Vad skönt det är att vara konstnär!När allt kommer omkring kan han fånga skönheten i världen omkring oss i akvarelllandskap, pastellteckningar och oljemålning är i allmänhet något slags mirakel! Ibland tittar man på en bild – och man vill kliva över baguettens gräns och lösas upp i den underbara värld målad på duk av konstnärens begåvade pensel. Vill du också vara en av de få lyckliga som fritt kan äga en pensel och måla? Om du inte är rädd för svårigheter, och beslutsamhet och kärlek till att rita överväldigar ditt hjärta och själ, så fortsätt! Vi är övertygade om att du med din beslutsamhet snart kommer att bli en sann mästare.
Oljemålning - var ska man börja
Att komma igång är alltid svårt.Att måla på duk med oljefärger är en verksamhet som kräver mycket kunskap, färdigheter och förmågor. Naturligtvis är det bäst att börja engagera sig i konst så tidigt som möjligt. Tyvärr tog inte alla föräldrar dem till konstskola i barndomen.
Men numera finns det konstateljéer för människoralla åldrar, där alla kan studera oljemålning. En mästarklass i sådana skolor undervisas vanligtvis av erfarna lärare-konstnärer som är väl bevandrade i ämnet och helt kan avslöja alla behärskningens hemligheter. Om du av någon anledning inte kan eller vill besöka en sådan institution så är det inte heller något problem. I slutändan kan en envis och målmedveten person självständigt lära sig att måla oljemålningar. Och först måste du gå till butiken och köpa allt du behöver för att måla där.
Vilka material kommer att behövas för arbetet
Oljemålning är en fråga som kräver inte baratalang och skicklighet, men också betydande ekonomiska kostnader, för för att måla bilder behöver du mycket av allt. Här är en lista över vad du behöver för att komma igång:
1. Specialoljefärger i tuber.
2. Naturborstar i olika storlekar (platta) och en kolinsky-pensel (rund) för att avsluta din målning.
3. Skissbok.
4. Förtunning för oljefärger.
5. Kol för att rita en preliminär ritning på duken eller en enkel mjuk penna.
6. Underram. Den kan beställas i baguetteverkstad eller köpas färdig i butik.
7. Grundmålad duk.
Nåväl, nu är du nästan helt beväpnad och du kan börja den kreativa processen. Men först, lyssna på vår lilla berättelse om egenskaperna hos oljefärger.
Om oljefärger mer
Vacker oljemålning är hisnande.Men har du någonsin tänkt på hur mycket tid mästaren tillbringar vid staffliet? Mycket beror också på kvaliteten på de färger som konstnären använder. Nu är det svårt för oss att föreställa oss, men en gång hade målarna ingen aning om oljefärger. De uppfanns först på 1400-talet av flamlänningarna, och hemligheten bakom deras tillverkning hölls i största förtroende under lång tid. Kan ni föreställa er hur lyckliga vi har?! I vår tid kan sådana färger köpas helt fritt och av högsta kvalitet!
Du måste veta vad som är mest när du arbetarförbrukar vitt. Därför, om du köper färger i ett set, köp sedan några fler tuber av bly eller titanvitt för dem. Du kan inte heller använda färdiga butikssatser, utan samla din egen palett. Försök bara inte köpa så många blommor som möjligt direkt. Ta bara de grundläggande: vit, svart färg (det är bäst att köpa bränt ben), ockra (gul och röd), kadmiumröd eller cinnober, kraplak, kadmiumgul, grön krom, ultramarin och koboltblå, Marsbrun. Till en början kommer en sådan uppsättning att vara tillräckligt.
Oljemålning för nybörjare. Stadier av arbetet
Som ni vet äts elefanten bäst i delar, så låt oss ta reda på vilka stadier arbetet med en oljemålning kommer att bestå av.
1. Först måste du bestämma dig för naturen, d.v.s. bestämma exakt vad du ska måla: ett stilleben, ett landskap, eller kanske till och med sikta på ett porträtt?
