Μαθητής του Ρέπιν, εξαιρετικός καλλιτέχνης και ακούραστοςπολιτιστικός φιγούρας Igor Emmanuilovich Grabar έχει δημιουργήσει πολλά αριστουργήματα ζωγραφικής κατά τη διάρκεια της μακράς καριέρας του. Τα κύρια είδη στα οποία εργάστηκε ο καλλιτέχνης είναι το πορτρέτο και το τοπίο. Σχεδόν όλα τα τοπία ζωγραφισμένα από τον Grabar δοξάζουν την ομορφιά της ρωσικής γης. Ένα από τα πιο διάσημα έργα του είναι ο πίνακας "Blue Azure", ζωγραφισμένος το 1904.
Βιογραφία συγγραφέα
Πριν σπουδάσω στην Αυτοκρατορική Ακαδημία Τεχνών Ι.Ο Ε. Γκράμπαρ έλαβε με επιτυχία τη νομική και φιλολογική του εκπαίδευση στο Πανεπιστήμιο της Αγίας Πετρούπολης. Το 1894, ο Grabar άρχισε να σπουδάζει ζωγραφική σε ανώτερο σχολείο στην Ακαδημία Τεχνών, όπου ο ίδιος ο IE Repin ήταν ο άμεσος μέντοράς του. Ο Γκράμπαρ συνέχισε να σπουδάζει ζωγραφική μέχρι το 1901. Πέρασε αρκετά χρόνια στο εξωτερικό, στο Μόναχο και το Παρίσι.
Για τα 90 χρόνια ζωής του, ο Igor EmmanuilovichΟ Γκράμπαρ επηρέασε την ανάπτυξη της ρωσικής ζωγραφικής και πολιτισμού, όχι μόνο δημιουργώντας πολλά έργα τέχνης, αλλά και ενεργό πρόσωπο σε διάφορους συλλόγους τέχνης, καθώς και δημιουργός εργαστηρίων αποκατάστασης, διαχειριστή και διευθυντή της γκαλερί Tretyakov.
Διάσημα έργα
Τα πιο διάσημα έργα του καλλιτέχνηεκτέθηκαν στην γκαλερί Tretyakov, μεταξύ των οποίων ο πίνακας "Blue Azure", καθώς και καμβάδες "Snow Snow", "Untidy Table" και "Chrysanthemums". Όλα τα παραπάνω έργα γράφτηκαν στη δεκαετία του 1900. - η περίοδος που αναγνωρίστηκε ως η πιο εμπνευσμένη και παραγωγική στην καλλιτεχνική καριέρα του I.E. Grabar.
Πολλά από τα πρώτα έργα του καλλιτέχνη χαρακτηρίζονται απόρεαλισμός εγγενής στην ακαδημαϊκή σχολή, ωστόσο, καθ 'όλη τη διάρκεια των σπουδών του και της περαιτέρω καριέρας του, ο Γκράμπαρ επέλεξε την πιο κατάλληλη καλλιτεχνική μέθοδο για τον εαυτό του - τον διχασμό. Όλα τα ολοκληρωμένα έργα του καλλιτέχνη γράφτηκαν σε αυτό το στυλ.
Διαχωρισμός στη ζωγραφική
Ο διχασμός είναι παρακλάδι του εικονογραφικούμέθοδος που ονομάζεται "pointillism", η βάση της οποίας είναι ο τρόπος γραφής ή σχεδίασης με τελείες. Τα σημεία μπορούν να απομονωθούν το ένα από το άλλο και να μην είναι απομονωμένα.
Ο διχαστισμός έχει γίνει ένα δικό του στυλ χάρη στονπολύπλοκη, σχεδόν μαθηματική προσέγγιση στη δημιουργία εικόνας. Ένα ιδιαίτερο χαρακτηριστικό του στυλ είναι η σχεδόν εκατό τοις εκατό άρνηση ανάμιξης χρωμάτων. Ο διχασμός βασίζεται στη διαίρεση ενός σύνθετου χρώματος ή απόχρωσης σε μια σειρά «καθαρών χρωμάτων» και στην εφαρμογή τους στον καμβά με πινελιές του σωστού σχήματος (όχι απαραίτητα τελείες). Οι πινελιές εφαρμόζονται με την ακριβή προσδοκία ότι ως αποτέλεσμα ο θεατής θα δει ακριβώς τη σκιά που αρχικά χωρίστηκε στο φάσμα των συστατικών χρωμάτων του.
