Smirnov Ivan: biografi och kreativitet

Idag kommer vi att berätta om vem Ivan Smirnov är - en kompositör. Hans biografi kommer att diskuteras i detalj nedan. Vår hjälte är en elektroakustisk gitarrist som framför etnofusionsmusik.

Bekantskap med konst

Smirnov Ivan - kompositören som först åtog sigför gitarren under pionjärlägret. Då var han tolv år gammal. Han var nöjd med detta musikinstrument. Vår hjälte minns att han en gång råkade besöka ett speciellt rum i Moscow State University Palace of Culture. Där förvarades musikinstrument. I detta rum kunde man hitta ventiler, rör, klarinetter. Han var fascinerad. Jag bad min mamma att köpa en gitarr till honom och hon uppfyllde hans önskan. Snart kom Beatles-eran. Vid den här tiden hade vår hjälte nio gitarrer, som han gjorde med sina egna händer.

teknik

Smirnov Ivan själv skapade instrumenten.De var baserade på gitarrer som har överlevt sina dagar. Hälen sågades av från sådana verktyg, nacken skruvades av. Därefter togs en pall och en form skars ut. Pickuper skapades från telefonmikrofoner. Ivan spelade på skolkvällar. Snart gick han under jorden - "underground".

"Andra vinden"

Smirnov Ivan kallar den här gruppen ett kraftfullt team.När den unge mannen gick i 9:e klass uppträdde laget på en kväll i skolan. Musikerna spelade professionellt, lät repertoaren av Jimi Hendrix. Gruppen bestod av tre personer: basist, gitarrist och trummis. De hette Igor Dekterev, Kolya Shiryaev och Maxim Kapitanovsky. Den första spelade gitarr. Dessutom var hans instrument ett varumärkesreprint av "Stratocaster". Uppträdandet av denna grupp gjorde ett outplånligt intryck på vår hjälte. Efter att laget bröt upp.

Efter ett tag återskapade andra människor gruppen,men de valde en annan riktning - instrumentell. Deltagarna kontaktade vår hjälte och bjöd in honom att arbeta tillsammans. Musikerna var flera år äldre än honom. Laget började spela musik i jazz-rock-riktningen. I deras repertoar fanns särskilt Billy Cappams verk. En gång kom Alexey Kozlov till gruppens uppträdande. Han noterade att det är omöjligt att spela studiomusik på konserter. Men de unga männen trivdes med sitt arbete.

Sedan kom tiden för olika sovjetiska VIA.Som ett resultat kom hela underjorden till intet. Detta var den korrekta beräkningen ur ideologisk synvinkel. Folket började vänja sig vid det då rysktalande skedet. Vår hjälte undrade hur han kunde sjunga rock på ryska. Snart slutade konserterna helt. Musikern hade dock redan tre barn i det ögonblicket, och han behövde ett jobb. Som ett resultat blev han medlem i Blue Guitars-kollektivet. Han arbetade i denna line-up i ungefär ett år och omhuldade hoppet om att bli medlem i Arsenal-gruppen. Musikerns dröm har gått i uppfyllelse.

"Arsenal"

Smirnov Ivan kom ut ur tunnelbanan till en bredallmänheten. Kozlovs musik var komplex. Anteckningarna har blivit solid geometri. Allt var uträknat in i minsta detalj. Många spelade uteslutande av noter. Det var omöjligt att komma ihåg detta. Aktiviteter på Arsenal har blivit en betydande professionell praktik för vår hjälte. Kozlov hjälpte musikern, kanske mot sin vilja, att besluta om alternativet för vidareutveckling.

En gång bad han att förbereda en bit förakustisk gitarr. Vår hjälte erkänner att han dragit åt akustik hela sitt liv. Han fortsatte dock att spela trögt på elgitarren. Som ett resultat skapades verket. Det spelades i ett band, men det bröts gradvis upp. Som ett resultat började vår hjälte att utföra det ensam, vilket blev grunden för ett framtida soloprojekt.

Till en början arbetade han med Andrei Vinogradov.Han spelade keyboard på Arsenal och musikerna diskuterade länge möjligheten att skapa ett eget projekt. Resultatet blev ett genombrott. I det ögonblicket beslutade vår hjälte att inte uppfinna hjulet på nytt, utan att hitta sitt eget utrymme och tama det. Han reste till Edinburgh, Skottland för Fringe Festival. Där presenteras musik på en otroligt hög nivå.

utvärdering

Smirnov Ivan nådde topplistan över de bästa artisternavärlden World / Folk. Experter noterar den ljusa tekniken, unika stilen, såväl som deras eget språk för kommunikation med instrumentet. Hans musik är fylld av en mystisk rysk själ. Musikern har en uttalad inre frihet. Han är ute i tid. Han behärskade pop, rock och jazz, och försökte sedan glömma sin tidigare erfarenhet och började studera gitarr från grunden. Han försökte hitta sitt eget ljud, intonation och väg. Han gjorde det. Vår hjälte fann en koppling mellan det moderna livet och folkloreformer. Kompositören använder gitarren som en slags kulturbro. Han har klassisk musik, spansk flamenco, rock 'n' roll moves, zeppelinliknande ackord, graciöst blandat med ryska kreativa grunder, symfonisk känsla och folkmotiv. Nu vet du vem Ivan Smirnov (kompositör) är. Hans bilder är bifogade till detta material.