חייו הקצרים של האמן הזה היו כמו בהירהבזק של ברק. וינסנט ואן גוך חי בעולם רק 37 שנים, אבל הותיר אחריו מורשת יצירתית ענקית להפליא: יותר מ-1,700 יצירות, כולל כ-900 רישומים ו-800 ציורים. ציוריו של ואן גוך במכירות פומביות מודרניות היכו את כל שיאי הערך, אבל במהלך חייו הוא הצליח למכור רק אחת מיצירותיו, מה שבכסף של היום הביא לו הכנסה של 80 דולר בלבד. אישיותו הרגשית השנויה במחלוקת של האמן ויצירתו יוצאת הדופן היו בלתי מובנים לרוב בני דורו.
עכשיו על הביוגרפיה של ההולנדי המפורסםספרים רבים נכתבו, והציורים והרישומים שלו תופסים מקום במוזיאונים ובגלריות האמנות היוקרתיות ביותר בעולם. בואו נזכור את דרכו היצירתית של האקספרסיוניסט הגדול ואת ציוריו המפוארים, שלא כמו כל אחרים, של ואן גוך.
שלוש תקופות יצירה בחייו של האמן
דרכו היצירתית של וינסנט ואן גוך מחולקת על תנאיהיסטוריונים של אמנות במשך שלוש תקופות: הולנדית (1881-1886), פריזאית (1886-1888) ומאוחר יותר, שנמשכה מ-1888 לערך ועד מותו של האמן ב-1890. חיים יצירתיים קצרים כל כך, רק 9 שנים ארוכים, נועדו לאיש הזה. הבדים שנכתבו בתקופות זמן אלו שונות מאוד בינם לבין עצמם, הן בעלילות והן באופן הכתיבה. ברצוני להבהיר שציוריו של ואן גוך, ששמותיהם מצוינים במאמר זה, הם כמובן רק חלק קטן מהמורשת האמנותית הענקית שלו.
וינסנט ואן גוך התחיל להיות יצירתיהרבה לפני 1881, אבל אז הוא נמשך בעיקר על ידי ציור גרפי. הוא לא קיבל חינוך מקצועי לאמנות, למרות שניסה מספר פעמים ללמוד כאמן. אבל הוא לא הצליח להתגבר על הרוח המרדנית שבעצמו, כישרונו לא יכול היה להשתלב בשום מסגרת אקדמית, מה שאילץ את וינסנט הצעיר לעזוב את בית הספר ולצייר בכוחות עצמו.
ציורים של ואג גוג מהתקופה ההולנדית
לאחר שגילה את ציור השמן, האמן הפךקודם כל, לכתוב אנשים, החיים הקשים שלהם, החיים הקשים. הקנבסים של תקופה זו אינם דומים כלל ליצירותיו היפות והבהירות של ואן גוך, שהביאו לו לאחר מכן תהילה מחרישת אוזניים שלאחר המוות. להלן יצירות אופייניות לאותן שנים: "אוכלי תפוחי האדמה", "אורג", "האישה האיכרית". לוח הצבעים של הציורים האלה כהה וקודר, כמו עצם החיים של אנשים עניים.
ניתן לראות כיצד האמן מזדהה עם שלו בלהטדמויות. לוואן גוך הייתה נשמה מאוד סימפטית, אדיבה וחומלת. בנוסף, הוא היה מאוד דתי, במשך זמן מה הוא אפילו שימש כמטיף נוצרי. הוא הבין את כל מצוות הברית החדשה ממש. הוא לבש את הבגדים הפשוטים ביותר, אכל בדל וגר במעונות העניים ביותר. במקביל, הוא בא ממשפחה עשירה מאוד ואם ירצה יוכל להמשיך את העסק המשפחתי (סחר בציורים וחפצי אמנות). אבל זה לא היה וינסנט ואן גוך, הוא היה טוב בציור תמונות, אבל לא למכור.