Η ιστορία της δημιουργίας του "γαλάζιου του Φεβρουαρίου"
Ο Igor Emmanuilovich Grabar είναι ένας από εκείνους τους καλλιτέχνες που δεν φοβούνται να εγκαταλείψουν το μονοπάτι και προσπαθούν να ζωγραφίσουν το οικείο με νέα χρώματα.
Ακόμα και κατά τη διάρκεια των σπουδών του, ο Γκράμπαρ έδειξε ενδιαφέρον γιαχειμερινά τοπία, ειδικά εκείνα που αποκαλύπτουν στον θεατή την απλή ομορφιά του ρωσικού χειμώνα. Το Snow σας επιτρέπει να αξιοποιήσετε στο έπακρο το οπτικό πλεονέκτημα των τεχνικών του Divisionism.
Ζωγραφική (Grabar) "Φεβρουαρίου Azure" ήτανεμπνευσμένο από τη στιγμή. Περπατώντας στα χειμερινά προάστια της Μόσχας, ο Γκράμπαρ κοίταξε μια όμορφη, ψηλή σημύδα, με απίστευτα λεπτά, σχεδόν συμμετρικά κλαδιά. Ο συγγραφέας σήκωσε το κεφάλι του και είδε έναν καταρράκτη χρωμάτων και αποχρώσεων πάνω του - τη μαγεία της φύσης που δημιουργήθηκε από κλαδιά σημύδας, μπλε του ουρανού και πολλές απίστευτες, μερικές μη χειμερινές αποχρώσεις. Αυτό το θέαμα εντυπωσίασε τόσο πολύ τον καλλιτέχνη που ο πιο διάσημος πίνακάς του ζωγραφίστηκε υπό την επίδραση μιας στιγμής.
Ζωγραφική "February Azure": περιγραφή και ανάλυση
Σύμφωνα με τον συγγραφέα, η εικόνα απεικονίζει τις πρώτες νότεςπηγάζει στον αέρα, σε αποχρώσεις και σε διάθεση. Ο καλλιτέχνης ήταν πάντα γοητευμένος από την αλλαγή στα τοπία γύρω του. η αλλαγή εποχών είναι ένα συχνό θέμα των ζωγραφιών του.
Και ο ίδιος ο συγγραφέας της εικόνας, και πολλοί κριτικοί βλέπουνυπάρχει κάτι φανταστικό, υπέροχο σε μια απλή, ανεπιτήδευτη εικόνα. Η σημύδα, σαν μαγικό πουλί, άπλωσε τα πλούσια φτερά της πάνω στην απεραντοσύνη του ουράνιου γαλάζιου. Φωτεινά στίγματα πράσινου, καφέ και πορτοκαλί χρώματος δημιουργούν μια αίσθηση ότι πλησιάζει η άνοιξη - δεν είναι ακόμα εδώ, αλλά σαν να πρόκειται να βγει από τη γωνία.
Γιατί ο πίνακας ονομάζεται "Blue Azure" και όχικάπως διαφορετικά, εξηγείται από την τεχνική της εκτέλεσης. Στον διχασμό, οι καλλιτέχνες προσπαθούν να μην αναμειγνύουν χρώματα και οι απαραίτητες αποχρώσεις δημιουργούνται στη διαδικασία του στρατηγικά υπολογισμένου συνδυασμού πινελιών που γίνονται με "καθαρά" χρώματα. Στο "γαλάζιο του Φεβρουαρίου" υπάρχει ένα ουράνιο μπλε, με φόντο το οποίο λάμπουν ιριδίζουσες σημύδες - το ίδιο γαλάζιο.
Ένα ξεχωριστό χαρακτηριστικό του καλλιτέχνη I.E.Ο Γκράμπαρ είχε την ικανότητα να μετατρέπει τα συνηθισμένα τοπία, πράγματα και εικόνες που είναι γνωστά σε έναν Ρώσο σε μαγικές εικόνες και υπέροχους καμβάδες γεμάτους χρώμα, αέρα και βαθιά, τρέμοντας την αγάπη για την πατρίδα του. Η ζωγραφική (Grabar) "Blue Azure" είναι μια ζωντανή επιβεβαίωση αυτού.
