet. Det er aldri statisk eller åpent. Hvis den slutter å utvikle seg, dør den. Konflikt er det høyeste stadiet i manifestasjonen av dramatiske motsetninger. For å gjennomføre det kreves et tomt. Hendelseskjeden er organisert i en historie som beskriver konflikten gjennom konkretisering av handlingen. Det er også en slik hendelseskjede som intriger.
Dramatisk kunst fra andre halvdel av 1900-tallet
Samtidsdrama er ikke letten viss periode med historisk tid, men en hel brennende prosess. Dramatikere fra hele generasjoner og forskjellige kreative retninger er involvert i det. Representanter som Arbuzov, Vampilov, Rozov og Shchvarts er innovatørene i sjangeren sosiopsykologisk drama. Samtidsdrama står ikke stille, det blir kontinuerlig oppdatert, utviklet og flyttet. Blant det enorme antallet stiler og sjangre som dekket teatret fra slutten av 50-tallet av 1900-tallet til vår tid, dominerer det sosio-psykologiske stykket tydelig. Mange av dem hadde dype filosofiske implikasjoner.
På en måte ble forfatterne tilhengere av"Tsjekhovs" tradisjoner, da "evige" problemer og spørsmål fra menneskeheten ble reflektert i et enkelt og vanlig plott. Ekstra-scenestemmer var det mest effektive middel.
I flere tiår har moderne drama prøvd å overvinne de etablerte klisjeene, for å være nærmere det virkelige livet til helten når det gjelder å løse hans problemer.
Hva er drama i litteraturen?
Drama er en spesiell type i litteratur,som har en dialogisk form og er ment å legemliggjøres på scenen. I utgangspunktet er dette karakterenes liv på scenen. I stykket kommer de til liv og reproduserer det virkelige liv med alle påfølgende konflikter og motsetninger.
De nødvendige øyeblikkene for at det skrevne arbeidet skal få liv på scenen og vekke visse følelser hos publikum:
- Kunsten til drama og regi må være uløselig knyttet til inspirasjon.
- Regissøren må kunne lese dramatiske verk riktig, sjekke sammensetningen, ta hensyn til skjemaet.
- Forstå logikken til en helhetlig prosess. Hver påfølgende handling skal flyte jevnt fra den forrige.
- Regissøren har en metode for kunstnerisk teknikk.
- Arbeid for resultatet med hele det kreative teamet. Forestillingen må være nøye gjennomtenkt, ideologisk rik og tydelig organisert.
Dramatiske verk
Det er enormt mange av dem. Noen av dem bør være oppført som et eksempel:
- Othello, A Midsummer Night's Dream, Romeo and Juliet av Shakespeare.
- "Tordenvær" av Ostrovsky.
- "Generalinspektøren" Gogol.
Dermed er drama en teori ogkunsten å konstruere dramatiske verk. Det er også et plot-komposisjonsgrunnlag, et sett med verk og en teori om drama. Det er stadier av drama. Dette er utstillingen, åpningen, utviklingen, kulminasjonen og denouementet. For å forstå dramaets hemmeligheter, må du vite grunnlaget for det.
