Kolektif sanatsal yaratıcıEtnosun yaşamını, ideallerini, görüşlerini yansıtan faaliyetler, Rusya'nın halk sanatını özümsemiştir. İnsanlar nesilden nesile destanlar, peri masalları, efsaneler yarattı ve var oldu - bu bir şiir türüdür, kulağa orijinal müzik geliyordu - oyunlar, melodiler, şarkılar, tiyatro gösterileri favori bir şenlik gösterisiydi - temelde bir kukla tiyatrosuydu. Ancak orada dramalar ve hiciv oyunları sahnelendi. Rusya'nın halk sanatı da dansa, güzel sanatlara, sanatlara ve el sanatlarına derinlemesine nüfuz etti. Rus dansları eski zamanlarda doğdu. Rusya'nın halk sanatı, modern sanat kültürü için tarihsel bir temel oluşturdu, sanatsal geleneklerin kaynağı, halkın öz bilincinin bir ifadesi haline geldi.
Sözlü ve yazılı olarak
Yazılı edebi eserler ortaya çıktıputperestlik günlerinden beri değerli folklor tabutunu dolduran sözlü taşlardan çok daha sonra. Aynı atasözleri, sözler, bilmeceler, şarkılar ve yuvarlak danslar, büyüler ve komplolar, destanlar ve masallar, Rusya'nın halk sanatı tarafından parlak bir parıltıya indirgendi. Eski Rus destanı, halkımızın maneviyatını, geleneklerini, gerçek olayları, günlük yaşamın özelliklerini yansıttı, tarihi karakterlerin istismarlarını ortaya çıkardı ve korudu. Örneğin, sevgili prens Vladimir Krasnoe Solnyshko, gerçek prensin prototipi olarak görev yaptı - Vladimir Svyatoslavovich, kahraman Dobryna Nikitich - Vladimir'in İlk boyar Dobrynya amcası. Sözlü halk sanatı türleri son derece çeşitlidir.
Onuncu yüzyılda Hıristiyanlığın gelişiyle başlarbüyük Rus edebiyatı, tarihi. Yavaş yavaş, onun yardımıyla, tek bir dil haline gelen Eski Rus dili kuruldu. İlk kitaplar el yazısıyla yazılmış, altın ve diğer değerli metaller, değerli taşlar, emaye ile süslenmiştir. Çok pahalıydılar çünkü insanlar onları uzun zamandır tanımıyordu. Ancak dinin güçlenmesiyle birlikte, insanların Suriyeli Ephraim'in eserlerini, John Chrysostom'u ve diğer dini tercüme literatürü bilmesi gerektiğinden, kitaplar Rus topraklarının en ücra köşelerine nüfuz etti. Orijinal Rus antik edebiyatı şimdi kronikler, azizlerin biyografileri (yaşamlar), retorik öğretiler ("Kelimeler", bunlardan biri - "Igor'un Kampanyasının Sözü"), yürüyüş (veya yürüyüş, seyahat notları) ve diğerleri ile temsil edilmektedir. türler, o kadar ünlü değil. On dördüncü yüzyıl, bir dizi olağanüstü folklor anıtı verdi. Destan gibi bazı sözlü halk sanatı türleri, yazılı olanlar kategorisine girmiştir. Hikaye anlatıcıları tarafından yazılan "Sadko" ve "Vasily Buslaev" bu şekilde ortaya çıktı.
halk sanatı örnekleri
Sözlü yaratıcılık, halk için bir hazine görevi gördü.hafıza. Tatar-Moğol boyunduruğuna ve diğer işgalcilere karşı kahramanca muhalefet ağızdan ağıza söylendi. Günümüze kadar gelen hikayeler bu tür şarkılar temelinde yaratıldı: "yetmiş büyük ve cesur" un özgürlüğümüzü kazandığı Kalka savaşı hakkında, Ryazan'ı Batu'dan savunan Evpatiy Kolovrat hakkında, Merkür hakkında , kim Smolensk'i savundu. Rusya'nın sözlü halk sanatı, Tver'in Baskak Shevkal'a karşı, Shchelkan Dudentievich hakkında ayaklanmasının gerçeklerini korudu ve bu şarkılar Tverskoy prensliğinin çok dışında söylendi. Destanların yazarları, Kulikovo sahasının olaylarını uzak torunlara getirdi ve Rus kahramanlarının eski görüntüleri, halk tarafından Altın Orda'ya karşı mücadeleye adanmış halk eserleri için hala kullanılıyordu.
