ברבע הראשון של המאה העשרים בספרות,לאומנות חזותית, לקולנוע ולמוסיקה יש תפיסה חדשה, מנוגדת להשקפות קלאסיות על כיוון היצירתיות, והכריזה כי מטרתה העיקרית של האמנות היא הביטוי של העולם הרוחני הסובייקטיבי של האדם. האקספרסיוניזם במוסיקה הוא אחד הזרמים השנויים במחלוקת והמורכבים ביותר.
איך הופיע האקספרסיוניזם
Экспрессионизм появился и наиболее ярко себя המתבטאת בתרבות אוסטריה וגרמניה. בשנת 1905, בדרזדן, הוקמה קבוצה של סטודנטים במכללה הטכנית של בית הספר התיכון, שכונה "הגשר". המשתתפים היו E. Nolde, פ Klee, מ Pihshteyn, א Kirchner. עד מהרה הצטרפו לזרים, כולל עולים מרוסיה, אמנים גרמנים. מאוחר יותר, בשנת 1911, הופיעו עוד מינכן במינכן - "הרוכב הכחול", שכללה את ו 'קנדינסקי, פ' קלי, פ 'מארק, ל' פיינינגר.
מעגלים אלה הפכו לאבות("סטורם", "שטורם", "אקשן"), נראתה מגמה בדיונית ומוסיקה.
הוא האמין כי המונח "אקספרסיוניזם" הוצגב - 1910, היסטוריון מצ'כיה א 'מטאיצ'קום. אבל הרבה לפני כן, בסוף המאה ה -15 ותחילת המאה ה -16, האמן הספרדי אל גרקו ומתיאס גרינוולד מגרמניה כבר השתמשו בטכניקה של התעלות ורגשות קיצונית בעבודתם. והאקספרסיוניסטים של המאה העשרים התחילו להתייחס אל עצמם כאל חסידיהם, ובהסתמך על כתביו של פרידריך ניטשה (מסכת לידתה של הטרגדיה) על ההתחלה הלא רציונלית ("הדיוניסית"), החלו לפתח כיווני תוהו ובוהו של רגשות ודרכי ביטוי באמנות.
מהו אקספרסיוניזם
האקספרסיוניזם הוא האמין כי מקורואת התגובה הכואבת והמורכבת של הנפש האנושית לזוועות של הציוויליזציה המודרנית, כגון מלחמה (מלחמת העולם הראשונה), תנועות מהפכניות. פחד, אכזבה, חרדה, כאב, מוח מעוות - כל זה לא אפשר לאמנים לתפוס את העולם הסובב אותם באופן אובייקטיבי. ואז התפתח עיקרון חדש, שדחה לחלוטין את הטבעיות ואת האסתטיקה הטבועה בדורות קודמים של יוצרים.
אסתטיקה של אקספרסיוניזם בספרות, בציור ובציורהמוסיקה מבוססת על ביטוי של רגשות סובייקטיביים, הפגנה של העולם הפנימי של האדם. לא הדימוי הופך להיות חשוב יותר, אלא ביטוי של רגשות (כאב, בכי, אימה). באמנות, המשימה אינה ריבוי של המציאות, אלא העברת חוויות הקשורות אליה. אני משתמש באופן פעיל באמצעי ביטוי שונים - הגזמה, סיבוך או פישוט, הטיה.
אקספרסיוניזם במוזיקה - מה זה?
מלחינים תמיד חתרו למשהו חדש ולא ידוע. בכל אחת מהתקופות היו מוזיקאים שעומדים בקצב עם הזמנים, ובהשפעת מגמות אמנות חדשות, גילו והמציאו את דרכיהם שלהם באמצעי ביטוי מוסיקליים.
אקספרסיוניזם במוזיקה הוא "פסיכוגרמהנשמה אנושית ". זה מה שהפילוסוף הגרמני תיאודור אדורנו אמר. האקספרסיוניזם במוזיקה דוחה כל מסורת, צורות קלאסיות של יצירה מוזיקלית, טונאליות ומגבלות פורמליות אחרות של סגנונות (קלאסיציזם, רומנטיקה, רוקוקו), זהו המאפיין העיקרי שלה.
אמצעי ביטוי בסיסי
- מידה קיצונית של דיסוננס בהרמוניה.
- חוסר הבנה קלאסית של זמן וקצב במוזיקה.
- אי רציפות, חדות, קו מלודי שבור.
- מרווחים ואקורדים חדים ולא סדירים.
- השונות בקצב המוסיקה חדה ובלתי צפויה.
- היעדר הסולם העיקרי-מינורי הסטנדרטי הוא כפרה.
- החלפת החלק הווקאלי בחלק האינסטרומנטלי, ולהיפך.
- החלפת שירה בדיבור, לחישה, צעקות.
- חריגות ומיקום יוצא דופן של מבטאים בקצב.
