Jurij Andruchovič je slávny ukrajinský spisovateľ,básnik, prekladateľ literárnych textov, esejista. Narodil sa v roku 1960 v Ivano-Frankivsku, ktorý sa predtým volal Stanislav. Spisovateľovo rodné mesto sa stalo východiskom pre tvorbu viacerých vynikajúcich autorov a umelcov, ktorí sa vyznačovali najvýraznejšími črtami ukrajinskej postmoderny. Tento jav bol neskôr nazvaný „fenomén Stanislav“.
Vzdelanie a kariéra
Jurij Andrukhovič, ktorého životopis ako autorazačal v Ivano-Frankivsku, ako súčasť poetickej skupiny „Bu-Ba-Boo“ (Burlesque - Balagan - Buffoonery), vyberá mesto Ľvov na vysokoškolské vzdelávanie. Nastupuje do Polygrafického ústavu, odbor literárnej úpravy a žurnalistiky, ktorý ukončil v roku 1982.
V roku 1991Jurij Andrukhovič je absolventom vyšších literárnych kurzov na Literárnom inštitúte pomenovanom po ňom. Gorky v Moskve. V roku 1994 obhájil dizertačnú prácu o diele Bogdana-Igora Antonicha, ukrajinského básnika 20. storočia zakázaného v ZSSR. Témou jeho doktorandskej práce bola tvorba amerických beatových básnikov.
Iniciátor založenia Asociácie Ukrajincovspisovateľov. Mnohokrát publikované v populárnych literárnych časopisoch Ukrajiny. Jurij Andrukhovič, ktorého diela boli preložené a publikované v mnohých európskych krajinách, sám aktívne prekladá literatúru z angličtiny, nemčiny, poľštiny a ruštiny do svojej rodnej ukrajinčiny.
Sociálne činnosti
Andrukhovič, ktorý sa narodil v Ivano-Frankivsku, je nepravdepodobnýmohli kultúrne patriť k nejakej tradícii odlišnej od ukrajinskej. Koncom 80. rokov. stáva sa aktívnou postavou demokratickej organizácie „Rukh“ („Hnutie“), ktorá presadzovala nezávislosť Ukrajinskej SSR. Román „Moscoviada“ vyjadruje odmietnutie všetkého, čo súvisí s rozpadnutým ZSSR a nástupníckou krajinou.
Jurij Andrukhovič, ktorého fotografia sa v priebehu rokov stáva čoraz populárnejšoudemonštrovať svoju podobnosť s typickým ukrajinským kozákom – úprimným vlastencom svojej vlasti a aktívnym pokračovateľom jej kultúrnej tradície. No jeho osobné názory stále obsahujú čisto individuálne poznámky, ktoré bránia ľuďom bezmyšlienkovite ho nálepkovať. Andruchovyčovo presvedčenie možno vo všeobecnosti označiť za kozmopolitné. Ak sú v jeho dielach protiruské prejavy, sú namierené skôr na štát s jeho výtvormi, než na kultúru, jazyk a ľudí.
Kreatívny spôsob
Andrukhovičova prvá zbierka „Obloha a štvorce“vyšla v roku 1985. Práve poézia preniesla čitateľa do sveta študentskej slobody, chuligánstva a karnevalových nálad. Kolekcia mala dva hlavné motívy, ktoré sa úspešne premietli aj do názvu. „Nebo“ symbolizovalo prírodnú filozofiu, príroda s jej večným kolobehom a „štvorce“ symbolizovali urbanizmus. Básne mladého Andrukhoviča mohli ísť do určitého pátosu, ale boli bez otrepaných metafor a klišéovitých obrazov.
V roku 1989Vyšli zbierky „Seredmistya“ („Centrum mesta“) a príbeh „Naľavo, kde je srdce“. V deväťdesiatych rokoch spisovateľ uprednostňoval románový žáner: v roku 1992 vyšla senzačná „Moscoviad“, v roku 1996 „Perverzia“. Jedno z najnovších Andruchovyčových diel „Lexikón intímnych miest“ rozpráva o skrytých momentoch jeho života v najrozmanitejších zmysloch tohto slova.
