Glucks biografi är intressant för att förstå historien.utveckling av klassisk musik. Denna kompositör var en stor reformator av musikaliska framträdanden, hans idéer var före sin tid och påverkade arbetet hos många andra kompositörer från 1700- och 1800-talen, inklusive ryssar. Tack vare honom fick operan ett smalt utseende och dramatisk fullständighet. Dessutom arbetade han med baletter och små musikstycken - sonater och överturer, som också är av stort intresse för samtida artister, som villigt inkluderar sina utdrag i konsertprogram.
Ungdomliga år
Glucks tidiga biografi är dock dåligt kändmånga forskare forskar aktivt om hans barndom och ungdom. Det är tillförlitligt känt att han föddes 1714 i Pfalz i en skogsfamilj och utbildades hemma. Dessutom är nästan alla historiker överens om att han redan visade enastående musikaliska förmågor i barndomen och visste hur man spelade musikinstrument. Men hans far ville inte att han skulle bli musiker och skickade honom till gymnasiet.
Den framtida berömda kompositören ville dock associerasitt liv med musik och lämnade därför hemmet. 1731 bosatte han sig i Prag, där han spelade fiol och cello under ledning av den berömda tjeckiska kompositören och teoretikern B. Chernogorski.
Italiensk period
Glucks biografi kan grovt delas in iflera steg, och väljer som kriterium bostadsort, arbete och aktiv kreativ aktivitet. Under andra hälften av 1730-talet kom han till Milano. Under denna tid var G. Sammartini en av de ledande italienska musikförfattarna. Under hans inflytande började Gluck skriva egna kompositioner. Enligt kritiker behärskade han den så kallade homofoniska stilen - en musikalisk riktning som kännetecknas av ljudet av ett huvudtema, medan resten spelar en stödjande roll. Glucks biografi kan betraktas som extremt rik, eftersom han arbetade mycket och aktivt och tog med många nya saker till klassisk musik.
Att bemästra den homofoniska stilen var mycket viktigten prestation för kompositören, eftersom polyfoni rådde i den europeiska musikskolan under den aktuella perioden. Under denna period skapar han ett antal operaer ("Demetrius", "Por" och andra), som trots imitationen ger honom berömmelse. Fram till 1751 turnerade han med en italiensk grupp tills han fick en inbjudan att flytta till Wien.
Operareform
Christoph Gluck, vars biografi följeroupplösligt kopplad till historien om bildandet av operakonst, gjorde mycket för att reformera denna musikföreställning. Under 17--1800-talen var opera en magnifik musikalisk show med vacker musik. Mycket uppmärksamhet ägde inte så mycket åt innehållet som formen.
Ofta skrev kompositörer exklusivt förkonkret röst, bryr sig inte om plot och semantisk belastning. Gluck motsatte sig starkt detta tillvägagångssätt. I hans opera underordnades musiken draman och karaktärernas individuella upplevelser. I sitt verk Orpheus och Eurydice kombinerade kompositören skickligt element från forntida tragedi med körnummer och balettföreställningar. Detta tillvägagångssätt var innovativt för sin tid och uppskattades därför inte av samtida.
Wien-perioden
En av 1700-talets största kompositörerär Christoph Willibald Gluck. Biografin om denna musiker är viktig för att förstå bildandet av den klassiska skolan som vi känner idag. Fram till 1770 arbetade han i Wien vid hovet till Marie Antoinette. Det var under denna period som hans kreativa principer tog form och fick sitt slutliga uttryck. Fortsätter att arbeta inom den komiska operagenren, traditionell för den tiden, skapade han ett antal originaloperor där han underordnade musik till poetisk betydelse. Dessa inkluderar arbetet "Alcesta", skapat baserat på Euripides tragedi.
Denna opera har en överture som andra harkompositörer hade en oberoende, nästan underhållande betydelse, fick en stor semantisk belastning. Hennes melodi vävdes organiskt in i huvudplottet och gav tonen för hela föreställningen. Denna princip styrdes av hans anhängare och musiker från 1800-talet.
Paris-scenen
1770-talet anses vara den mest intensiva ibiografier av Gluck. En sammanfattning av hans historia måste nödvändigtvis innehålla en liten beskrivning av hans deltagande i kontroversen som har blossat upp i parisiska intellektuella kretsar över hur opera ska vara. Tvisten var mellan anhängare av de franska och italienska skolorna.
Den första förespråkade behovet av att ta med dramaoch semantisk harmoni i en musikalisk föreställning, medan den senare fokuserade på sång och musikaliska improvisationer. Gluck försvarade den första synvinkeln. Efter sina kreativa principer skrev han en ny opera baserad på pjäsen Iphigenia in Tauris av Euripides. Detta verk erkändes som det bästa i kompositörens arbete och stärkte hans europeiska berömmelse.
Inflytande
År 1779, på grund av en allvarlig sjukdom, återvände han tillWien-kompositören Christopher Gluck. Biografin om denna begåvade musiker kan inte föreställas utan att nämna hans senaste verk. Även om han var allvarligt sjuk komponerade han ett antal pianododer och sånger. Han dog 1787. Han hade många anhängare. Kompositören själv betraktade A. Salieri som sin bästa student. De traditioner som fastställts av Gluck blev grunden för L. Beethovens och R. Wagners arbete. Dessutom imiterade många andra kompositörer honom inte bara i operaens komposition, utan också i symfonier. Bland ryska kompositörer uppskattade M. Glinka Glucks arbete.
