Ikonografia starożytnej Rusi była święta.Cały proces twórczy podlegał ścisłym przepisom kanonicznym. To z jednej strony zubożyło ikonografię starożytnej Rusi, ponieważ mistrz użył już określonej ikonografii. Jednocześnie jednak umożliwiał skupienie się na „istocie tematu duchowości”, skupienie się na głębokim wnikaniu w obraz i procesie jego rekonstrukcji przy pomocy znakomitych środków artystycznych.
Stare rosyjskie malowanie ikon nie było zgodne z prawemtylko w samej technice obrazu, ale także w doborze materiału do niego. W metodzie przygotowania powierzchni obrazu, składzie gruntu oraz technologii przygotowania farb zastosowano tradycyjnie znane techniki. Ikonografia starożytnej Rusi oznaczała również obowiązkową kolejność pisania.
Obrazy zostały namalowane farbami,spoiwem była tempera (emulsja wodna z żółtkiem jaja). Z reguły podstawą były drewniane deski. Przygotowanie tablicy do pisania było dość długie i pracochłonne. Wybrano kłodę z bardzo mocną warstwą wewnętrzną. Stolarze (stolarze) zajmowali się produkcją tablic na ikony, sami malarze ikon robili to bardzo rzadko.
Małe ikony zostały zapisane na jednej tablicy. W przypadku dużych obrazów zastosowano kilka połączonych ze sobą tablic.
W przedniej części deski wycięto środkowe zagłębienie (arkę). Stworzył coś w rodzaju okna. W tym samym czasie wzdłuż krawędzi powstała ramka (pola).
Ze względu na sposób mocowania desek głębokość arkiSzerokość pól często decyduje o miejscu i czasie wykonania planszy. Na starożytnych ikonach (11-12 wieków) arka z reguły była głęboka, a pola były szerokie. Późniejsze deski wykonano z wąskimi marginesami. Od XIV wieku ikony można znaleźć bez granic.
Ziemia była lewkami. Jest to mieszanka alabastru lub kredy z klejem rybnym (jesiotrowym). Deskę kilkakrotnie pokryto klejem (płynnym i gorącym), a następnie nałożono na nią pavoloka (szmatka), pocierając ją dłonią. Levkas został nałożony po wyschnięciu pavolok. Podkład został nałożony w kilku warstwach. Jego powierzchnia została starannie wyrównana, czasem polerowana. W niektórych przypadkach zastosowano ulgę.
Obraz został naniesiony na przygotowanypowierzchnia gruntu. Ikonografia starożytnej Rusi zakładała rysunek etap po etapie. Najpierw pierwszy obraz został narysowany z gałęzi brzozy z lekkimi akcentami miękkiego węgla. Drugi rysunek, bardziej szczegółowy, został wykonany farbą (brązową lub czarną).
Czasami rzemieślnicy posługiwali się „zeszytami” pochodzącymi z ikon, które służyły za modele. W ten sposób obraz został odtworzony.
Wtedy zaczął się list. W pierwszym etapie wszystkie niezbędne detale zostały „złocone”, następnie powstał list „przygotowawczy” (napisano budynki, ubrania, pejzaż). Na ostatnim etapie wykonano zdjęcie twarzy. W pracy z farbami była ścisła konsekwencja.
Ikony zostały namalowane zgodnie z wytycznymi („oryginały”). Zawierały informacje o technologii pisania tego lub innego obrazu.
Należy zauważyć, że przez jego wewnętrzny iorganizacja zewnętrzna ikony to bardzo złożone dzieło sztuki. Jednak w XIX wieku malarze ikon byli traktowani jak artyści drugiej kategorii, uważając ikonę za prymitywną. Starożytnym mistrzom zarzucano nieznajomość metod tworzenia bezpośredniej perspektywy i anatomii człowieka. Ikona jest jednocześnie efektem wirtuozowskiej techniki i wysokiej kultury obrazowania. Malowanie temperą wymagało specjalnych umiejętności, których nauczyliśmy się przez długie lata nauki.
Ikonografowie starożytnej Rosji postrzegali pisanie jako akt komunikacji z innym światem. Wymagało to fizycznego i duchowego oczyszczenia.
O mistrzach starożytności niewiele dotarło do naszych czasówinteligencja. Jednak strony dowodów historycznych, pola i zwoje ikon, ściany świątyń przechowują nazwiska starożytnych malarzy ikon. Wśród nich należy nazwać mnicha Alimpiya, jego współcześni Stefan, Gaga, Sezhira, Radko. Jedna z najbardziej znanych ikon „Trójcy” została namalowana przez Andrieja Rublowa.