Ruské hlavné mesto v tvorbe spisovateľa
Roky života v hlavnom meste Ruska sa staliobdobie života, keď sa písala „Moskovada“. Jurij Andruchovič vydal román, ktorý niektorí kritici označujú ako „Malá apokalypsa“, v roku 1993. Dielo opisuje jeden, zdanlivo nekonečný, deň v živote istého Otta von F. Tento mladý muž, študent, vedie divokú , neusporiadaný život, neustále pije alkohol a vstupuje do promiskuitných vzťahov so ženami. Z diela nie je jasný zmysel jeho života. S najväčšou pravdepodobnosťou chýba. Podnik, ktorý Otto navštevuje, je označovaný za prah podsvetia a vchod doň stráži Belzebub. Moskva je v románe predstavená ako peklo, kde hlavný hrdina pre svoje mnohé hriechy skončil.
Tým, že som v tomto prešiel všelijakými kruhmi a potulkami„peklo“, Otto sa ocitol v temnom labyrinte, z ktorého sa mohol dostať iba zabitím. Samovražda spáchaná v paralelnom svete ho vracia do reality. Labyrint ako obraz prehnitého sovietskeho impéria sprostredkúva v rozprávaní bolestivú a depresívnu náladu 90. rokov. Hrdina uteká z Moskvy a odchádza na rodnú Ukrajinu.
Žánrové špecifiká
Pozoruhodným príkladom sú Andruchovyčove dielaUkrajinský postmodernizmus. Je označovaný za klasika modernej ukrajinskej literatúry. Získať takýto titul počas svojho života je veľký úspech. Čo ho robí tak milovaným a rešpektovaným čitateľskou verejnosťou?
Začínal ako básnik a niekoľko ich vydalzbierky poézie, uprednostňoval prózu a žáner románu. Veľa v jeho diele odráža klasiku svetovej literatúry, napríklad putovanie hrdinu v „Perverzii“ pripomína Homérovu „Iliadu“, „Moscoviad“ v zápletke a význame je v súlade s románom „Moskva-Petuški“ od Venedikta Erofeeva. . V Andruchovyčových dielach je realita úzko spätá s fikciou, fantáziou a ilúziou. Mytologické odpovede a biblické paralely sú v tesnej blízkosti života a sociálnej reality.
Andrukhovič napodobňuje a cituje zvláštnym spôsobomrôzne literárne štýly - baroko, burleska, magický realizmus, manierizmus, v niektorých momentoch jeho romány nadobúdajú odtiene konfesie, trileru a satiry. Spisovateľ má sklon hrať sa so svojím čitateľom a svojou predstavivosťou, pričom ho uvádza do samotného centra fantazmagorických premien. Čítanie jeho diel zanecháva pretrvávajúci, pre postmodernizmus charakteristický, pocit absurdity moderného sveta, okorenený jemnou a štipľavou iróniou spisovateľa.
Práca s divadlom
Bohatý a relevantný kreatívny materiálproblémy nenechávajú riaditeľov ľahostajnými. Andruchovyčove diela sú aktívne inscenované na mnohých ukrajinských a zahraničných scénach. Od roku 2007 spisovateľ spolupracuje s Mladým divadlom (Kyjev), kde hral jednu z hlavných úloh v hre založenej na vlastnej tvorbe - „Perverzia“. Následne sa tam odohrala jeho „Moscoviad“.
Spisovateľov talent uznávajú zahraničné osobnostiumenie. Düsseldorfské činoherné divadlo objednalo Andrukhovičovi originálne texty pre inscenácie. Na základe románu „Dvanásť obručí“ uviedlo Poľské divadlo tanca v roku 2011 hru Carpe Diem, ktorá zožala veľký úspech.