אקספרסיוניזם במוזיקה של המאה ה -20
הופעתו של כיוון חדש במוזיקה בתחילת XXהמאה הובילה לשינוי חזק ברעיון זה. אקספרסיוניזם במוזיקה הוא דחייה של הצורה הקלאסית של יצירה, גודל, טונים ומצבים. אמצעי אקספרסיביות חדשים כמו אטונליות (סטייה מההיגיון של הסולם הקטן-מינורי הקלאסי), הדודקפוניה (שילוב של שנים-עשר צלילים), שיטות חדשות לשירה ביצירות קוליות (דיבור-שירה, לחישה, צעקה), הובילו לאפשרות של ביטוי ישיר יותר של נשמתך. "(ט. אדורנו).
מושג האקספרסיוניזם המוסיקלי בשנות העשריםהמאה הקשורה לבית הספר השני של וינה (נובובנסקיה) ולשם המלחין האוסטרי ארנולד שנברג. בעשור הראשון והשני של המאה העשרים הניחו שנברג ותלמידיו אלבן ברג ואנטון ווברן את היסודות לכיוון וכתבו מספר עבודות בסגנון חדש. גם בשנת 1910, המלחינים הבאים יוצרים את יצירותיהם עם נטייה לאימפרסיוניזם:
- פול הינדמית '.
- איגור סטרווינסקי.
- בלה ברטוק.
- ארנסט קשנק.
מוזיקה חדשה עוררה סערת רגשות וגל ביקורתבקרב הציבור. רבים ראו את המוסיקה של המלחינים האקספרסיוניסטיים כמפחידה ומפחידה, אך עדיין מצאו בה עומק, רצון ומיסטיקה מסוימים.
רעיון
אקספרסיוניזם במלחינים מוזיקליים שנמצאו בחוויה סובייקטיבית בהירה וחריפה, רגשות של אדם אחד. הנושאים של בדידות, דיכאון, אי הבנה, פחד, כאב, געגוע וייאוש הם הדברים העיקריים שהמוסיקאים רצו לבטא ביצירותיהם. אינטונציה דיבורית, חוסר מנגינה, מהלכים דיסוננטיים, קפיצות חדות ודיסוננטיות, פיצול קצב וקצב, הדגשה לא סדירה, החלפת פעימות חלשות וחזקות, שימוש לא סטנדרטי בכלי נגינה (בפנקס לא שגרתי, בהרכב לא שגרתי) - כל הרעיונות הללו נוצרו כדי להביע רגשות ו חושף את תוכן נשמת המלחין.
מלחינים אקספרסיוניסטים
נציגי האקספרסיוניזם במוזיקה הם:
- ארנולד שונברג (מחזור קול לירו פיירו, מונודרמה ממתינה, קנטטה ניצול בוורשה, האופרה אהרון ומשה, אודה לנפוליאון).
- ארנסט קשנק (אופרה אורפיאוס ואורידיצה, אופרה ג'וני פלייז).
- בלה ברטוק (סונטה, קונצ'רטו לפסנתר ראשון, קונצ'רטו לפסנתר שלישי, מוסיקה לכלי מיתר, כלי הקשה וסלסטה, טקס האביב, מנדרינה נהדרת ויצירות נוספות).
- פול הינדמית '(אופרה אחת רוצח, תקווה של נשים, חבילת פסנתר 1922).
- איגור סטרווינסקי ("סיפור על שועל", "Les Noces", "זמיר", "ציפור האש", "פטרושקה" ועוד יצירות רבות אחרות).
- גוסטב מאהלר (במיוחד העבודות המאוחרות "שיר הארץ" והסימפוניה העשירית שלא גמורה).
- אלבן ברג (אופרה ווז'ק).
- אנטון ווברן (חמש יצירות תזמורות, שלישיית כלי מיתר, קודש הקודשים, תווי "אור העיניים").
- ריצ'רד שטראוס (אופרות "אלקטרה" ו"סולומיה ").
מוסיקה קאמרית אקספרסיוניסטית
כך קרה שבית הספר שונברג בהדרגההתרחק מצורות סימפוניות בסיסיות, וזה יכול לאפיין את האקספרסיוניזם במוזיקה. תמונות מוסיקה קאמרית (לכלי אחד, דואטים, רביעיות או חמישויות ותזמורות קטנות) נפוצות הרבה יותר בסגנון זה. שונברג האמין שהמצאתו - כפרה - אינה מתאימה היטב ליצירות מונומנטליות ובפורמט גדול.
בית הספר בנובובנסק הוא פרשנות שונה למוזיקה.תוהו ובוהו, רוחניות, תחושה חדשה של אמת החיים ללא קישוטים ואובססיביות הפכו לבסיס הביטוי העצמי האמנותי. הרס המנגינה, המצאת טונאליות אחרת - מרד בתפיסה האמנותית המסורתית - גרמו מאז ומתמיד להתרגשות ולמחלוקת בקרב המבקרים. עם זאת, זה לא מנע מלחני נובובנסק לזכות בהכרה עולמית ומספר עצום של מאזינים.
