Den surrealistiska rörelsen grundades på 1920-taletår i Paris, en liten grupp författare och konstnärer som experimenterade med ett nytt sätt att förmedla det undermedvetna fantasin hos det undermedvetna. Surrealism i konsten har blivit en internationell intellektuell rörelse. Konstnärer skildrade ologiska scener med fotografisk precision, skapade konstiga varelser från vardagliga föremål och betraktade samtidigt sitt arbete som ett uttryck för en filosofisk rörelse.
En grupp likasinnade människor
Ordet "surrealist" myntades av GuillaumeApollinaire, och det uppträdde först i förordet till hans pjäs. Och i konst erkändes denna rörelse officiellt 1924, när André Breton skrev sitt manifest om surrealism. I det föreslog han att konstnären skulle sträva efter att få tillgång till sitt eget undermedvetna och det är från honom som han skulle hämta inspiration.
Andre bildar en grupp runt honomliksinnade människor. Det var människor som först visste vad surrealism var. Deras målningar blir populära bland ett stort antal tittare. Dessa är kända artister Jean Arp och Max Ernst. Men det fanns också författare och poeter bland dem, såsom Philippe Soupot, Louis Aragon och många andra. Och dessa människor ansåg det som sin uppgift att inte bara skapa en ny riktning i konsten utan att förändra livet självt och göra om hela världen.
De mest kända representanterna för riktningen
André Breton, surrealismens teoretiker, trodde detdenna riktning kommer att förstöra en viss linje mellan verklighet och drömmar, och som ett resultat kommer superrealitet att uppstå. Han försökte ständigt förena surrealisterna med ett mål, men oändliga tvister, olika oenigheter uppstod mellan dem, många presenterade ömsesidiga anklagelser till varandra och utestängde till och med ofta demonstranter och oenighet från sina led.
Surrealismen baserades på Freuds teori, vilkeninkluderar metoden för associering, med hjälp av dem utförs övergången från medvetenhetsvärlden till det undermedvetna. Ändå har surrealistiska målningar betydande skillnader beroende på författare. Dali försöker till exempel förmedla varje detalj i sitt arbete med fotografisk precision, som ofta liknar en mardröm.
Max Ernst skrev sina dukar som omautomatiskt, helt stänga av sinnet. Samtidigt återskapade han några godtyckliga bilder, främst skapade intrycket av en viss abstraktitet. Men för Jean Miraud, en annan konstnär som stödde surrealism, utmärktes målningarna inte bara av sin mångfald utan också av deras glada färger.
Två strömmar slogs samman eller målningsmetoder
Surrealism var särskilt utbredd undertiden för första och andra världskriget. Då emigrerade hans anhängare till olika länder och dök upp inte bara i Europa utan i USA. Dadaism, som uppstod i Zürich 1916, har ingen liten betydelse för bildandet av surrealism. Dadaisterna var de första som använde metoden att kasta färg på värden, så att de kunde spridas på ett kaotiskt sätt. Samtidigt erhölls olika konfigurationer som uttryckte konstnärens tankar.
Och redan på 1920-talet förenas dadaisterna medsurrealister i ett enda flöde. Men de berömda mästarna som målade målningar i surrealismens stil ville inte använda primitiva metoder för att uttrycka tankar i sina verk. De föredrog fortfarande att uppnå ett sådant inre tillstånd när det finns en fullständig avstängning av sinnet, något som självhypnos. Och det är under dessa perioder att skapa sina mästerverk. Den berömda konstnären Salvador Dali använde samma metoder, som föredrog att måla bilder direkt efter sömnen, när hjärnan ännu inte hade befriat sig från nattintryck. Och ofta vaknade han mitt på natten för att skapa ett annat mästerverk.
Surrealism: målningar av El Salvador
Det fanns inget ämne som inte berördes av kreativitetDali. Detta inkluderar atombomben, inbördeskrig, vetenskap, konst och till och med konventionell matlagning. Och han förvandlade nästan allt till något otänkbart, som inte passade in i någon förnuftig persons förståelse.
Många verk från El Salvador kombineratbilderna är helt orelaterade till varandra, medan tomten på duken påminde mer om ett paranoidfenomen. Till exempel målningarna "Endless Mystery" och "Gala Castle in Pubol". Det är dock värt att notera att något arbete av Dali har trevliga kombinationer av nyanser och färger.
Huvudmålet för surrealism
Skapande av någon form av snygg bild, inteöverensstämmer med allmänt vedertagna standarder och var det primära målet som surrealismen välkomnade. Bilder målade i denna stil skulle presentera exakt surrealistiska bilder för publiken. Hur författaren av arbetet ser detta eller det här objektet i den övernaturliga verkligheten och inte i vardagen.
Modern surrealism nitar fortfarandeutsikten från många åskådare med sina ovanliga och färgglada bilder. I mer än ett halvt sekel har denna stil funnits inom världskonsten, och konstnärer försöker fortfarande skapa fler och fler övernaturliga bilder som lockar särskild uppmärksamhet hos beundrare av denna stil.
