Raphael Santi, nagy olasz festő,grafikus, építész, az umbriai festőiskola követője, 1483. március 28-án született Urbinóban. A fiú nyolcéves volt, amikor édesanyja meghalt, három évvel később pedig apa nélkül maradt. Giovanni Santi művész volt, és nem sokkal halála előtt sikerült megismertetnie fiát a festészet alapjaival.
A kreativitás kezdete
Raphael Santi első művei 1496-ból származnakévben, majd festették a "Madonna és gyermek" freskót, amely ma házában-múzeumában van. A korai időszak művei között szerepel még a "Szalag Szentháromsággal" (1499), a "Tolentinói Szent Miklós koronázása" oltári ikon, amelyet a Sant'Agostino templomhoz festettek Citta di Castello külvárosában. Raphael Santi korai művei határozatlan stílusukkal voltak figyelemre méltók, de ennek ellenére teljesen érett művész festményeinek tűntek.
tanulás
1501-ben Santi festő belépett a képzésrea híres művész, Pietro Perugino. A vezető mentor műhelyében végzett munka rendkívül kifizetődő volt Raphael számára. Rajta kívül még számos diák tanult Peruginónál. Raphael Santi abban az időszakban készült összes műve a tanár stílusában készült. Pietro Perugino azonban ragaszkodott ahhoz, hogy legtehetségesebb tanítványa törekedjen saját festészeti stílusának elsajátítására.
A fiatalokművész később, a tanulmányi időszak vége felé a mester műhelyben. Raphael Santi egyes művei, festmények, vázlatok, vázlatok kezdtek jelentősen eltérni a mentor munkájától. Pietro megpróbált tanítványa sikereire építeni.
Első megrendelések
Raphael Santi, művei, kivitelezése ésa tehetség széles körben ismertté vált a környéken, a papság magasabb rendje hallott róla, és a festő több jövedelmező megrendelést kapott a perugiai és a citta di castellói templomok festésére. Ez nagyon hasznos volt, mivel a pályára lépő művész nem élt jól, és pénzre volt szüksége.
1501-ben Raphael Santi művei voltakhozzáadta első Madonnáját, a "Madonna Sulli" című festményt. A vászon szó szerint lélegezte a templom pompáját. A jövőben a művész még több Madonnát fog létrehozni, különböző értelmezésekben. Ez a téma végigkíséri a festőt rövid életében.
Egyházi témák
Raphael Santi, akinek híres műveivallási témájúak voltak, ennek ellenére gyakran az egyszerű emberek létezésének témája felé fordult, és festményeivel megpróbálta megragadni a hétköznapi élet jeleneteit. Idővel azonban az egyházi téma magába szívta a tehetséges festőt, rájött, hogy művészetét a lehető legjobban tudja felhasználni a templomokban.
Ezért a 16. század elején ilyeneket hozott létreolyan remekművek, mint a "Koronázás" és a "Mária jegyese". Mindkét vásznat 1504-ben festették és oltárnak szánták. Ugyanebben az időszakban Raphael létrehozza "Pietro Bembo portréja", "Szent György és a sárkánnyal vívott harca", "Madonna Conestabile" című festményeit.
Michelangelo és mások
1504 decemberében Raphael Santi elindulFirenze. Ott találkozik Michelangelóval, Leonardo da Vincivel, Bartolomeo Portával. Michelangelo és Da Vinci stílusa inspirálja Raphaelt, aki tanulmányozni kezdi a rajzolás módját, és a nagyobb érthetőség kedvéért másolatokat készít nagy művészek festményeinek töredékeiből. Da Vinci "Leda és a hattyú" Santi vásznát szinte teljesen felvázolja magának. Ugyanezt teszi Michelangelo Szent Máté című festményével. Mindkét mester kedvezően reagált a fiatal művész erőfeszítéseire. És ő maga úgy döntött, ha lehetséges, a festészet művészetét a firenzei mesterekhez igazítja.
Új megrendelések
Santi megérkezése után megkapta első megrendelésétGrande Agnolo Doni, hogy portrékat készítsen magáról és feleségéről. A nemes nőt ábrázoló festmény egyértelműen megmutatja Leonardo és La Gioconda hatását. A művész a portrét "Madonna Doni" -nak nevezte.
Miután befejezte Signora Agnolo megrendelését, Raphael folytatjaaz oltárvásznak írásához: "A hölgy az egyszarvúval", "Belépés a sírba", "Madonna a bari Miklóssal és Keresztelő Jánossal". A művész népszerűsége egyre növekszik, számos szent képet ír, köztük "Alexandriai Szent Katalin" (1507), "Szent Család" (1508), "Szent Erzsébet Keresztelő Jánossal" (1509), "Madonna és József szakáll nélküli" ( 1509).
A fő téma Raphael munkájában
Firenze folyamán Santi több mint húszat írtMadonna. A cselekmények ugyanazok voltak: vagy csecsemő a karjában, vagy Keresztelő János közelében játszik, akit szintén gyakran ábrázoltak a képen. Az összes vásznon lévő madonnát az anyai gondoskodás bélyegével az arcukon ábrázolták. Abban az időszakban készült képeik közül a következők emelkednek ki: "Madonna Granduca" (1505), "Terranuovai Madonna" (1505), "Madonna a lombkorona alatt" (1506), "Madonna szegfűvel" (1506), "Madonna aranypintyűvel" ( 1506), "A gyönyörű kertész" (1508).