Onuncu yüzyılın sonuna kadar, Kiev-Novgorod sakinleriRusya henüz yazmayı bilmiyordu. Ancak bu edebiyat öncesi dönem, ağızdan ağza ve nesilden nesile aktarılan altın edebî eserleri günümüze getirmiştir. Ve şimdi, bin yıl öncesinin aynı şarkılarının, masallarının ve destanlarının çalındığı Rusya halk sanatı festivalleri düzenleniyor. Destanlar, şarkılar, peri masalları, efsaneler, bilmeceler, sözler ve atasözleri günümüzde hâlâ geçerliliğini koruyan antik türler arasındadır. Bize ulaşan folklor eserlerinin çoğu şiirdir. Şiirsel biçim, metinleri ezberlemeyi kolaylaştırır ve bu nedenle yüzyıllar boyunca folklor eserleri nesiller boyunca aktarılmış, amaca uygun hale getirilmiş, yetenekli bir hikaye anlatıcısından diğerine cilalanmıştır.
Küçük türler
Küçük boyutlu işler için bkz.küçük folklor türleri. Bunlar mesellerdir: kelime oyunları, tekerlemeler, sözler, şakalar, bilmeceler, alametler, sözler, atasözleri, bize sözlü halk sanatını verenler. Bilmeceler, sözlü halk şiirinin bu tür sanatsal tezahürlerinden biridir. Bir ipucu veya bir alegori, bir açık sözlülük, dolambaçlı bir konuşma - bir nesnenin kısa bir biçiminde alegorik bir açıklama - V.I.Dal'e göre bir bilmece budur. Başka bir deyişle, gerçeklik fenomeninin veya tahmin edilmesi gereken bir nesnenin alegorik bir görüntüsü. Burada bile sözlü folklor çok değişkenliliği sağlamıştır. Bilmeceler açıklamalar, alegoriler, sorular, görevler olabilir. Çoğu zaman, iki bölümden oluşurlar - birbiriyle bağlantılı bir soru ve bir cevap, bilmeceler ve cevaplar. Konuları bakımından çeşitlidirler ve emek ve günlük yaşamla yakından ilişkilidirler: hayvan ve bitki yaşamı, doğa, araçlar ve faaliyetler.
Daha önce hayatta kalan atasözleri ve sözlerbugün en eski zamanlardan beri, bunlar uygun ifadeler, bilge düşüncelerdir. Çoğu zaman, aynı zamanda, bölümlerin orantılı ve genellikle kafiyeli olduğu iki bölümlüdürler. Sözlerin ve atasözlerinin anlamı genellikle doğrudan ve mecazidir, ahlak içerir. Çoğu zaman atasözleri ve deyimlerde çok değişkenli, yani bir atasözünün aynı ahlaka sahip birçok varyantını görüyoruz. Atasözleri, daha yüksek olan genel bir anlamla sözlerden ayırt edilir. Bunların en eskisi onikinci yüzyıla kadar uzanıyor. Rusya'daki halk sanatı tarihi, birçok atasözünün bu güne kısaltılmış olarak geldiğini, hatta bazen orijinal anlamlarını yitirdiğini belirtiyor. Böylece, yüksek profesyonellik anlamına gelen "Bunun üzerinde bir köpek yedi" diyorlar, ancak eski günlerde Rus halkı devam etti: "Evet, kuyruğunda boğuldu." Yani, hayır, o kadar uzun değil.
müzik
Eski halk müziği türleriRusya, öncelikle şarkı türüne dayanmaktadır. Bir şarkı, yalnızca şarkı söylemeye yönelik, aynı zamanda sözel veya sözel bir müzik türüdür. şarkılar lirik, dans, ritüel, tarihi olabilir ve hepsi hem bir bireyin özlemlerini hem de birçok insanın duygularını ifade eder, her zaman sosyal iç durumla uyumludur.
Aşk deneyimleri var mı, yoksa aşk üzerine düşünceler var mı?kader, sosyal veya aile yaşamının bir açıklaması - bu her zaman dinleyiciler için ilginç olmalı ve şarkıya ruh halini sokmadan, mümkün olduğunca çok insan şarkıcıyı dinlemeyecek. İnsanlar, lirik kahramanın ruh hali doğaya aktarıldığında paralellik tekniğine çok düşkündür. "Niye duruyorsun, sallanıyorsun, ince bir üvez", "Geceleri aydınlık ay yok" örneğin. Ve neredeyse nadiren bu paralelliğin olmadığı bir türküye rastlar. Tarihi şarkılarda bile - "Ermak", "Stepan Razin" ve diğerleri - sürekli olarak karşılaşılıyor. Bundan, şarkının duygusal sesi çok daha güçlü hale gelir ve şarkının kendisi çok daha parlak algılanır.
