Industria cinematografică modernă este creată de oameniCei mai mulți dintre ei se plasează în mod conștient și fundamental în afara oricărui cadru de credință tradițională în Dumnezeu. Elementele religiei din cinema sunt prezentate cel mai adesea sub forma unui accent pe lumea cealaltă sau pe detașarea Creatorului de lumea umană. Ideologia cinematografiei încearcă în toate modurile posibile să folosească viața spirituală, stabilind postulatul filozofic „totul este în mâinile tale”. Prin urmare, unul dintre motivele preferate ale multor filme este profanarea clădirilor sacre, a obiectelor și tratarea nepotrivită (din punctul de vedere al credincioșilor) a Scripturii și a textelor sale individuale. Iar eroii care personifică religiozitatea tradițională acționează uneori ca personaje negative sau dubioase. Preotul/călugărul acționează încă ocazional ca un erou pozitiv, dar în același timp pare a fi o ființă neputincioasă, atât în lumea spirituală, cât și în cea pământească. O excepție este filmul „Calvary”, ale cărui recenzii sunt extrem de contradictorii.
Strat important
Un strat special, important în percepțieTelespectatorii moderni de religie devin populare filme filmate special pe teme biblice, inclusiv drama românească din 1966 regizată de Mircea Drăgan. „Calvary” lui este un film despre care recenziile sunt destul de rare. Și imaginea în sine are un rating extrem de scăzut. Faptul este că intriga este o repovestire a unei povești clasice, organizată liniar, fără bibelouri speciale. Deși ideea este atât de puternică din punct de vedere emoțional și moral (acesta este un road movie în sensul metafizic și literal), încât toate cele 88 de minute de rulare sunt vizionate dintr-o singură respirație.
Realizarea propriei viziuni
Religia este, fără îndoială, una dintre cele mai puternicesurse de inspiratie. Unii regizori înregistrează și transferă pe ecran contradicțiile lor interne, în timp ce alții încearcă să-și construiască propriile postulate, iar alții se limitează doar la a-și aduce la viață viziunea personală despre evenimentele cunoscute de toată lumea. Un astfel de autor este regizorul francez Julien Duvivier, care a prezentat spectatorului drama de aventură „Calvary” în 1935. Filmul a primit recenzii extrem de laudative din partea criticilor din acea epocă. Intriga este binecunoscută: povestește despre ultimele zile ale lui Isus. Regizorul a încercat să nu pună accente emoționale, ci a descris pur și simplu o contur de fapt, care a dat filmului o anumită notă de documentar. Această abordare pare destul de justificată. Autorul s-a concentrat pe un public larg, nu a insistat deloc că are dreptate și nu a cântat hosana în film (ceea ce este foarte comun în filmele de la Hollywood).
Un sentiment intens de a fi abandonat de Dumnezeu
Film „Calvary” (2013) coproducțieIrlanda și Marea Britanie este o adevărată dramă, deși a fost declarată de creatori drept o tragicomedie. Acesta este al doilea proiect regizoral al lui John Michael McDonagh, după succesul uluitor al debutului său, Once Upon a Time in Ireland. John, într-o alianță creativă cu fratele său mai mare Martin McDonagh („Șapte psihopați”, „Întindeți-vă în Bruges”) a filmat un film interesant despre personajul principal (interpretat de Brendan Gleeson), care întruchipa virtutea și despre locuitorii unui Satul irlandez care reprezenta opusul său categoric.
Rădăcini irlandeze
Filmul „Calvary” a primit recenzii criticediametral opus, ceea ce este de așteptat, deoarece subiectul este destul de picant. Dar mulți experți au remarcat rădăcinile irlandeze ale filmului, care s-au manifestat clar și expresiv în munca regizorului. Cu o franchețe națională caracteristică, autorul susține că religiozitatea teistă își păstrează dreptul de a fi nu numai un mod de viață, ci și sensul său. Recenziile unor spectatori au numit filmul „Calvary” un adevărat ghid al țărmurilor și străzilor insulei de nord și o cunoaștere vie cu imagini și personaje caracteristice Irlandei, care păstrează specificul moravurilor, viziunea asupra vieții, limbajului, dar se potrivesc în comunitatea mondială.
Parcela
O nouă săptămână începe stânjenitor pentru un preotJames, slujind într-o biserică din sat dintr-un colț îndepărtat al Irlandei. În timpul spovedaniei, un enoriaș promite să-l omoare duminica viitoare. Potențialul criminal rămâne nerecunoscut, deși vocea pare foarte familiară părintelui James. În plus, filmul „Calvary” capătă o notă ușoară a genului detectiv. Preotul nu poate lua legătura cu poliția, întrucât trebuie să păstreze secretul spovedaniei, așa că începe să-și conducă propria anchetă, pentru care merge pe rând la toți orășenii săi în căutarea unui suflet pierdut.