Vatikán
1509 végén Raphael Rómába indul, ott őhaláláig élni fog. Donato Bramante közreműködésével Santi a pápai rezidencia udvari festője lesz. Arra kapott utasítást, hogy a palota négy szobáját festse ki freskókkal, az úgynevezett strófákkal. Raphael olyan témákat választ, amelyek az emberiség intellektuális tevékenységének különféle típusait tükrözik: filozófia, költészet, teológia és jogtudomány. A festő minden helyiségben freskókat helyez el a tervezett tervnek megfelelően. Raphael versszakait "igazságosságnak", "vitának", "Parnasszusnak" és "athéni iskolának" nevezték el.
Életműve
A festő legfontosabb remekművét tekintika világhírű "Sixtus Madonna", amelyet 1513-ban hoztak létre. Raphael festményt festett a piacenzai Szent Sixtus-templom megrendelésére. Ez egy hihetetlenül integrált, rendkívül művészi alkotás, káprázatos vonalvezetésével csodálkozik, minden a belső harmónia megfoghatatlan ritmusának van alárendelve. A vászon nagy, de minden apró részlet elérhető a szem előtt.
"Galatea diadala"
Híres filantróp és a művészetek védnöke,Az olasz Augustino Chigi meghívta Rafael Santit, hogy freskókkal díszítse vidéki villáját a Tiberis partján. Ugyanakkor előnyben részesítették az ókor mitológiájának alanyait. Így jelent meg a "Galatea diadala" remekmű. A freskó prófétákat és szibileket ábrázol. A festmény a művész egyik legjobb alkotása.
Madonna
Raphael Santi, a leghíresebb művekami határozottan "Madonna", egy lehelet alatt festette a képeket. Szent Mária és a gyermek, ezt a történetet használta a művész a legtöbbet. Néha hozzáadta Keresztelő Jánost, amely szervesen kapcsolódott a fő képhez. Összesen Raphael "Madonnái" - több mint negyven festmény, ezek a múzeumok. A kiállítási gyűjteményekben vannak olyan nagy művészek, mint Rafael Santi legjobb festményei. Az alábbiakban felsorolt művek azok a madonnák, amelyeket a festő egész rövid, de eredményes életében ábrázolt.
- "Sixtus Madonna" - (1513-1514), művészeti galéria Drezdában.
- "Madonna Sulli" (1500-1504), berlini képgaléria.
- "Madonna Diotalevi" (1504), Bode Múzeum, Berlin.
- "Madonna Granduca" (1504), Firenze, Palazzo Pitti.
- "Orleans-i Madonna" (1506), Condé Múzeum, Franciaország.
- "A tenyérrel rendelkező Szent család" (1506), Skóciai Nemzeti Galéria, Edinburgh.
- "Madonna a zöldben" (1506), Kunsthistorisches Museum, Bécs.
- "Madonna aranyvessel" (1506), Uffizi Galéria, Firenze.
- "A gyönyörű kertész" (1507), Louvre, Párizs.
- A nagy tehén Madonna (1508), Nemzeti Művészeti Galéria, Washington.
- "Madonna Foligno" (1511-1512), Vatikán.
- "Szent család a tölgy alatt" (1518), Prado Múzeum, Madrid.
- "Isteni szeretet Madonna" (1518), Nemzeti Múzeum, Nápoly.
- "Esterhazy Madonna" (1508), Szépművészeti Múzeum, Budapest.
Raphael Santi összes többi alkotása, amelynek fotói a munkájának szentelt katalógusokban találhatók, a festészet művészetéről szóló nyilvántartásokban és kézikönyvekben találhatók.
1513 és 1516 között Raphael Santirészt vesz egy másik pápai rendben, vázlatokat készít a Sixtus-kápolna kárpitjaihoz, csak tíz van belőlük. Csak hét rajz jött le hozzánk. Ezután Raphael tanítványaival együtt loggiákat festett, amelyek a Vatikán belső udvarára néztek. Összesen ötvenkét freskó készült a fő bibliai témákról.
Új pozíciók
1514 márciusában meghalt Donato Bramante és a pápaátadta a Szent Péter-székesegyház építését Raphael Santi vezetésével. Egy évvel később a művész megkapja a vatikáni régiségek kurátori posztját. 1515-ben a Vatikánt meglátogatta a híres Albrecht Durer, akinek metszetei ekkorra már az egész világon feltűnést keltettek. Találkozik Raphaellel, és azóta mindketten megpróbálnak kreatív kapcsolatban lenni, mivel Németország és Olaszország közel vannak.
finálé
Rafael Santi utolsó öngyilkos munkája- Ez az „Átalakítás”, amelyet 1518-1520-ban írtak. A vászon felső részét a bibliai történet kapja, amely Krisztus színeváltozásának csodájáról szól Jakab, Péter és János előtt. Alsó részén vannak az apostolok és a démoni fiatalság. Raphael nem fejezte be a képet, Giulio Romano festő a mester halála után fejezte be.
A nagy művész 1520 áprilisában, 37 éves korában halt meg vírusos lázban. A Pantheonban temették el.