Epik ve peri masalı
Halk sanatının türü önemli ölçüde şekillendidokuzuncu yüzyıldan önceydi ve "epik" terimi yalnızca on dokuzuncu yüzyılda ortaya çıktı ve epik karakterli bir kahramanlık şarkısını ifade etti. Dokuzuncu yüzyılda söylenen destanları biliyoruz, ancak kesin olarak ilk olmasalar da, yüzyıllar içinde kaybolup bize ulaşmadılar. Her çocuk destansı kahramanları iyi bilir - ulusal vatanseverlik, cesaret ve güç idealini somutlaştıran kahramanlar: tüccar Sadko ve Ilya Muromets, dev Svyatogor ve Mikula Selyaninovich. Destanın konusu çoğunlukla hayatın durumsal farkındalığı ile doludur, ancak aynı zamanda fantastik kurgularla da önemli ölçüde zenginleştirilmiştir: bir ışınlanmaları vardır (Murom'dan Kiev'e olan mesafeyi anında kaplayabilirler), tek başına orduyu yener ("olduğu gibi". sağa sallanır, sola sallanırken bir sokak olacak - bir yan sokak") ve elbette canavarlar: üç başlı ejderhalar - Yılanlar Gorynychi. Rusya'nın sözlü türlerdeki halk sanatı türleri bununla sınırlı değildir. Masallar ve efsaneler de vardır.
Destanlar, peri masallarından farklıdır, çünkü ikincisiolaylar tamamen hayal ürünüdür. İki tür peri masalı vardır: günlük ve büyülü. Günlük yaşamda en farklı ama sıradan insanlar tasvir edilir - en sıradan ortamda prensler ve prensesler, krallar ve krallar, askerler ve işçiler, köylüler ve rahipler. Ve peri masallarının fantastik güçleri çekeceği kesindir, harika özelliklere sahip eserler elde ederler, vb. Bir peri masalı genellikle iyimserdir ve bu nedenle diğer tür eserlerin planından farklıdır. Masallarda genellikle sadece iyiler kazanır, kötü güçler her zaman başarısız olur ve mümkün olan her şekilde alay edilir. Bir masalın aksine bir efsane, anlatıcı ve dinleyiciler tarafından özgünlük olarak algılanması gereken bir mucize, fantastik bir görüntü, inanılmaz bir olay hakkında sözlü bir hikayedir. Dünyanın yaratılışı, ülkelerin, denizlerin, halkların kökeni, hem kurgusal hem de gerçek kahramanların istismarları hakkında pagan efsaneleri bize geldi.
bugün
Çağdaş Rus halk sanatı olamaztam olarak etnik kültürü temsil eder, çünkü bu kültür sanayi öncesidir. Herhangi bir modern yerleşim - en küçük köyden bir metropole - farklı etnik grupların bir birleşimidir ve her birinin en ufak bir karıştırma ve ödünç alma olmadan doğal gelişimi imkansızdır. Şimdi halk sanatı olarak adlandırılan şey, daha çok kasıtlı bir stilizasyon, folklorizasyondur ve bunun arkasında etnik motiflerden ilham alan profesyonel sanat vardır.
Bazen amatör yaratıcılıktır,kitle kültürü ve zanaatkarların işi. Adalet adına, yalnızca halk el sanatlarının - sanat ve zanaatların - en temiz ve hala gelişmekte olan olarak kabul edilebileceği belirtilmelidir. Üretimin uzun süredir montaj hattına alınmasına ve doğaçlama olanaklarının yetersiz olmasına rağmen, profesyonelin yanı sıra etnik yaratıcılık da burada mevcuttur.
İnsanlar ve yaratıcılık
İnsanlar, insanlar kelimesinden ne anlıyor?Ülkenin nüfusu, ulus. Ancak, örneğin, Rusya'da onlarca farklı etnik grup yaşıyor ve halk sanatının tüm etnik grupların toplamında bulunan ortak özellikleri var. Çuvaşlar, Tatarlar, Mari, hatta Çukçi - çağdaş sanatta müzisyenler, sanatçılar, mimarlar birbirlerinden ödünç almıyor mu? Ancak ortak özellikleri elit kültür tarafından kavranır. İşte bu yüzden yuvalama bebeklerine ek olarak, ortak kartvizitimiz olan belirli bir ihracat ürünümüz var. Asgari muhalefet, millet içinde azami genel birlik, Rusya halklarının çağdaş yaratıcılığının yönü budur. Bugün:
- etnik (folklorize edilmiş) yaratıcılık,
- amatör yaratıcılık,
- sıradan insanların yaratıcılığı,
- amatör yaratıcılık
Estetik faaliyet arzusu, insan yaşadığı sürece canlı olacaktır. Bu yüzden sanat bugün gelişiyor.
