Innan du analyserar dikten "MerMay night ”, är det nödvändigt att säga några ord om poetens estetiska åsikter. Afanasy Fet levde och verkade samtidigt som Nekrasov, men idén om syftet med poesin och själva poesin var diametralt motsatta av poeterna. Om Nekrasov såg sin Muse som det "plågade" folkets mumlande syster, så är hon för Fet källan till "rena tankar", utformade för att bära bort från den "världsliga spänningen". I en tid präglad av demokratiska känslor var Fets texter främmande för de progressiva och populära tidskrifterna på den tiden, poeten förlöjligades, kritiserades och skrev dussintals parodier på hans eleganta och inte alls sociala dikter.
Konstens betydelse
Fets dikt "Another May Night" varskriven 1857. I den framstår han som en sann apologet för "ren konst". Denna term betyder att konstens mål är att förkunna eviga värden, att sträva efter perfekt skönhet och att inte vara beroende av aktuella händelser, och ännu mer att inte avslöja den oro som finns i samhället. Den kreativa andan, enligt Fet, behövs bara för att övervinna det "mörka mörkret" i vardagen, för att bryta sig ur det.
Analys av dikten "Another May Night": innehåll
Hemligheten med sann poesi är att,hur mycket du än läser (eller lyssnar på) ett lyriskt verk, får det en djup respons och väcker varje gång nya känslor och bilder. Detta beror på att poeten lyfter fram bildkänslan, bildupplevelsen och använder uttrycksfulla konstnärliga medel för att förkroppsliga den. Sådan är dikten till Fet "Another May Night". För att till fullo kunna njuta av det poetiska mästerverket, för att känna det tillsammans med poeten, kommer vi eftertänksamt att läsa dikten flera gånger. Först kommer vi att se att den lyriska hjälten entusiastiskt beundrar vårnatten, andas in dess luft, lyssnar på dess ljud.
Följande läsning kommer att överraska oss med en hel skala.känslor som poeten upplevt. Han är full av spänning, tacksamhet, lycka och ångest. En skarp intrig manifesteras i det faktum att majnattens ansikte ger hänryckning och samtidigt väcker tankar om livets ändlighet.
Diktens sammansättning
Denna utsökta lyriska komposition består avfyra sekventiellt förstärkande quatrains. Den första börjar och slutar med ett utrop, speglar beundran och för in våren i atmosfären. Den andra kvaden upprepar utropet i den första raden och ger ljud och visuella bilder som förbereder den upphetsade stämningen av förväntan, utplacerad i nästa kvat. Det inleds med metaforen om björkbruden, som "darrar" - detta ord kombinerar den fysiska darrningen av lövverket i vinden och det känslomässiga tillståndet. I den fjärde kvatänen hänvisar författaren återigen till natten och "förklarar sig" för henne som en "kroppslös" älskare. Näktergalsången (fridfull och lätt) ersätts av det inre "jagets ofrivilliga sång". Båda sångerna uppstår instinktivt, ofrivilligt. Den sista raden i dikten, som vid första anblicken låter dissonant med den allmänna stämningen, visade sig ändå vara förberedd: trögheten, som till en början hade en drag av salighet, rann så småningom över i en känsla av förvirring.
Uttrycksfulla medel
Den lyriska hjälten förmedlar förvirring genom sitt utseendebjörkar som "väntar" på något. Bilden av stjärnor är anmärkningsvärd, inte avlägsen och kall, som brukligt, utan "varmt och saktmodigt" tittar in i själen. Denna imitation förkortar omedelbart diktens tid och rum. Allt ses nu som nära sammankopplat, sammanflätat i den mystiska och ömma föreningen av det enorma universum och den mänskliga själen, som innehåller allt. Det är ingen slump att poeten använder den metaforiska bilden av bruden i dikten "Ännu en majnatt". En analys av synonymerna där denna bild ges visar en förtjusande mild och intim intonation. Dessa är noggrant utvalda metaforer och epitet: "nygift jungfru", "lycksalighet", "fräsch", "ren", "genomskinlig", "smjuk", "blyg", "darra", "vinkar och roar".
Analys av dikten "Another May Night" öppnarett annat av dess särdrag: motsättningar av bilder och känslor rör sig från yttre och storskalig perception till inre, svårfångade och intima. Så, det statiska kungariket av snöstormar, is och snö kontrasteras med en frisk flygande maj, påtaglig ömhet - okroppslig. Glädje står i motsats till konstigheter, ångest konkurrerar med kärlek, perfekt skönhet med möjlig död. Poeter är alltid mycket medvetna om klyftan mellan det ändlösa kosmos, den evigt förnyande naturen och den dödliga människan. Afanasy Fet är inte främmande för denna idé. "Another May Night" representerar denna antites: vårens unga fläkt motarbetas av den sista låten. Men Fet hade inte varit sig själv om han inte hade mildrat detta motstånd med det mystiska "kanske". I allmänhet är det inte i reglerna för poeterna i skolan för "ren konst" att placera tydliga accenter och självsäkra drag. Tvärtom välkomnas återhållsamhet, närvaron av mystik, ljusa konturer och antydningar. Så övervinner poeten varats ändlighet, förenar den rastlösa själen i ångest med kärlekens gränslösa kraft. Av detta blir sorgen lätt, tar på sig vingar.
Central idé
Analyserar dikten "Another May Night",det är värt att nämna att i den går Fet bortom landskapstexterna, där hans penna känns så tillfredsställande. Före oss ligger ett filosofiskt verk som uttrycker idén om naturens harmoni och förnuftets oförmåga att förstå denna harmoni. För detta ändamål använder författaren medvetet en obefintlig grammatisk form - "okroppslig", där den komparativa graden inte härrör från ett kvalitativt, utan från ett relativt adjektiv. Idén med dikten bekräftas av dess ljudorganisation. Skrivet i jambisk pentameter med korsrim, har den en sublim högtidlig intonation.