Șapte zile de curățare
„Calvary” este un film ale cărui recenzii sunt unanimenotează originalitatea începutului poveștii. Acest lucru i-a oferit regizorului o șansă genială de a prezenta publicului un veritabil panoptic de oameni ciudați, minunati, carismatici și excentrici, dar totuși recognoscibili. Pierdut în încercările de a determina identitatea viitorului său ucigaș, preotul aruncă o privire mai atentă asupra locuitorilor satului, pe care credea că îi cunoaște ca un nebun, și își dă seama că există o gaură de vierme în fiecare, fără excepție. Și șapte zile de examinare a păcatelor altora devin șapte zile de purificare pentru părintele Iacov.
Paradox
Paradoxal, majoritatea recenziilor filmuluisusțin că nu este deloc religioasă, mai degrabă, dimpotrivă, este extrem de cu picioarele pe pământ, datorită unei distribuții fantastice. Se poate admira la nesfârșit priceperea lui Gleason. Primul episod din spovedanie este grozav. Filmat în prim-plan, fără editare, demonstrează gama largă a actorului, un caleidoscop nesfârșit de emoții alternante. Așa că numai pentru această scenă filmul merită vizionat. Dar părintele James este vârful aisbergului. „Sub apă” există nu mai puțin strălucitori, deși jigniți de soartă, un mecanic auto care își bate periodic amanta, un medic cinic, un scriitor minunat fixat pe tema morții, doi maniaci - un viitor și unul autorealizat, o inspector răsfățat și corupt. Fiecare personaj este jucat în așa fel încât imaginea lui să merite un film separat. Nu este deloc ușor să conduci o astfel de turmă la Dumnezeu, chiar și pentru un om atât de puternic precum Păstorul Iacov. Pe lângă spectacolele inimitabile ale actorilor, impresionează atât esența ideii regizorului, cât și principalul dispozitiv retoric: din sentimentul de abandon complet al lui Dumnezeu, care este pompat la maxim, se ivește o prezență divină aproape tangibilă fizic.
Golgota în rusă
Pentru prima dată, proiectul documentar „Golgota Rusă” -un film de Felix Razumovsky, a fost prezentat publicului la festivalul internațional al mass-media ortodoxe sub titlul grăitor „Credința și Cuvântul”, care a avut loc în 2014 în regiunea Moscovei. Pe baza rezultatelor muncii sale, câștigătorii la categoriile individuale au fost în mod tradițional determinați și numiți. Printre acestea s-a numărat și o serie de picturi ale remarcabilului istoric rus F. Razumovsky, care în fiecare dintre cele 12 episoade a spus o poveste separată despre isprava noilor martiri ai secolului al XX-lea. Proiectul „Calvarul Rusiei” (filmul 1) a început cu un fel de introducere a întregului ciclu de programe ulterioare dedicate persecuției și persecuției Bisericii lui Hristos, a slujitorilor ei și a credinței de către autoritățile bolșevice.
Dincolo de Golgota - Învierea
Există o altă capodoperă cu același nume -o poză a regizorului și, în același timp, un adevărat patriot al Patriei Viktor Egorovici Ryzhko. „Golgota rusă” este un film despre care Ortodoxia nu s-a grăbit să lase recenzii, spre deosebire de cetățenii patrioti. Acest film documentar-ficțiune spune povestea soartei tragice a ultimului împărat al Rusiei. Lucrul la film a necesitat enorm de mult efort, curaj și dăruire din partea creatorilor. Lucrarea conținea o mică parte din numărul uriaș de surse, acumulări și arhive studiate și reviste de știri vechi revizuite. În două ore de rulare, creatorii au reușit să se potrivească cu domnia de un sfert de secol a lui Nicolae al II-lea - un episod tensionat, complex, rapid și plin de conflicte din istoria Rusiei. Datorită unei abordări atât de holistice asupra lumii, adevăratul sens, relațiile cauză-efect și logica istoriei începutului haotic al secolului XX sunt dezvăluite privitorului. Filmul dezvoltă două povești în paralel: cele mai importante episoade ale domniei lui Nicolae al II-lea și slujirea și moartea lui Hristos. Această juxtapunere îndrăzneață este cheia viziunii scriitorului (și regizorului).