Sanat, yaratıcılık hobisi
Sanat seçkin, profesyonelüstün yeteneğin gerekli olduğu kültür ve eserler, insanlığın estetik gelişme düzeyinin bir göstergesidir. İlham dışında halk sanatıyla pek ilgisi yoktur: örneğin tüm besteciler türkü melodilerini kullanarak senfoniler yazdılar. Ama bu hiçbir şekilde o değil, bir türkü değil. Geleneksel kültürün özelliği, bir ekibin veya bireyin gelişiminin bir göstergesi olarak yaratıcılıktır. Böyle bir kültür başarılı bir şekilde ve birçok yönden gelişebilir. Ve kitle kültürünün sonucu, bir ustanın kalıbı gibi, insanlara uygulanabilir bir tekrar için sunulan bir hobidir, modern yaşamın mekaniklerinden gerilimi azaltmak için tasarlanmış bu tür bir estetiktir.
Burada ilkel olanın bazı işaretlerini görebilirsiniz.başlangıç, halk sanatında, temalar ve ifade araçları üzerine çizim. Bunlar oldukça yaygın teknolojik işlemlerdir: dokuma, nakış, oyma, dövme ve döküm, dekoratif boyama, kovalama vb. Gerçek halk sanatı, bin yıl boyunca sanatsal tarzlardaki değişikliklerin karşıtlıklarını bilmiyor. Şimdi çağdaş halk sanatında önemli ölçüde zenginleştirilmiştir. Tüm eski kiralık motifler hakkında düşünmenin doğası gibi, stilizasyon derecesi de değişir.
Uygulamalı Sanatlar
Çok gri saçlı antik çağlardan, halkRusya'nın uygulamalı sanatı. Bu belki de bugüne kadar radikal değişiklikler geçirmemiş tek türdür. Çok eski zamanlardan günümüze kadar bu eşyalar ev ve sosyal hayatı süslemek ve geliştirmek için kullanılmıştır. Kırsal zanaat, modern yaşamda oldukça uygun olan oldukça karmaşık yapılarda bile ustalaştı.
Şimdi tüm bu nesneler çok fazla olmasa daestetik bir yük kadar pratik. Bunlar takılar, oyuncak düdükler ve iç dekorasyonlardır. Farklı alanların ve bölgelerin kendi sanat, el sanatları ve el sanatları türleri vardı. En ünlü ve çarpıcı olanı aşağıdakilerdir.
Eşarplar ve semaverler
Orenburg şalı bir şaldır, sıcak veağır ve ağırlıksız eşarplar ve örümcek ağı şallar. Uzaktan gelen örgü modelleri benzersizdir, uyumu, güzelliği, düzeni anlamada sonsuz gerçekleri tanımlarlar. Orenburg keçileri de özeldir, alışılmadık tüyler verirler, ince ve sıkı bir şekilde bükülebilirler. Tula ustaları ayrıca Orenburg'un sonsuz örgüleriyle de eşleşiyor. Öncü değillerdi: Volga şehri Dubovka'nın kazılarında ilk bakır semaver bulundu; buluntu Orta Çağ'ın başlangıcına kadar uzanıyor.
Çay, on yedinci yüzyılda Rusya'da kök saldı.Ancak ilk semaver atölyeleri Tula'da aynı şekilde ortaya çıktı. Bu birim hala onurludur ve çam kozalakları üzerinde bir semaverden çay içmek, kır evlerinde oldukça sıradan bir şeydir. Şekil ve dekorasyon açısından son derece çeşitlidirler - fıçılar, vazolar, ligatür boyama, kabartma, kulp ve musluk süsleri, gerçek sanat eserleri, ayrıca günlük yaşamda son derece kullanışlıdır. Tula'da zaten on dokuzuncu yüzyılın başında, yılda 1200'e kadar semaver üretildi! Kilo ile satıldılar. Pirinç olanlar altmış dört rubleye mal oluyor ve kırmızı bakır olanlar - doksan. Bu çok para.
