במאמר זה מושא תשומת ליבנו יהיה המלחין, המורה ותיאורטיקן המוסיקה הצרפתי המפורסם אוליבייה מסיאן. הבה נבחן בפירוט את הביוגרפיה ואת עבודתו.
ביוגרפיה
אוליבייה מסיה נולד ב -10 בדצמבר 1908 בדרום-מזרחית לצרפת בעיירה אביניון. שמו המלא של המוזיקאי הוא אוליבייה יוג'ין צ'רלס פרוספר מסיאן. אמו של הילד, ססיל סובאז ', היא משוררת; אב - פייר מסיאן - מורה לאנגלית.
בגיל 11 הבחור נכנס לקונסרבטוריון בפריז,שם למד בשיעור הקומפוזיציה של פול דיוק, וגם השתתף בשיעורים בכלי נגינה כזה כמו העוגב. אוליבייה סיים את לימודיו עם ציונים מצוינים בהתמחויות כמו פסנתר, היסטוריה של מוזיקה, אלתור, קומפוזיציה, עוגב.
עם סיום הלימודים, המלחין העתידי אוליבייהמסיאן מקבל עבודה כאורגניסט בכנסיית השילוש הקדוש בפריס. באותה פרק זמן, הצעיר מתחיל להיסחף עם קריאות כנסייה עתיקות ומדע הציפורים - ציפורית. בעתיד, הוא ייצור סיווג מפורט של שירי ציפורים, ולעתים קרובות ישתמש בחיקוי של קולות ציפורים בעבודתו.
מאז 1936 החל אוליבייה ללמד בבית הספר הרגיל למוזיקה, הממוקם בפריז, שם יישאר עד 1939, ויחד עם מלחינים כמו דניאל ליזר, איב בודייר ואנדרה ז'וליב, מארגן את קבוצת "צרפת הצעירה".
מלחמת העולם השנייה ושנות חיי המלחין לאחר המלחמה
כבר בתחילת מלחמת העולם השנייה גויס אוליבייה מסיאן לצבא וכעבור שנה הוא נפל בשבי. כשהוא במחנה הוא כותב מספר מאמרים, אחד מהם - "רביעיית סוף העולם ", הוצגה לראשונה בינואר 1941 על ידי קבוצת מוזיקאים שנתפסו.
במרץ 1941 שוחרר המלחין והוא קיבל עבודה קונסרבטוריון פריז פּרוֹפֶסוֹר שיעור הרמוניה.
לאחר תום המלחמה, כלומר בשנת 1947, אוליבייה מסיאן, שעבודתו כבר הייתה ידועה לרבים באותה תקופה, הופך לפרופסור בכיתה ניתוח, קצב ואסתטיקה, שנוצרו במיוחד עבורו.
בשנים שלאחר מכן נסע המלחין בהרחבה ונתן שיעורי אמן, ושימש גם כאורגניסט. בשנת 1966 מונה פרופסור לשיעור קומפוזיציה באותה קונסרבטוריון פריז.
תלמידיו ופרסיו של אוליבייה מסיה
תוך כדי עבודתו בקונסרבטוריון לימד מסיהן רביםמפורסמים כיום פסנתרנים ומלחינים. המפורסמים שבהם הם פייר בולז, פיטר דונוהוב, מיקיס תיאודורקיס, רודולפו אריסאגה, הנריק גורצקי, ג'רארד גריזה ואחרים. בין עוקביו מוסיקאים מרוסיה.
אוליבייה הפך לבעלים של חברות בינלאומיות שונותפרסים בתחום האמנות, הכוללים את פרס ארנסט סימנס, פרס ארסמוס, קיבלו פרס מטעם החברה הפילהרמונית המלכותית ורבים אחרים. מסיאן הוא חבר במכון דה פראנס, האקדמיה המלכותית הבלגית למדעים, אומנויות ומכתבים. הוא בעל תארים של כבוד ממספר מוסדות חינוך.
יצירתיות
חזון עצמי של עקרונות המחזמרפעילויות שאוליבייה מסיאן תיאר בפירוט בשני ספרים. הם מסכת על קצב, שיצאה לאור בשנת 1948, וטכניקה של השפה המוסיקלית שלי, שפורסמה קצת קודם לכן, בשנת 1944. ב"טכניקה "התווה המלחין תיאוריה חשובה מאוד למוזיקה מודרנית אודות מצבים מודאליים של טרנספוזיציה מוגבלת, וגם דיבר על מערכת מעודנת של מקצבים.
המוזיקה של הצרפתי המוכשר מתחברת באופן אורגניפעמים, אפילו משפיע על ימי הביניים, ומאחד את התרבות המזרחית והמערבית. זה לא אומר שעבודתו של מסייאן שייכת לסגנון מוזיקלי מסוים, לבימוי או לבית ספר. זה עצמאי וייחודי.
יצירותיו של המלחין שיקפו את שלורעיונות דתיים (מחזור לפסנתר "עשרים השקפות על ישו התינוק", "חזון אמין"), חקר המסורות של תרבויות שונות (אינדיאנים, אמריקה הלטינית ואחרים), וכן חקר ציפורים וקולם ( "קטלוג ציפורים" לפסנתר). כמו כן, בשנת 1953 פורסם אוסף העבודות של אוליבייה מסיאן "התעוררות הציפורים" שנכתב עבור פסנתר ותזמורת.
היצירות הפופולריות ביותר של מסיאן כוללות את שלושת הליטורגיות של הנוכחות האלוהית, האופרה פרנסיסקוס הקדוש מאסיזי ואורטוריה שינוי צורה של אדוננו.
לאחר שמסיאן למד תרבות מזרחית, כתב את אחת היצירות הטובות ביותר שלו - הסימפוניה של טורנגלין.
דוגמה לסריאליזם מוזיקלי היא המחזהאוליבייה "סולם משכים ועוצמות". בה, מוזיקה היא רצף של תווים מסוימים, משך הזמן שלהם ועוצמתם. שום אלמנט לא חוזר על עצמו עד שכל האחרים הפסידו. רעיון זה נאסף על ידי נציגי בית הספר דרמשטאדט.
חיים אישיים
אוליבייה מסיאן היה נשוי, אך אשתו נפטרה בשנתשנת 1961. זמן מה לאחר מכן הוא התחתן עם הפסנתרנית והמורה הצרפתייה איבון לוריות, אשר יחד עם מוזיקאים מפורסמים אחרים, היה אחד מתלמידיו של אוליבייה. אשתו השנייה של המלחין נפטרה במאי 2010.
לפי הדת, המלחין הצרפתי היה קתולי. הוא נפטר ב- 27 באפריל 1992 בצרפת.
מסקנה
אוליבייה מסיאן, שהביוגרפיה שלו מילדות הייתההקשורים למוזיקה, יצרו יצירות רבות לתזמורות, צ'לו, פסנתר וכלי נגינה אחרים. הוא הקים את היקום המוזיקלי שלו, השונה במהותו מאחרים.
המלחין נקרא בנה של צרפת, שבאמת מדבר על החשיבות הגדולה של האיש הגדול הזה. 
אוליבייה מסיאן הוא המוסיקאי המבריק, הרב-תכליתי והמקורי ביותר במאה העשרים. היסטוריונים מוסיקליים משווים לעתים קרובות את הצרפתי למלחין הגרמני הגדול יוהאן באך.
