/ / Gibson ES-335 yarı akustik gitar: tarih, özellikler ve ilginç gerçekler

Yarı akustik gitar Gibson ES-335: tarih, özellikler ve ilginç gerçekler

Gitarlara az da olsa düşkün olan herkesmuhtemelen Gibson markasına aşinadır. Bu gitarlar, gezegendeki en iyi gitaristler olarak kabul ediliyor ve belki de sektördeki diğer dev Fender ile eşit olarak, bir bütün olarak endüstri üzerinde en büyük etkiye sahipti. Şirketin enstrümanları, farklı türlerdeki profesyoneller için tasarlanmış, çeşitli, ancak her zaman derin ve zengin bir ses sağlayan birinci sınıf bir üründür. Çok yönlülük, harika tasarım ve detaylara gösterilen özen, Gibson adını gururla taşıyan gitarların alamet-i farikası haline geldi. Bu yazımızda geçen yüzyılın tüm müzisyenlerinin kalbini kazanan gitar - Gibson Memphis ES - 335'ten bahsedeceğiz. Bu, genel olarak rock and roll ve rock müziğe yeni bir hayat veren çok yönlü bir yarı akustik gitardır.

Gibson ES-335

Gibson ES-335 Studio Özellikleri

Gövde yarı sağlam (katı gövde versiyonu), yarı akustik (içi boş versiyon).

Boyun yapıştırılmıştır.

Ayar delikleri, Gibson ES-335'te Kluson Deluxe tunerlerin kendileri ile standarttı.

Ölçek - 24.75 (629 milimetre).

Gitarın ses tablası akçaağaçtan yapılmıştır (ayrıca bir akçaağaç çekirdeği de vardır).

Boyun maun ağacından yapılmıştır.

Klavye gül ağacından yapılmıştır.

Köprü tipi - Tune-O-Matic.

Manyetikler - iki humbucker (çift manyetik).

En yaygın ve popüler seçenek Gibson Memphis ES-335 Vintage Sunburst olmak üzere renkler değişiklik gösterir.

Gibson ES-335 Memphis

Gitar tarihi

ES-335 serisinden ilk gitar uzaktan göründü1958 ve Les Paul'un Epiphone'da yaratılan The Log adlı kendi gitarı temel alınarak tasarlandı. Yeni model, öncelikle sofistike ve daha sofistike tasarımıyla o gitardan önemli ölçüde farklıydı. Şirket Başkanı Ted McCarthy, akustik bir enstrümanın ve sağlam bir gövdenin özelliklerini korumak için akçaağaç çekirdeğini normal bir içi boş gitara koymaya karar verdi. Temel model, iki sensör ve f-delikleri ile doğal bir renk şemasında geldi. Birçok müzisyen gitarı temel konfigürasyonda beğendi, ancak Gibson ES-335 gitarını kendi yöntemleriyle manuel olarak değiştirmeye başlayan, ek manyetikler ve diğer elektronikler ekleyerek birçok kişi vardı. Tarih boyunca, aşağıda tartışılacak olan enstrümanın resmi modifikasyonları ve çeşitli varyasyonları ortaya çıktı.

Model 330

Temel model ES-335 ile eşzamanlı olarak ışığaBu gitarın daha ucuz bir versiyonu olan ES-330 piyasaya sürüldü. Görsel olarak iki enstrüman neredeyse aynı görünmesine rağmen, seslerini kökten etkileyen bir dizi tasarım özelliğine sahipler. İlk önemli fark gitarda daha hafif hale getiren bir akçaağaç çekirdeğinin olmaması ve "fişsiz" (amplifikasyon olmadan) sesin çok parlak ve zengin olmasıdır. Manyetik olarak tekli manyetikler P-90 kullanılır. Bu modelin sesi cüretkar ve aynı zamanda yumuşak, The Beatles'ın sesine en yakın. Ve bu sebepsiz değil, çünkü kendilerine bu enstrümanın bir analogunu farklı bir isim altında satın alan The Beatles'dı - Epiphone Casino.

Gibson Memphis ES-355 Vintage Sunburst

Model 345

1985'te piyasaya sürülen başka bir değişiklik, ancakzaten daha pahalı. Temelde aynılar, gitarın yapısı farklı değil. Aradaki fark, ayrı bobinlerin etkinleştirilmesine izin veren ek bir çok konumlu anahtarın olmasıdır. Bu da gitarın sesini çeşitlendirmeyi mümkün kılar. Diğer ilginç detaylar arasında bir stereo çıkış jakı ve altın kaplama donanım yer alıyor. Gitarın sahiplerinden biri Eric Clapton'a ilham veren ünlü müzisyen Freddie King'di.

Model 355

Ve bu, dedikleri gibi, tabandaki en iyi modelcetvel. Bu yarı akustik gitarın bir dizi küçük farkı vardı ve onu ES-335'teki diğer varyasyonlardan ayıran önemli bir unsur vardı. Tam olarak oyun sırasında tonu değiştirme olasılığı nedeniyle müzisyenlere yaratıcılık için daha da fazla alan sağlayan Bigsby tremolodan bahsediyoruz. Bu özelliği sayesinde gitar, serinin en popüleri haline geldi. Dünyanın her yerinden gitaristler bu yeniliğe tepki gösterdi. Bu modeli tercih eden en ünlü müzisyenlerden biri de Johnny Marr'ın yanı sıra Marr'ın hayranı olan Bernard Butler ve Noel Gallagher oldu.

