A Genius mindig magányos.Senkinek sem kell tanulnia, kivéve önmagától, ami lehetetlenné teszi. A zseni az idő előtt áll, megteremtve a társadalom egészének további fejlődésének előfeltételeit. Nem értik, megvetik és csodálják. Ez utóbbi általában a halál után következik be. És élete alatt el kell maradnia feledésbe. A magányosság témája Lermontov lírai költészetében főként a korai művekben válik közönséggé.
Volt egy vitorla egyedül az eszmékért ...
Lermontov homályos időszakba esett a kétségek ésgondolatok a jövőről, a disszidensek üldözésének korszakában, a szabadság forrásainak reménytelenségében és elnyomásában. Természetesen egy fiatalnak nagyon nehéz karrierjét a valóság tagadásával kezdeni. A romantikus lelkes költőnek nehéz volt felismerést szerezni az üldöztetés idején, az események után, amikor a decembristák legyőzték őket. A velük szembeni megtorlás mélyen felizgatta őt, és ezt személyes tragédiaként vette figyelembe. Igazi hazafiasként Lermontov őszintén nehéz helyzetben volt Oroszországban, és nem tudta aktívan kifejteni erejét az anyaország szolgálatában.
A költő nem csak a valóságban csalódott,hanem a korábbi generációk romantikájában is. Ez megnövekedett az önigényekben és az ideál további megvalósításában. A romantika lényege egy jobb világ elvárásában nyilvánul meg, és a meglévő élet átmenetinek tűnik. A hős szeretetre vágyik, amely után minden átalakul.
A magány témája az első Lermontov dalszövegébena költészet a kiválasztott hős motívumait emlékezteti Byron analógiájára. De hamarosan rájött, hogy munkája valamivel különbözik. Az üldözött vándornak nevezi magát, akinek orosz lelke van. Lermontov, miután elindult egy önálló harcos útjára, amely az ő eszményeiért áll, a végéig hű maradt magának. Az első lépésektől a barátság és a szeretet harmóniáját keresi, de soha nem találta meg. A költő hozzáállása azokhoz az emberekhez, akik közömbösen és megvetéssel kezelik őt, a következő versekben fejezte ki: "... És én (biztos lesz benne) több móka lesz a halálról, mint a születésemről." Mivel a „tömeg” nem értette őt, továbbra is büszkén viseli a költészet zászlóját, mint a választottot. Ugyanakkor felismeri konfrontációjának hiábavalóságát. Ha a többi nem ugyanazzal az ajándékkal rendelkezik, akkor miért tudnak helyesen megérteni?
A szeretet és a magány M. Lermontov dalszövegeiben az igaz érzések követésében szintén nem talált választ, erre szomorúsággal írja: "A szeretet félelme: elmúlik, elrontja az elméd egy álommal."
Minden reményt hátrahagyva ...
A költő érzékeny érzékenysége nem válaszolt a környezetből: "Az emberek szemében elolvastam a harag és az ellenkező oldal".
Puskin csodálatos emlékműve hangzik együttoptimizmus, és Lermontov „Próféta” című verse fájdalmat és reménytelenséget mutat abban, hogy az leszármazottak méltó módon értékelni fogják munkáját. Ez a kiemelkedő, sokoldalú személy nem tudott megbirkózni a banális és vulgáris világi társadalommal, amely tétlen beszélgetés és tétlenség. Ugyanakkor Lermontov messze nem volt szegény és jól töltötte időt szabadon. A társadalom nem tetszett neki. Szinte mindenki, akivel találkozott, nem felel meg magas erkölcsi és intellektuális követelményeinek. Egyedülálló barátja volt, és elvesztette.
A költő választotta a nehéz útját ...
A magány témája Lermontov dalszövegeiben önkéntes választás, amellyel megszabadulhat a lélek a rögeszméses külvilágtól. Ezt a témát úgy értelmezi, mint a társadalomból való kilökést az örök vándorlásokra.
Sőt, ő maga is távozik ebből a világból, békét és szabadságot keresve. A költő a lélek és a természet harmóniájában találja meg őket. Tudatában van a társadalommal való szakításának, és a választott útra lép.
Siess, hamarosan megtalálja a szabadságot!
Lermontov dalszövegeiben a magányosság a témához kapcsolódika szabadság. Ha a „Vágy” vers elején csak egy akaratról álmodik, akkor a végére valódi képekben testesíti meg azt. A függetlenség megszerzése valódi érték számára, amely lényegében elérhetetlennek bizonyul.
A szerelem egyedül is hagyja őt, még be isversek, amelyek naplóoldalként nyithatók meg az olvasók számára. Reményeket és csalódásokat jelentenek. Ezután békét talál a harmóniában a környező természettel, ahol "a csillag beszél a csillaggal".
A költő szokatlanul kifejező módon írja le a természetet.Verseit elképesztő dallam és elgondolkodás jellemzi. A művekben jelentős helyet foglal el a Kaukázus, ahol Lermontov a legnagyobb mértékben feltárta költő és művész tehetségét. Festményeinek cselekménye a szerző romantikáját tükrözi.
Az álmok valóra válnak ...
A természetfestmények rendkívül művészi leírásamegnyugtatja a lázadó szellemet, amely harmóniát talál benne. A költő alvásmotívumokat hoz létre, amelyekben lelke összeolvad a virágzó világgal. Ebben az álomban a lelke nem hal meg, hanem azon nyugszik, amely korábban annyira akadályozta.
Felismerve a társadalommal szembeni konfrontáció kudarcát, a költő realistaként kezdi gondolkodni, "békét kívánva teret adva".
Lermontov dalszövegeiben a magány témája folyikháttér és az emberekre törekszik, polgári költővé válik, harcol az igazságosságért. Összefoglalja fiatalos romantikáját és a realizmus útjára lép. A költő munkája a valódi életet tükrözi, annak ellenére, hogy az emberek nem érzékelték azt megfelelően. Ösztönzi kortársait, hogy hagyjanak fel a személyes élményekkel, és élvezze a szabadság szellemét a költészetben. A korai dalszövegek romantikus és választott hőse idegen lesz Lermontovnak. Költészete, amelyet fegyverként használ az igazságosság harcában, polgáriá válik.
A szabad ötletek újbóli felhívására nem volt lehetőségkedvezően fogadják a hatóságok. A költő alkotásait könyörtelenül cenzúra irányította, ő maga kétszer is száműzték, mert a versek forradalminak tűntek. Az akkori Oroszország nem tudta elfogadni Lermontovot az alkotó képében. Később versei szolgáltak a szimbolista költők alapjául. Egy iskolások írták az "Magányosság Lermontov dalszövegében" témájú esszéjét. A költő munkája néhányan mélyebben megérti az életet, segítve megtalálni a helyes utat.