תקופת פריז
בשנת 1886, ואן גוך עוזב את מולדתוהולנד ומגיע לפריז, שם הוא מנסה ללמוד ציור, משתתף בתערוכות של ציירים אופנתיים, מתוודע ליצירתם של האימפרסיוניסטים. הציורים של טולוז לוטרק, מונה, פיזארו, סינאק, רנואר עשו רושם עצום על ואן גוך והשפיעו משמעותית על המשך הגיבוש אופן הכתיבה היצירתי שלו. ואן גוך מתחיל להקדיש תשומת לב רבה לצבע, עכשיו הוא נמשך לא רק על ידי אנשים, אלא גם נופים וטבע דומם. פלטת הצבעים של האמן נעשית בהירה וקלה יותר, כישרונו של ואן גוך כצבעוני מצוין מתחיל להופיע ביצירות של התקופה הפריזאית.
בפריז, האמן עובד כמו אדם דיבוקעם זאת, כמו תמיד. הנה כמה ציורים טיפוסיים של ואג גוך, שצוירו בתקופה זו: "הים בסן-מרי", "זר פרחים באגרטל כחול", "סוללת סיין עם סירות", "טבע דומם עם ורדים וחמניות", " ענף של שקדים פורחים", "גנים במונמארטר", גגות פריז", דיוקן אישה בכחול", וכו'. תקופת פריז של ואן גוך הייתה פורייה מאוד, בשנים אלו כתב האמן כ-250 ציורים. ואז ואן גוך פוגש את גוגן, הידידות והאיחוד היצירתי שלהם הופכים לבעלי ערך רב עבורו. אבל הדמויות של שני היוצרות שונות מדי. והכל מסתיים במריבה, שמובילה את וינסנט להתמוטטות עצבים. לתקופת החיים הקשה הזו שייך ציורו של ואן גוך "דיוקן עצמי עם אוזן חתוכה ומקטרת".
עבודתו של ואן גוך בארלי
פריז הרועשת בהדרגה מתחילה להכביד על ואןגוך, ובחורף 1888 נסע לפרובנס, לעיירה ארל. כאן הוא היה אמור לכתוב את יצירותיו הגאוניות ביותר. הטבע היפה של המקומות האלה מכשף את האמן. בזה אחר זה הוא יוצר בדים כמו "נוף עם דרך, ברוש וכוכב", "ערמות חציר בפרובאנס", "כרמים אדומים", "עצי זית על רקע האלפיל", "קציר", "שדה של פרגים", "הרים בסן-רמי", ברושים "ועוד הרבה נופים שאין דומה להם - יצירות מופת של ציור פוסט-אימפרסיוניסטי.
הוא גם כותב סדרות אינסופיות של פרחיםעדיין חיים. איש מעולם לא צייר פרחים כמו וינסנט ואן גוך. תמונות - "חמניות" ו"אירוסים" המפורסמות - צוירו על ידו בפרובנס. האמן מעביר אל הבד את השדות האינסופיים של פרובנס, המלאים באוויר שקוף ונקי, גנים פורחים, ברושים, מטעי זיתים יוקרתיים. יחד עם זאת, הוא גם צייר פורטרטים מצוין. בארל הוא צייר דיוקנאות ודיוקנאות עצמיים רבים.
"חמניות" המפורסמות
טבע דומם "חמניות" הוא אחד מהםציורים פופולריים של ואן גוך. רובנו מכירים את הקנבס הזה ממספר רב של רפרודוקציות. בינתיים, האימפרסיוניסט צייר לא טבע דומם זה, אלא מחזור שלם של שבעה ציורים, אשר תיארו פרחים שטופי שמש. אבל אחת היצירות אבדה ביפן במהלך הפצצת האטום, השנייה אבדה באחד האוספים הפרטיים. כך, רק 5 ציורים מסדרה זו שרדו עד היום.
