Jo likimas kupinas prieštaravimų. Manet paveikslai kėlė iššūkį buržuazinei moralei, o jis pats buvo kilęs iš pasiturinčios šeimos, o tėvo nuomonė jam buvo labai svarbi.
Biografija. Audringa pradžia
Edouardas Manetas gimė Paryžiuje 1832 m.Tėvas yra aukštas Teisingumo ministerijos pareigūnas, motina - garsaus diplomato dukra. Jam buvo suteikta kiekviena galimybė įgyti išsilavinimą ir pradėti tvirtą karjerą. Tačiau studijos prestižiniuose pensionatuose ir kolegijose - ne jam. Penkiolikmetis Edvardas bando stoti į jūreivį, nepavyksta ir plaukia kaip kajutės berniukas į kitų metų atrankas. Kelionės metu jis daug piešia, nuo tada Manet paveiksluose dažnai yra jūrinių motyvų.
Egzaminų jis ne kartą neišlaiko.Tėvas mato sūnaus darbą ir atsisako fakto, kad jis nebus valdininkas ar klestintis buržuazas. Edvardas tampa gana garsaus akademinės krypties magistro Tomo Couture'o studentu, studijuoja klasikinius vaizdinius šedevrus skirtinguose Europos miestuose, daug laiko praleidžia Luvre. Tačiau pirmųjų reikšmingų „Manet“ kūrinių stilius nėra panašus į tradicinį.
Pirmosios parodos
Ekspozicija Paryžiaus tapybos salone reiškiagauti profesinį pripažinimą. Ją aplanko iki pusės milijono žiūrovų. Darbai, kuriuos atrinko specialiai vyriausybės paskirta komisija, garantuoja menininko šlovę, taigi ir užsakymus bei pajamas.
Manet paveikslas „Absento gėrėjas“ (1858–59)) salono žiuri atmetė, realistinė tema pasirodė per daug neįprasta, menininkas buvo per daug laisvas tvarkyti perspektyvą ir pustonius - šventas akademinės mokyklos sąvokas.
Tačiau 1861 m. Salone buvo eksponuojami du Manet paveikslai - „Tėvų portretas“ ir „Gitara“. Menininko tėvui ypač svarbus buvo specialistų ir meno mylėtojų pripažinimas.
„Pusryčiai ant žolės“
1863 m. Salonui Manetas parašė nuostabųpaveikslėlis. Kompoziciją ir siužetą įkvėpė Raphaelio „Paryžiaus nuosprendis“ ir Giorgione „Kaimo koncertas“. Iš pradžių dailininkas paveikslą pavadino „Maudynėmis“, bet paskui jis tapo žinomas kaip „Pusryčiai ant žolės“. Manet paveikslas buvo įvykis.
Drobė yra gana didelė, kuripasiūlė tiems laikams panaudoti mūšį ar daugybinį Biblijos siužetą. Ir mes matome dviejų vyrų ir dviejų moterų, kurių vienas fone plaukioja ežere, iškylą. Vakariniais kostiumais pasipuošusius vyrus tarpusavio pokalbis nuneša ir, regis, nepastebi šalia esančio iššaukiančio moters nuogumo. Jos drabužiai atsainiai mėtomi ant žolės, kūnas raibsta nuo ryškios priekinės šviesos ir nuo iššaukiančio žvilgsnio, nukreipto į žiūrovą, nepabėgsi.
Kiekvienas žiūrovas pamatė savo „Pusryčius ant žolės“.Manet paveikslas paslaptingas. Aplinkinis peizažas nutapytas be perspektyvos ir šešėlių, kaip dekoracijos provincijos teatre. Pirtininkas akivaizdžiai neatitinka aplinkos. Paukštis, sustingęs virš sėdinčių, kaip taikinys šaudykloje, atrodo kaip jautis, bet vasarą? Akivaizdu, kad yra kažkokia istorija, tačiau menininkas nebando jos paaiškinti, palikdamas žiūrovui spėti savo.
Šokiruojančios iškylos veikėjai turėjo portretąpanašumai su konkrečiais menininko aplinkos žmonėmis: jo broliu Gustavu ir svainiu Ferdinandu Leenhofu. Moteriškas modelis taip pat turėjo vardą - „Quiz Meran“ ir specifinę šlovę, apie kurią užsiminė varlė apatiniame kairiajame paveikslo kampe - valiūkiškumo simbolis. Skandalas buvo didžiulis.
Atstumtųjų salonas
1863 m. Salono žiuri buvo griežtesnė nei bet kada.Manet paveikslai buvo atmesti. Iš penkių tūkstančių pristatytų darbų buvo atrinkta mažiau nei pusė, o menininkai skundėsi pačiam imperatoriui. Tuomet valdęs Napoleonas III asmeniškai nagrinėjo atmestus paveikslus ir nerado didelio skirtumo su priimtais. Jis rekomendavo surengti alternatyvią parodą. Atstumtųjų salone dalyvavo ne mažiau žiūrovų nei oficialiame.
Manet paveikslas tapo sensacija. Jie ja žavėjosi, bet dauguma barė, juokėsi, parodijavo, buvo tik neabejingi. Panašus dalykas nutiko 1865 m. Su kitu Maneto šedevru.
„Olympia“
Vėl meistrą įkvėpė praeities šedevras.Šį kartą tai buvo Ticiano Urbino Venera. Venera Manet turi viktorinos Meran kūną, toli gražu ne antikvarinių proporcijų. Būtent ji privertė pasipiktinti salono lankytojus - ištikimais sutuoktiniais ir garbingais asketais. Turėjau pasodinti policijos pareigūną, kuris apsaugojo drobę nuo skėčių dygimo ir spjaudymo.
Venera tapo žinoma kaip Olympia.Maneto paveikslas sukėlė tiesiogines jo amžininkų asociacijas su kurtizanu iš Dumaso romano „Kamelijų ponia“. Tik tie, kurie negalvojo apie moralinius principus, galėjo iškart įvertinti didingus meistro tapybos įgūdžius, kompozicijos išraiškingumą ir išskirtinę paletę.
Manet impresionistas
Visuomenė palaipsniui kūrėsi aplink menininką.tie, kurie taps ryškiausio tapybos meninio judėjimo - impresionizmo - personifikacija. Edouardas Manet yra menininkas, kurio paveikslai nebuvo eksponuojami parodose kartu su Degas, Renoir, Cézanne. Jis laikė save nepriklausomu nuo bet kokių sąjungų ir asociacijų, tačiau draugavo ir dirbo kartu su Claude'u Monet ir kitais stiliaus atstovais.
Ir svarbiausia, kad jis pasidalijo savo požiūriu į tapybą, kai gebėjimas pamatyti ir išreikšti subtiliausius niuansus gamtoje ir žmoguje tampa pagrindiniu menininko dalyku.