Sai Twombly의 독특한 그림

Cy Twombly는 가장 유명한 곳 중 하나입니다20 세기 미국 예술가들과 동시에 가장 논란의 여지가있는 예술가들. 따라서 전 세계 비평가들은 열정적으로 그의 예술에 대해 이야기하고 그의 작품에서 의미를 찾는 반면, 일반 사람들은 그러한 그림을 멋진 돈으로 팔 수있는 방법에 진심으로 분개합니다.

Cy Twombly

작가의 삶과 작품은 주로 미국에서 이루어졌지만 Sai는 유럽에서 약 15 년을 보냈습니다.

아티스트 Sai Twombly는 1928 년에 태어났습니다.그는 야구 선수의 이름을 따서 Sai로 지명되었습니다. 4 년 동안이 젊은이는 여러 대학에서 예술을 전공했습니다. 그럼에도 불구하고 그는 추상화에 관심을 갖게되었고 시간이 지남에 따라 자신의 스타일을 개발할 수있었습니다. 50 년대. Sai Twombly의 20 세기 그림은 공개적으로 전시되었으며 거의 ​​즉시 명성을 얻었습니다.

사야 Twombly 사진

1957 년, 작가는 로마로 이동하기로 결정했습니다결혼 한 아들은 사이 결혼에서 태어났다. 작가는 유럽에 살면서 신화와 전설을 바탕으로 많은 그림을 그렸습니다. 그 중 가장 많이 드러나는 것은 "Leda and the Swan"(1962)입니다. 이것은 Sai Twombly가 역사적 동기에 대한 첫 번째 호소력이 아니며 이전에는 아프리카 테마로 그림을 만들었습니다.

현재 미국에서는 거의 그를 잊어 버렸지 만 그의 귀환 후 명성은 예술가에게 빨리 돌아 왔습니다.

현대의 가장 밝은 대표 중 하나예술, Sai Twombly는 미술 세계에서 노벨의 유사품 인 일본 황실 상을 포함하여 그의 인생에서 많은 상을 수상했습니다.

위대한 예술가는 2011 년 암으로 사망하여 지난 몇 년 동안 한 남자를 괴롭 혔습니다.

아티스트 스타일

아티스트 Twombly는 자신 만의 특별한 스타일을 개발했습니다.사이 그의 손에서 나온 모든 그림은 문자 그대로 특별한 글쓰기 방식으로 스며 들었으므로 다른 작가의 작품과 구별하기가 쉽습니다. 작가의 첫 작품이 추상화주의 스타일로 만들어 졌다면 나중에 생애의 성숙기에 낭만적 인 상징주의로 전환했다.

먼저 작가의 주요 특징은그림에 글쓰기 사용. 낙서의 모양에 자극을 주었던 사람은 비문이 회화와 능숙하게 결합 될 수 있음을 보여줍니다. 그의 작품에서 단어는 배경에 깔끔하게 새겨 져 의미를 추가합니다.

twombly sai 모든 사진

Sai Twombly의 그림은 일반적으로 흰색 또는 어두운 배경에 다양한 세부 묘사로 채워져 있으며, 서로 결합하면 항상 자체 방식으로 시청자의 인식에 영향을 미칩니다.

특별한 글쓰기 방법이 허용됨에 유의하십시오예술가에게 몇 미터의 거대한 캔버스와 일반 용지에 그림을 만들 수 있습니다. 따라서 본격적인 그림뿐만 아니라 Sai가 만든 스케치도 높이 평가됩니다.

감독이 작가의 작품에 대해 말한 것처럼그림이 전시 된 갤러리 중 하나 인 "때로는 사람들이 외계인처럼 보일 수있는 예술 작품을 인식하는 데 도움이 필요합니다." 작가의 명성에도 불구하고 갤러리가 설명과 함께 작품을 전시 한 이유입니다.

Sai Twombly 자신은 달리다른 많은 예술가들로부터 스튜디오에서 낮과 밤을 보내지 않습니다. 그는 일년 내내 글을 쓸 수 없었고 그 그림은 자발적으로 그의 마음을 건 crossed습니다. 그래서 Sai는 자신을 본격적인 예술가로 여기지 않았습니다.

가장 유명한 그림

반드시 모든 사람이 적어도 한 번 Sai의 작품을 보았습니다.둘이 요 매년 수백만 달러에 판매되는 사진은 자체 기록을 break습니다. 그래서 1970 년에 완성 된 그의 작품 "제목 없음"은 거의 매년 가치의 기록을 s습니다. 작년에이 사진은 엄청난 7 천 7 백만 달러에 달했습니다. 진한 회색 캔버스로 깔끔하고 연속적인 나선형 선이 흰색으로 그려집니다.

사야 Twombly 사진

작가의 유명한 작품 중에는 종종 "Apollo", "Four Seasons", "Rose"및 기타 그림이 할당되어 있습니다.

조각품

그림 이외에도,예술가도 조각품을 만들었습니다. 사이 투 블리의 그림보다 전통 예술을 훨씬 더 연상 시킨다는 점에도 주목하십시오.

50 년대 이후.Sai는 패션을 따르고 쓰레기로 조각품을 만들기 시작했지만이 직업을 오랫동안 떠났습니다. 작가는 70 년대에만 조각품으로 돌아 왔습니다. 그런 다음 자신의 기술을 발명했습니다. 그는 쓰레기로 조각을 만들어 흰색 페인트 나 석고로 덮었습니다. 그 결과 Say Twombly는 고전적인 스타일과 비슷한 흥미로운 작품을 만들었습니다.

말도 안되는 작가의 삶과 일을 말하다

작품에 대한 의견

전 세계에서 많은 사람들이 Sai의 작품을 좋아합니다.둘이 요 그의 작가 사진은 현재 많은 유명한 박물관에 보관되어 있으며 휴스턴에도 자신의 갤러리가 있습니다. 팬들은 Sai의 작품을 좋아한다고 말합니다. 왜냐하면 그의 작품으로 인해 사람이 혼자있을 수 있으며 모든 사람들이 각 그림에서 자신의 것을 볼 수 있기 때문입니다.

그러나 종종 사람들의 리뷰를들을 수 있습니다.그들은 Sai Twombly의 그림이 예술이라고 할 수있는 것에 당황합니다. 모든 사람이 옳고 그렇지 않은 사람은 각자 자신을 위해 결정하고 예술가의 작품을 몇 개만 살펴보십시오.