Kalıcılık dolu, sadece 48 yıl yaşadı.yoğun yaratıcı çalışma ve çok şey içeren. Vasily Perov, 19. yüzyıl Moskova resim okulunun en önde gelen temsilcisidir. Efsanevi Gezici Sanat Sergileri Derneği'nin kurucularından biriydi.
İnsanlardan ve insanlar için
Yasadışı bürokratik evlat, o bilesoyadını vaftiz babası Vasiliev ve sonradan soyadı olan mizahi takma adıyla okudu ve yazmayı öğreten tezgahtardan aldı. Çocuğa kaligrafi kabiliyeti çarptı. Vasily Perov, tezahürlerinde basit bir insanın hayatını biliyordu - bütün yükleri ve küçük sevinçleri. Onları doğanın verdiği yeteneklerin gücüyle ifade etmek - bu işte asıl görevini gördü.
Gençlerin ilk bilinen tür resimlerinde1860'dan sonra yazdığı sanatçı (geçen yıl içinde ve Sanat Akademisi'nden mezun olduktan hemen sonra), Rus yaşamı ile ilgili bazı fenomenlerin eleştirel ya da hicivli bir değerlendirmesini içeriyordu. Mesela, Rus din adamlarının bir kısmının özelliği olan Pharisaism, ünlü "Mytishchi'deki Çay Partisi" resminde kınadı (1862).
Daha sonra Vasili Perov generali kalınlaştırıyorOnların resimlerinin psikolojik tonu, halkın en savunmasız kısmına adanan arazilerde açıkça suçlayıcı veya trajik notalar ortaya koyuyor. Canlı bir örnek, 1866'da yazılmış ünlü Troika'dır.
"Sessiz tutkular"
Yaşamın ve işin bir sonraki aşamasında, VasilyPerov, insan yaşamına bakış açısını tekrar değiştirdi. Daha dikkatli ve hassas olur, daha küçük detayları inceleyebilir. Bu sırada, yazar da dahil olmak üzere ünlü portreler ortaya çıkıyor ve tür resimler hiciv tarafından değil, iyi mizah veya hafif ironi ile boyanıyor.
Geleneksel olarak birleştirilmiş bir dizi tuval belirirTek bir döngüde, geleneksel olarak "Sessiz Tutku" olarak adlandırılır. Süper popüler “Durma anında avcılar” (1871), “Kuşlar”, 1870'de yazdı, “Dovecote” (1874) ve “Botanist” (1874). Her biri basit bir insanın basit ve sıradan hobilerini anlatıyor.
Bu hobiler farklı.Karakter ve kökenlerinden farklı olarak, insanlar Perov resimlerinde yaşarlar. Ancak ortak bir nokta var: bu tuvaller dramatik duyguların ifadesiyle yapılan eylemlerden bahsetmiyor - kınama, merhamet veya sempati. "Sessiz tutkular" hakkındaki resimlerin kahramanları genellikle mizah dolu ya da iyi ironi gülüşlerine neden olurlar. Bu tuvalleri birleştiren başka bir his daha az değerli değildir - doğa ile bir birlik duygusu. Pitoresk ustalığıyla Perov, bu kavramların kalıcı önemini vurgular. Vasily Perov'un bu konuda yazdığı başlıca şeylerden biri de, 1873'te Viyana'daki Dünya Sergisinde sunulan “Balıkçı” (1871).
Barış sahnesi
Dikdörtgen bir tuvale, yükseklik 91 ve genişlik 68santimetre, sanatçı çok huzurlu bir manzara gösteriyor. Bunlar, aydınlanmış Rus halkının Vasily Perov tarafından tanındığı tutkuyla ortaya çıkan, akut sosyal tuvaller değil. Tablo "Balıkçı" farklı türden insan tutkularını anlatıyor. Tüm göstergelere göre, bu balıkçı nihayet kendi keyfi için nehre geldi, yiyecek almak için gelmedi ve keskin kafalı bir adama benzemiyordu.
Sanatçının dikkatine bakmakKahramanı, balık tutma ekipmanını ve çevresindeki manzarayı incelerken, büyük kahramanların tarihsel sömürülerinden ya da küresel dramalar ve trajediler niteliğindeki olaylardan daha az önemli olmayan bir insan hayatını doldurduğunu düşündüğü ortaya çıkıyor.
kahraman
Tüm izleyicilerin dikkati merkeze çekiliyorResmin karakteri, tuvalin ana alanını kaplar. O zaman Vasily Perov'un fotoğrafında kaç kişinin olduğunu bile hatırlayamıyorsunuz. Arka planda, ikinci bir balıkçı oturur, ekipmanlarını ayarlama göreviyle meşgul olup, küçük bir havuzda sessiz, serin bir sabahın uyumlu bir parçası gibi görünmektedir.
Sanatçının anın psikolojisini aktarmadaki becerisi etkileyici. Vasily Perov'un resmi, çok fazla emilen kısa bir an hakkında zengin ve büyüleyici bir hikaye.
O gerçekten tutkulu, dikkatlicePatlamaya başlamış, zaten hafifçe bükülmüş, ellerini dizlerinin üzerine koyarak ve öne eğilerek avını avlamak için oltayı hemen almaya hazır. Kıyıya yakın suyun yüzeyi ayna gibi sakin. Açıkçası, bobber ısırıktan sallanıyordu ve deneyimli fener ondan ayrılan ilk dalgaları fark etti ...
Hassas parçalar
Balık tutmaya meraklı olup olmadığı bilinmiyor.Vasili Perov. Resim "Balıkçı" çok şey söyleyen bir entourage içeriyor. Bu iş için yeni değiliz. Sürece özenle hazırlandı. Oturacak bir şeyi, havadan saklayacak bir şeyi ve yiyecek bir şeyler var. Çubukları sadece dalları kesmek değildir. Özel metal bağlantıları vardır. Ağın üzerinde ağ var - özellikle büyük bir av olacaksa ve ayaklarda - gümüş zillerle donatılmış özel bir olta. Hiç şüphe yok ki - bu bir profesyonel!
Hangi beceri ile ön plan yazılıresimler, sadece bir hayran olabilir. Perov, sabah ışığı oyununu bir toprak sürahiye, bir parıltı cilalanmış botlara veya metal teneke kutuya yemle aktarmanın zorluğunu bilmeyen bir ressam olarak görünmekte ve detayların doğruluğu balıkçılık tarihine ilişkin bir ders kitabına layıktır!
İnsan doğanın bir parçası
Yaratıcılığın erken aşamalarında yapılan çalışmalardaPerov, doğal ortamı dramatik duyguları arttırmanın bir aracı olarak kullanır ve Rybolov'da insan doğal ortamda çözülür ve bunun ayrılmaz bir parçası olur.
En iyisi şafakta!İlk ışınlar arka plandaki ağacın tepesini aydınlattı ve tüm gökyüzü zaten sütlü ışıkla doluydu, ama gecenin kalıntıları suya uzanıyor, önümüzdeki gün çözülen canlandırıcı serinlik ...
Balıkçılık harcanan saatlerenter - Vasily Perov'un resmini çizdiği şey bu değil miydi? “Balıkçı” izleyiciye 19. yüzyılın Rus klasik resminde çok nadir, aydınlık, sakin bir ruh hali veren bir resimdir.