2. Låt oss säga att du har valt ett stilleben.Den består som bekant av flera olika föremål som måste ritas noggrant, dessutom är det nödvändigt att tänka över belysningen ordentligt. Spelet mellan ljus och skugga är en mycket viktig punkt som aldrig bör glömmas.
3. Om du har en grundmålad duk och en bår separat, måste du fixa den och sträcka duken med en häftapparat för möbler.
4. Gör sedan en lätt skiss på duken med kol eller penna.
5.Nu är det dags att göra den första undermålningen. Din uppgift här handlar om att hantera de grundläggande färgerna, skuggorna och ljuset i din målning. Efter detta steg bör din oljemålning torka ut lite. Du kan återgå till arbetet nästa dag.
6. Efter att skissen är torr kan du fortsätta till ytterligare kreativitet. Det är dags att förfina konturerna och arbeta fram detaljerna.
7. I slutskedet ska breda borstar läggas åt sidan och plocka upp en rund tunn kolinskyborste. Hon lägger minsta lilla finputs på bilden.
8. Jo, arbetet är klart. Efter att målningen är helt torr kan du täcka den med en speciell lack.
Vilket är det bästa stället att börja: med ett porträtt, landskap eller stilleben?
Om du aldrig har tränat att måla förutolja på duk, då ska du inte börja göra det här med ett porträtt, för det här är det svåraste. Och landskapet är svårt för en oerfaren konstnär, speciellt om man vill måla det från livet. Svårigheten uppstår till stor del på grund av att belysningen i naturen ständigt förändras, träden rör sig från vinden, och det finns för många olika distraktioner: surrande myggor och flugor, irriterande förbipasserande osv.
Stilleben (död natur) är en annan sak:gjort den av olika föremål, och den kommer att stå så söt som du behöver. Försök bara inte omedelbart att imitera "Små holländare" och ta på dig en komplex komposition bestående av många föremål och blommor. Till att börja med är det bättre att nöja sig med ett blygsamt stilleben med två eller tre saker.
Hur man använder paletten
Du har säkert sett i olika filmer somärevördiga målare håller vackert en palett med ena handen och målar fritt på duk med den andra. Du kan också göra detta, för detta finns det ett speciellt hål i paletten: sätt in tummen där, och resten stödjer den underifrån - väldigt bekvämt, prova det!
Färger extruderas till den övre vänstra kantenbrädor, och mitten av den ska förbli fri - på den kommer du att blanda färger. Det är mycket viktigt: efter målningssessionen, glöm inte att skrapa bort den oanvända färgen, annars kommer den att torka på paletten och störa efterföljande arbete.
Oljemålningsteknik
Oljemålningsutbildningen kan bromsas uppdet faktum att en nybörjarkonstnär kanske dåligt förstår tekniken för en sådan ritning. Oljefärger är mycket täta, och utan erfarenhet kan det vara svårt att uppnå omärkliga tonala övergångar. Ta en titt på reproduktioner av gamla målningar - du kommer inte att se ens ett spår av penseldrag på dem. Om du attraheras av just ett sådant sätt, måste du först och främst behärska den så kallade glaseringstekniken. I det här fallet späds färgerna med ett lösningsmedel ganska flytande, men de appliceras på ytan av duken med en nästan torr borste. Det är svårt att förklara med ord, det är bäst att se hur riktiga artister gör det.
Ett annat knep som låter dig uppnåvackra effekter i målning, - skuggfärg med en pensel på duken. I det här fallet verkar en färg vara sammansmält i en annan. Och det är förstås inte alls nödvändigt att försöka skriva utan streck. Kanske vill du ta en imitation av Van Goghs målningar som modell ...
Det sista avskedsordet till nybörjarkonstnären
Jo, vår lilla berättelse omoljemålning. Mästarklassen visade sig vara liten, men mycket informativ. Nu kommer det bara att bero på dig hur snart du kan glädja dina nära och kära med underbara verk. Börja skapa så snart som möjligt och var inte rädd för någonting. Vi önskar dig kreativ framgång!
