Måla I.E. Grabar "februari blå": beskrivning och humör, som hon förmedlar

Den ryska målarskolan förtjänar särskild uppmärksamhetuppmärksamhet. Många mästare gick in i världens skattkammare för konstnärligt tänkande och blev grundarna av nya stilar. Bland ryska målare spelar Igor Grabar en framträdande roll, vars målningar är grundligt genomsyrade av det ryska folkets anda.

Konstnärens tidiga år

Målaren föddes i Budapest i familjen till en aktivist ochoffentlig person E.I. Grabar och var uppkallad efter sin farfar. På grund av arten av deras aktiviteter tvingades familjen lämna sin hemstad och flytta till Ryssland 1876, när den unge Igor Emmanuilovich bara var 5 år gammal.

På grund av sin fars aktivistliv, pojkenJag var ofta tvungen att ta hand om familjevänner, borta från mina föräldrar. Kanske påverkade detta barnet, som sedan barndomen hade dragits till att teckna och på sin fritid föredrog Tretjakovgalleriet framför sina kamraters sällskap.

Utbildning Grabar Igor Emmanuilovich fickexcellent. Efter examen från Moskva Lyceum går den unge mannen in i St. Petersburgs universitet och studerar parallellt vid två fakulteter: historiska och filologiska och juridiska. Viljan att använda en borste får Igor Emmanuilovich att studera i Ilya Repins konstverkstad, vilket är vad han gjorde under sina studentår. Kärleken till kreativitet leder den framtida konstnären till idén om att fortsätta sina studier, och han går in i St. Petersburg Academy of Arts.

Inspiration

Som de flesta andra målare, GrabarIgor Emmanuilovich kunde inte vara utan en inspirationskälla. Efter examen från universitetet åker den blivande konstnären på en resa till Europa, där han blev oerhört imponerad av det eviga Rom, romantiska Florens och Venedig, strikta Berlin och luftiga Paris.

Det är de städer han besöker hela tiden.gallerier och bekanta dig med originalverken av renässansmästare. Renheten i replikerna och den genuina entusiasmen hos hans medföregångare fascinerar den unge mannen, och han har bråttom att dela sina känslor med sin duk. Sedan bestämmer han sig för att han ska fortsätta att resa och förstå den västerländska civilisationens värld och kultur.

Huvudtemat i kreativitet

Efter Europa kommer den blivande artisten I.E. Grabar återvänder till Ryssland, kreativa metamorfoser uppstår med honom. Sex års resor satte spår i målarens själ, som han finslipade på sina dukar.

Men vid ankomsten till hemmet hittar befälhavaren eftersjälv en ny inspirationskälla, som kommer att bli huvudtemat för hans arbete - skönheten i den ryska naturen. Han fascineras av björkarnas nåd, oändliga fält och vinterlandskapens genuina skönhet. Allt detta återspeglas i den nya cykeln av målningar: "White Winter", "Mars Snow" och den berömda "february Blue". Den sista bland dem skrevs med speciell kärlek och blev en symbol för den ryska vintern.

Målning av I.E. Grabar "February Azure"

Konstnären lyckades fånga på duk en ny bild av vinternaturen i all sin sanna skönhet.

Målning av I.E.Grabar "February Azure" skrevs på gatan i ett dike grävt från snön, under en period då det var kraftig frost. Dessa olägenheter stoppade dock inte mästaren, som på duk realistiskt kunde skildra alla naturelement som inspirerade honom. Konstnären sa att han en gång hade turen att titta på toppen av en snötäckt björk, och han kunde inte dölja sin förtjusning. Det verkade som om regnbågens färger hade fått en ny tolkning och fått en tidigare okänd betydelse. Sedan insåg han verkligen att alla dessa klingande färger bara föds tack vare himlens oefterhärmliga reflektion. Denna idé återspeglas i titeln på målningen "February Blue".

Vid första anblicken är denna målning inte mycket annorlunda.från andra som honom, men denna åsikt är felaktig. Den är bokstavligen fylld av en mängd färger. Mästaren lyckades skildra djupet av enkla saker genom att måla en februaribjörk mot himlen. Storslagen färgåtergivning och korrekt placerade kompositionsaccenter gjorde denna bild till kvintessensen av konstnärens verk.

Beskrivning av bilden

Målning av I.E.Grabars "February Blue" dyker upp inför betraktaren i form av ett vinterlandskap, där ett snötäckt björkträd kan ses i all sin glans mot bakgrunden av en iriserande himmel. Det är tydligt att författaren ville förmedla idén om den annalkande våren, eftersom duken utstrålar solljus. Även om kompositionen innehåller många björkar, framträder de alla framför ögat som ett enda synergetiskt system, som leds av ett dominerande träd, som har allt. Alla grenar, som ett cirkulationssystem, är anslutna till varandra, det verkar som om allt detta är ett träd.

Den azurblå himlen skimrar och reflekteras iupplyst snö, vilket ger den en blålila nyans. Det finns spår av tinade fläckar i snön under träden, vilket tyder på att våren närmar sig. Om du tittar noga på björkträdens grenar kommer du att märka att deras position liknar solens strålar som kommer från stammarna.

Arbetshumör

Målning av I.E.Grabar "February Azure" är en av konstnärens bästa skapelser. Han skrev den med särskild entusiasm och lyckades förmedla stämningen av överhängande lycka. Den rikaste paletten av färger användes inte för att ge färg till duken, utan för att ge verket en idé.

Jag vill titta på det här konstverketatt tro att morgondagen inte kommer att vara en ny dag, utan ett nytt liv, som kommer att fyllas med samma ljusa färger. Snön på bilden är som en symbol för dagen som går, följt av vårens framtid.

Reproduktion av målningen "February Azure" - speciellögonblick för de flesta nybörjare som är ivriga att lära sig färdigheten att inte bara applicera olja harmoniskt på duk, utan också ge människor hopp och lycka. Och detta är huvuduppgiften för kreativa människor. För att bedöma målningens betydelse för den ryska konsthistorien bör det noteras att Grabar, vars målningar i de flesta fall föreställer vinterlandskap, blev en del av skolans läroplan.