Михаил Александрович Врубель является одним из najvýznamnejších a najobľúbenejších ruských umelcov. Krajiny a obrazy, ktoré vytvoril, odhaľujú nádherný svet, akoby na hranici medzi každodenným životom a mágiou. Najlepšie zo všetkého je, že táto pominuteľná realita odhaľuje „orgován“ - jeden z Vrubelových rozprávkových „nočných“, ktoré publikum tak veľmi miluje.
Rozprávkový svet Vrubelu
Michail Vrubel bol neuveriteľne všestrannýumelecký darček, čoho dôkazom sú chrámové maľby, ozdobné panely, vitráže, sochy, stojace plátna a grafické kresby. Oddanosť jeho povolaniu a zameranie na prácu umožnili Vrubelovi vytvoriť mnoho skvostných diel, ale jeho najobľúbenejšia séria rozprávkových „nočných“ - séria pláten, ktoré zobrazujú magické postavy na pozadí nočnej alebo súmrakovej krajiny.
Vrubelov jedinečný talent bol jeho originálnyvízia mytologických a rozprávkových postáv a zápletiek. Satyre a dryády, bohyne a morské panny, démon a zajatá princezná - to všetko na umelcových obrazoch nie je také, ako vyzerá vo verejnej mienke a známych opisoch. Okrem toho, že Vrubel obdarený „ruským duchom“ takmer všetkým, čo sa dotklo jeho štetca, bola umelcova fantázia neskutočne bohatá a sebestačná, a preto nepotrebovala náznaky a predsudky.
Michail Vrubel, „Lilac“: popis maľby
Jeden z najjemnejších a najjemnejších „nočných“ktoré Vrubel kedy napísal - „Lilac“ - vytvára malý kútik, v ktorom sa mieša skutočné s rozprávkovým. Spoza šíriaceho sa orgovánového kríka vo chvíli, keď sa súmrak zmení na noc, akoby sa vznášalo nežné vystrašené dievča. Jej dlhé vlasy úplne zakrývajú jej postavu a outfit a jej pokožka odráža mesačné svetlo a vytvára tak magický obraz morskej panny alebo lesnej víly.
Vrubel maľoval orgován s paletovým nožom (obe listy akvetenstvo), a ženská postava - so štetcom, vďaka čomu je na obrázku vytvorená volumetrická textúra kvetov a listov, ktorá kontrastuje s hladkým a mäkkým tvarom dievčaťa. Na pozadí jasných, akoby prírodných kvetov, sa mladá dáma pokrytá kaskádou dlhých čiernych vlasov spája s tieňom a zdá sa, že vykúka spod prikrývky noci a snaží sa niečo rozoznať.
M. Vrubel, „Lilac“: analýza obrazu
Mnoho umeleckých kritikov si spája výraz „Lilac“ s inýmobraz od Vrubela zo série Nocturnes - „Pan“. V dlhovlasej kráske hádajú nymfu, do ktorej bol satyr zamilovaný. Tento predpoklad potvrdzujú aj slová samotného Vrubela, ktorý uviedol, že „Lilac“ je aliteráciou mena samotnej víly, ktorej meno bolo Siringa.
Rovnako ako Pan, aj Vrubelova nymfa je ruskejšia,ako grécke. Nemá to ľahkosť a vyrovnanosť, ktorá je vlastná klasickým mýtickým dryádam a naiadám. Je utkaný z pološera a je ukrytý v hustých súkvetiach Syringy. Vyzerá skôr ako driemot, morská panna alebo iný predstaviteľ Navi; rovnako ako Vrubelova panva, je skôr ruským škriatkom ako gréckym satyrom.
Možnosti šeříku
Pri zmienke o Vrubelovom obraze „Lilac“ takmerprvé, čo ma napadne, je plátno namaľované v roku 1900 a opísané vyššie, ale nie je to jediný obraz umelca, ktorý zobrazuje bujné fialové kvetenstvo. Existujú ďalšie dve diela rovnakého názvu od Michaila Vrubela, z ktorých autor nebol schopný dokončiť.
Na začiatku 20. storočia sa umelec rozhodol ukázaťsvet svoje videnie Tatyany Lariny z Puškinovej básne „Eugene Onegin“. Vrubel plánoval vykresliť dievča sediace na lavičke v blízkosti bujného orgovánového kríka. V roku 1900 bol dokončený náčrt maľby, nazývanej tiež orgován.
V roku 1901 začal Vrubel pracovať na veľkommaľba, ktorej zápletkou bolo opäť dievča, ukryté v tieni kvitnúceho orgovánového kríka. Umelec bohužiaľ nestihol dokončiť práce na plátne a diváci nevideli, aká je Tatyana Larina v podaní veľkej maliarky. Na obrázku, postoji a nejasnom portréte je však uhádnutý Vrubelov obľúbený model - jeho múza a manželka Nadežda Zabela-Vrubel.
