Sfumato w malarstwie to wyjątkowa technika,wymyślony przez geniusza Leonarda da Vinci. Do tej pory zachwyca publiczność i profesjonalny podziw dla artystów. Porozmawiajmy o cechach tego stylu pisania, kto go używał i gdzie dziś można spojrzeć na arcydzieła sfumato.
Definicja
Włoskie słowo „sfumato” dosłownie oznacza„Znika jak dym”. W okresie renesansu malarze zaczęli używać tego terminu, co oznaczało specjalny zacieniony obraz. Później termin ten zaczęto używać do nazywania specjalnej techniki przenoszenia półtonów.
Funkcje techniczne
Uważa się, że Leonardo da Vinci, któryuważany za przodka sfumato, uogólnił i udoskonalił metody przenoszenia półtonów, które istniały podczas włoskiego renesansu. Technika polega na nakładaniu najcieńszych, półprzezroczystych warstw, które nie nakładają się na siebie, a jedynie przyciemniają lub rozjaśniają fragmenty płótna. Cienkie glazury o minimalnej różnicy kolorów tworzą zamgloną, mglistą atmosferę. Sfumato na obrazie Leonarda da Vinci zostało udoskonalone. Współczesne badania pokazują, że mógł nakładać warstwy tak cienkie, jak 3-4 mikrony. Techniki sfumato służą do podkreślenia centrum kompozycyjnego. Zamazane kontury pozwalają mocniej i skuteczniej podkreślić najważniejszy obiekt na płótnie. Półtony stopniowo zamieniają się w gęsty cień, nie tworząc widocznych granic przejścia.
Klasyczne sfumato jest tworzone za pomocąspecjalne farby półprzezroczyste, glazury. Do pracy artyści używają lekkich pędzli sobolowych, które pozwalają wykonywać prawie niewidoczne pociągnięcia. Później pojawiła się technika „suchego pędzla”, kiedy artysta najlżejszymi pociągnięciami z niewielką ilością suchej mieszanki farb przesunął się po głównym płótnie graficznym. A po całkowitym wyschnięciu obrazu nadal sprzątał nadmiar, pozostawiając dosłownie mikroskopijną warstwę.
Charakterystyczne cechy sfumato
Możesz zobaczyć całe piękno sfumato w malarstwie napłótna Leonarda da Vinci. Tło na jego płótnach pozbawione jest wyrazistości, wyraźnych linii i kresek. Zamglenie i rozmycie tła pozwala widzowi skupić się na głównym obiekcie obrazu. Jednocześnie miękkie tło nadaje produktowi atmosferę i głębię.
Istnieje błędne przekonanie, że sfumato jestwyłącznie technika malarska. To nie jest prawda. Ten sam Leonardo doskonale wykorzystał technikę rysowania ołówkiem. Osiągnięcie cieniowania i cieniowania najlepszych przejść. Również ta technika działa skutecznie w technice pastelowej. Zmieniając stopień nacisku na pastelowy pędzel, artysta osiąga różne stopnie intensywności koloru, a użycie mokrej kredki pozwala uzyskać różne stopnie głębi obrazu. Również w pastelach stosuje się cieniowanie i barwienie, aby uzyskać efekt sfumato. Pozwala to wymazać granicę między przejściami kolorów i przejść tonalnych i uzyskać pożądany efekt mgły i zamglenia.
Arcydzieła Leonarda
Jest tylko kilku geniuszy, którzy mogliwymyślić coś wyjątkowo nowego w malarstwie, a jednym z nich jest Leonardo da Vinci. Najważniejszym znaleziskiem artysty jest technika malowania sfumato, a także perspektywa przestrzenna. Kiedy mówimy o sfumato, naturalnie przywołujemy na myśl główne arcydzieło da Vinci, La Gioconda. Tłem tej pracy jest przykład klasycznego malarstwa „zadymionego”. Postać Mona Lisy staje się bardziej wyrazista i bardziej wyrazista właśnie dzięki rozmytemu, matowemu i klimatycznemu tłu. Tajemnica jej uśmiechu wynika w dużej mierze z przejrzystości tła. Również technika sfumato w malarstwie jest prezentowana w kilku innych dziełach mistrza, w tym w „Madonnie ze skał”, „Madonna z Dzieciątkiem”, „Jan Chrzciciel”, „Madonna z Goździka”.
Unione
Sfumato ma swój rozwój w malarstwie wtechnika łączenia. Jest to charakterystyczne przede wszystkim dla Rafaela. W porównaniu z klasycznym sfumato w unii zastosowano jaśniejsze kolory, a kontury postaci pozostają bardziej wyraziste. Zachowana jest jednak również podstawowa zasada niewidoczności przejść tonalnych i przezroczystości, co stwarza wrażenie powietrza na płótnie. Ta nowa technika, która łączy w sobie najlepsze cechy sfumato, a także inne techniki malarstwa włoskiego, jest prezentowana w takich dziełach Rafaela jak „Trzy Gracje” i kilka „Madonn” z okresu florenckiego.
Kanjiante
Pojawienie się sfumato w malarstwie doprowadziło do tego, żeistnieje kilka jego odmian. Tak więc Michał Anioł tworzy własną wersję wielowarstwowego sposobu pisania - Kanjiante. Technika opiera się na przepuszczaniu światła i cienia, ale w przeciwieństwie do sfumato, gdzie przejścia zostały maksymalnie wygładzone, zastosowano tu kontrast kolorystyczny. Zadanie techniki jest takie samo - nadanie głębi i perspektywy obrazu. Madonna Doni Michała Anioła jest doskonałym przykładem tej techniki.
Światłocień
Pojawienie się sfumato w malarstwie sprowokowałoartyści poszukujący takich możliwości w grafice. Doprowadziło to do powstania wielowarstwowej techniki światłocienia. Polega na sekwencyjnym odciskaniu obrazu z kilku plansz, co pozwala oddać grę światła i cienia oraz stworzyć trójwymiarową kompozycję. Przodkiem tej techniki był włoski artysta Hugo da Carli. Najsłynniejszym mistrzem, który opanował tę technikę, był francuski grafik Georges de Latour.
Zwolennicy Da Vinci
Od czasów Leonarda sfumato w malarstwie, przykładyktóre można znaleźć w różnych krajach, stały się klasyczną techniką tworzenia głębokich, nastrojowych utworów. Wielu artystów używało i stosuje tę technikę. Najbardziej znanymi wyznawcami da Vinci są Tycjan, Johan Abeling, Omar Galliani.
