Svarta havet är permanent och det vanligasteföremålet för bilden av Ivan Aivazovsky. En infödd i Feodosia, den stora marinmålaren kände sina inhemska stränder nästan utantill, därför är Svarta havets vatten i hans arbete så varierande. Svarta havet är en målning av Aivazovsky som lockar med sin enkelhet och inre styrka. Det visar inget annat än havet, och det är det som gör det känsligt och vackert.
Marinmålare Ivan Aivazovsky
Det riktiga namnet på den erkända havsmästarenlandskap - Hovhannes Ayvazyan, han kommer från familjen till en fattig armensk köpman. På grund av den svåra ekonomiska situationen kunde unga Aivazovsky inte ha råd med värdig utbildning i konsten att rita och måla förrän han uppmärksammades av Feodosias chefarkitekt med sin naturliga talang.
Efter första hjälpen från dinvälgörare Aivazovsky kunde snabbt uppnå erkännande och popularitet. En viktig roll för att uppnå status som en akademiker för konst spelades av hans unika sätt att skildra vatten i allmänhet och havslandskap i synnerhet.
Målarens talang var inte begränsad till bilderhavet, vilket framgår av hans många porträtt, sällsynta genuskompositioner och intriger om religiösa teman. Men Aivazovskijs enda och osläckliga passion var havet.
Svarta havet i Aivazovskys arbete
Trots det faktum att "Svarta havet" (målningAivazovsky, målad 1881) är den enda duken med detta namn, den stora marinmålaren avbildade ofta Svarta havets vatten på sina dukar. Konstnären föddes i Feodosia och bodde större delen av sitt liv där. Aivazovsky trodde att det var omöjligt att hämta vatten från naturen, eftersom det är det mest ojämna och föränderliga av elementen. Men stränderna och vågorna i hans infödda Svarta havet var så bekanta för honom att han kunde skildra deras olika tillstånd från minnet.
Bland författarens enorma konstnärliga arvde flesta målningarna ägnas åt Svarta havet, som var konstnärens ständiga tema. Aivazovsky skildrade Svarta havet i alla dess former - i lugn och storm, dag och natt, i morgonsolens strålar eller i solnedgångens eld. Arbetet hos den stora marinmålaren lämnar inget tvivel om hans kärlek och tillgivenhet för sina inhemska stränder.
Beskrivning av målningen av Aivazovsky "Black Sea"
Trots den frekventa skildringen av inhemska stränder, iAivazovskys kreativa arv har bara en målning, som helt enkelt kallas "Svarta havet". Denna duk skapades av konstnären 1881 och öppnar för tittarna en vy över det oändliga havsutrymmet, fruset på duken strax före stormens början. Bildens andra titel är "En storm börjar spela på Svarta havet."
"Svarta havet" - en målning av Aivazovsky,kännetecknas av plotens enkelhet och kompositionens nästan idealiska proportioner. Duken visar ett mörkt hav med frekventa, rastlösa men ännu inte höga vågor, dekorerade med små skumiga åsar. Sådana vågor, genomträngda av ljusstrålar och som om de glödde inifrån, kallades av konstnärens samtida "Aivazovsky-vågor".
Horisontlinjen delar bilden nästan perfekt itvå lika stora delar - ett stormigt hav nedanför, en mörk mörk himmel ovanför, och mellan dem kikar en tunn landremsa och ett ensamt segel som strävar mot det knappt genom dimman.
Analys av målningen
"Svarta havet" - en målning av Aivazovsky, somlockar ögat med en avslappnad harmoni och en ovanligt realistisk färgpalett. Förutom det faktum att bilden är sammansatt i hälften i havet och himlen, verkar elementen i dessa två delar speglas i varandra.
De mörka molnen till höger smälter samman och formasen liksidig kil med mörka vågor från det rasande havet. Spelet av ljus och skugga i bilden skapar en levande komposition vars dynamik betonas av horisontlinjen lutad åt vänster.
Formerna på bilden är motsatta.asymmetrier vid tillämpning av färger: medan himlen är fylld med en rik palett av nyanser, inklusive lila, blå, azurblå, grå och elfenben, kan havet som sträcker sig under himlen inte skryta med en sådan kromatisk mångfald. Havet i Aivazovskys målning "Svarta havet" är målat i blågröna, dämpade toner. Målningen "Svarta havet" (Aivazovsky visade skickligt vattenelementets tillstånd) borde inte erövra med ett överflöd av detaljer och ett upplopp av färger, utan med realism, naturlig skönhet och styrkan i det rasande havet.
Svarta havet på andra dukar av Aivazovsky
Svarta havet var det eviga temat för Aivazovsky ochlämnade aldrig dukarna där den stora marinmålaren arbetade länge. Konstnärens verk förhärligar vattenelementets skönhet, variation och naturliga kraft, därför är det inte förvånande att Svarta havet nära Aivazovsky visas i sina målningar i all sin mångfald och inkonsekvens.
Det lugna och fridfulla Svarta havet kan sesi målningarna "Ingång till Sevastopolbukten" och "Gurzuf", och dess vatten, trängt in av strålarna från den nedgående solen, fångas på dukarna "Utsikt över havet från Krimbergen" och "Solnedgång vid Krimkusten. Beskrivningen av Aivazovskys målning "En storm på Svarta havet" kompliceras av det faktum att det i marinmålarens arv finns tre målningar med detta namn.
Aivazovsky porträtterade Svarta havet i de första strålarnaden stigande solen ("Soluppgång i Feodosia") och i en stormig vind ("Utsikt över Odessa från havet"). I konstnärens målningar absorberas havsvågor av dimma ("Misty morning") eller upplyst av en ljusmåne ("Theodosia. Moonlit Night"). Varje bild av Svarta havet antyder att den marina målaren Ivan Aivazovsky noggrant bevarade den i sitt minne hela sitt liv och till och med i Italien inte slutade måla utsikten över sina inhemska stränder.