אלה הציורים של ואן גוך.התיאור והתצלום של השעתוק, כמובן, אינם יכולים להעביר את כל הקסם של המקור. ובכל זאת הייתי רוצה להקדיש עוד כמה שורות ל"חמניות". טבע דומם זה פשוט מתיז מאור שמש! ואן גוך התעלה על עצמו בכך שמצא גוונים רבים בצהוב. כמה חוקרים מאמינים שמחלת הנפש של האמן באה לידי ביטוי בעבודה זו, כפי שמעידה בהירות יוצאת דופן ורוויה של טבע דומם.
ציור "ליל כוכבים"
הציור של ואן גוך "לילה", או ליתר דיוק, "ליל כוכבים",נכתב על ידו בסן רמי, ב-1889. זהו קנבס גדול בגודל 73x92 ס"מ. ערכת הצבעים של היצירה הפנטסטית הזו של האמן היא יוצאת דופן מאוד - שילוב של צבעים כחולים, שמים, כחול כהה וירוק עם גוונים שונים של צהוב.
הבסיס הקומפוזיציה הוא ברושים כהיםבחזית, בעמק שוכנת עיירה קטנה ולא בולטת, ומעליה משתרעים שמים חסרי מנוחה אינסופיים עם כוכבים ענקיים בצורה מוגזמת וירח זוהר, כאילו מסתחרר במערבולת של שביל החלב. תמונה זו, כמו רוב יצירותיו של ואן גוך, צריכה להתבונן ממרחק הגון; אי אפשר לתפוס את משיכות המכחול הגדולות הפזורות מטווח קצר.
בד "כנסייה באובר"
גם הציור של ואן גוך "כנסייה באובר".אחת מיצירותיו המפורסמות והפופולריות ביותר. יצירה זו נכתבה בשנה האחרונה לחייו של הצייר, כאשר כבר היה חולה מאוד. ואן גוך סבל מהפרעה נפשית קשה, שלא יכלה שלא להשפיע על הציור שלו.
ציור של הכנסייה, שהיא המרכזקומפוזיציה, מבוצעת בקווים גליים ורועדים. נדמה שהשמים - כבדים, כחולים כהים - תלויים מעל הכנסייה ולוחצים עליה במשקל העופרת. הצופה מקשר את זה עם איזשהו איום מתקרב, מעורר רגשות חרדה בנפש. החלק התחתון של הציור בהיר, מראה שביל מפוצל ודשא מואר בשמש.
עלות ציורים
כאמור, עלות העבודההפוסט-אימפרסיוניסט ההולנדי גבוה מאוד. אבל גם עם כמות עצומה של כסף, יהיה קשה לקנות קנבס, שמחברו הוא ואן גוך הגדול בעצמו. תמונות עם השמות "חמניות" ניתנות כיום להערכה בכל סכום מגה גדול. ב-1987 נמכר אחד הציורים במחזור זה במכירה הפומבית של כריסטיס תמורת 40.5 מיליון דולר. הרבה זמן עבר מאז, ולכן עלות העבודה הזו הייתה יכולה לעלות פי כמה.
הציור "The Arlesienne" יצא מהמכירה הפומבית "Christie's" ב2006 תמורת 40.3 מיליון דולר, ו"איכרה בכובע קש" נקנה ב-1997 תמורת 47 מיליון דולר. אם האמן היה יכול לשרוד עד היום, הוא היה אחד האנשים העשירים ביותר עלי אדמות, אבל הוא מת בעוני, אפילו בלי לדעת עד כמה הדורות הבאים יעריכו את עבודתו.
ציורים של האמן ברוסיה
ברוסיה ניתן לראות את ציוריו של ואן גוךפטרבורג, בהרמיטאז', כמו גם במוסקבה, במוזיאון לאמנויות יפות. פושקין. בסך הכל, יש בארצנו 14 יצירות של ואן גוך: "ארנה בארל", "צריפים", "בוקר", "נוף עם בית וחורש", "דיוקן מאדאם טראבוק", "סירות בסנט- מארי", "בית לבן בלילה, "גברות ארל", "הבוש", "הליכת אסירים", "דיוקן ד"ר פליקס ריי", "כרמים אדומים בארל", "נוף באובר לאחר הגשם" .