ES-335, Gibson Gitar

Model King Lucille - ünlü "özel"

Ünlü gitarist BB King tüm hayatı boyunca çaldıKendine ait olana kadar çeşitli Gibson gitarlar. Daha sonra, 1958'de King, Gibson ES-355 serisinden güncellenmiş bir enstrüman serisi keşfetti. Bu araç, gereksinimlerine en uygun olanıydı. İnce boyun, hafif, yüksek perdelere kolay erişim. Bir gitar seçerken bu unsurlar temel hale geldi. Daha sonra, Gibson ve BB King - Gibson ES King Lucille'in ortak gelişiminin temelini oluşturan bu gitardı. Bir röportajında ​​King, işitme sorunları olduğunu ve düşük notaları iyi duymadığını, ancak yüksek notaları mükemmel bir şekilde ayırt ettiğini ve onları daha çok sevdiğini, bu nedenle seçimin Gibson ES-355'e düştüğünü söyledi. Birkaç yıl sonra Gibson temsilcileri King'e baskın düzenledi ve ondan imzalı ES-355'i tasarlamasını istedi. King, aşırı geri tepmeyi gerçekten sevmediği ve gürültü seviyesini kendi başına kontrol etmek istediği için tasarımcılardan rezonatör deliklerini çıkarmalarını istedi. Oyun sırasında müzisyenin elini çizen kuyruk parçası da mikro ayar mekanizmasından yoksun olan daha kullanışlı bir versiyonla değiştirildi. King eski kafalıydı ve akort aletleriyle çalışmayı, enstrümanı akort etmeyi severdi.

Gibson ES-335 Akort Aleti Delikleri

Bunu söyleyen güzel bir efsane varKing'in konserlerinden birinde yangın çıktı. Suçlular, kavga sırasında gazyağı ile dolu bir namluya dokunan adamlardı. Bina alev aldı, tahliye başladı ve King en sevdiği gitarını içinde bıraktı. Ertesi gün, müzisyen, erkekler arasında Lucille adında bir kız yüzünden bir çatışmanın çıktığını öğrendi. Böylece enstrümanın adı ortaya çıktı.

Model Trini Lopez

Bu model, Trini Lopez tarafından1961, tam da en popüler olduğu dönemde. Lopez, gitardaki f deliklerinin elmas şeklindeki kesiklerle değiştirilmesini istedi. Perde işaretleriyle de aynısını yaptık. Mesnet değiştirildi ve bir hokey sopası gibi şekillendirildi (Gibson Firebird'e benzer). Aynı gitar 2000 yılından beri Oasis'te kullanan Noel Gallagher tarafından çalındı.

Metalde Tom DeLonge veya ES Serisi

ES-335 serisi gitarlardan bahsetmişken, biz ilko zaman bluesmen ve jazz hayranlarını hayal edebiliriz ve kesinlikle metal veya rock'çıları değil. Bunun nedeni, elbette, bazı tasarım özellikleri veya uygun olmayan elektronikler değil, gitarın ve müzisyenlerin kendi imajıdır. Gibson, kuyruk parçası alanında yalnızca bir pikap bulunan ve içine metal kesmek için açıkça tasarlanmış bir Tom DeLonge modeli ile fark yaratmaya çalıştı. Aynı pürüzsüz özelliklere, ancak tamamen farklı bir karaktere sahip, daha "kötü" başka değişiklikler ortaya çıktı. Benzer bir tanesi Nine Inch Nails grubunun kurucusu tarafından kullanıldı. Bu gitarlarda kullanılan yenilikler arasında, gitarın klasik versiyonuna kıyasla daha büyük bir atak sağlayan, görünüşte gül ağacını andıran, çok pürüzsüz yeni bir klavyenin varlığı dikkat çekiyor.

Gibson ES-335 Stüdyo

Birçok homebrew müzisyeni,birinin klasik bir yarı akustik gitardan ağır bir ses çıkarmaya çalışması gerçeği. İddiaya göre, enstrüman tamamen farklı bir şeye yöneliktir ve ona ağır müzikle eziyet etmemelisiniz. Aslında, tüm argümanları ve korkuları temelsizdir ve hard rock'ta yarı akustik gitarların başarılı bir şekilde kullanılmasının bir örneği için çok uzağa gitmeye gerek yoktur. Yarı akustik Yamaha'sında dolgun bir ses çıkaran Limp Bizkit'ten Wes Borland'ı hatırlamak yeterli. Gibson ES-335 metal numune bahçesinin bir başka taşı da boyun alma eksikliğidir, ancak gerçek bir metal kafanın ihtiyacı olan şey bu değil mi? Overdrive ile oynarken, hiç kimse boynunu almanın yanı sıra ton kontrolünün her türlü inceliklerini düşünmez bile. Bir metal kafa için asıl şey daha yüksek ve daha fazla sürüş.

Sonuç yerine

Peki, sonunda ne elde ederiz.Bluesmenler için iyi bir çözüm olarak başlayan efsanevi gitar, nihayetinde, inanması ne kadar zor olursa olsun, metal ve hardcore gibi beklenmedik olanlar da dahil olmak üzere müzikteki birçok stil ve yöne uygun, ölümsüz bir klasik haline geldi. Gibson ES-335, benzersiz, etkileyici bir enstrüman, tüm gitaristlerin hayali ve tüm durumlar için harika bir "beyan" ve aynı zamanda müzikal deneyler için çok fazla alan açıyor.