/ / Impresjonizm w literaturze

Impresjonizm w literaturze

Impresjonizmu w literaturze wystarczyłdużą wagę, a jej najsilniejszy wpływ odnotowano już od końca XIX wieku. Warto zauważyć, że nie tylko literatura nauczyła się, czym jest impresjonizm, ale także inne dziedziny sztuki, na przykład malarstwo. Wróćmy jednak do rozważanego obszaru. Impresjonizm w literaturze absolutnie nie okazał się zjawiskiem całkowicie jednorodnym, charakterystycznym dla wielu nurtów. Wręcz przeciwnie, elementy impresjonistyczne zaczęły być aktywnie śledzone wśród pisarzy, którzy wcześniej działali w różnych prądach i różnych kierunkach, a mianowicie: w realizmie, naturalizmie, symbolice i neoromantyzmie. Przy tym wszystkim warto zwrócić uwagę na to, że dla literatur narodowych takie różnice były również charakterystyczne, w szczególności dla języka rosyjskiego, francuskiego i niemieckiego.

Dla naukowców o dużej złożoności pod względembadanie jest spowodowane właśnie syntezą elementów, które zostały zawarte w impresjonizmie. Nawiasem mówiąc, temu właśnie tematowi poświęcono ogromną liczbę prac poświęconych poetyce tego kierunku. Na przykład za jedno z najpotężniejszych dzieł uważa się monografię „Impresjonizm”, w której osławiony L. Andreev ujawnia osobliwości artystycznego obrazu wśród symbolistów. Nie można zapominać o zasługach innych autorów, np. J. Rewalda i R. Collingwooda, którzy wiele stron poświęcili rozwojowi tego kierunku.

Nawiasem mówiąc, powinieneś natychmiast podać lakoniczną interpretację.ten termin. Impresjonizm to szczególny trend, który we Francji sięga XIX wieku; opierał się na realiach i zmienności otaczającego świata. Właściwie to właśnie ten świat próbowali naprawić malarze pędzli i słów.

Z biegiem czasu impresjonizm w literaturze stał się bardziejjasne, jasne. Coraz większą uwagę zaczęli zwracać na niego krajowi badacze, którzy w tekstach Antona Czechowa i Afanasy Feta szukali nut w tym kierunku. Iwan Bunin był również wybitnym przedstawicielem. Ogólnie rzecz biorąc, srebrny wiek literatury rosyjskiej był odkryciem pod względem impresjonizmu. To samo można powiedzieć o twórczości literackiej autorów Ukrainy, gdzie bacznie przyglądano się twórczości P. Jarchuka. Jednak wszystkie te kroki zostały podjęte, aby rozwiązać główne zadanie literackie - zbadać impresjonizm we wszystkich aspektach, a to wszystko wymagało i nadal wymaga specjalnych badań.

Impresjonizm w literaturze wprowadził kluczzmiana - całkowicie zreformował pojęcie „fabuły”. Cała konstrukcja nie opierała się już na jakichś ogólnych wrażeniach, ale na konkretnym odczuciu, przeżyciu tej lub tamtej chwili, szczególnym wrażeniu lirycznym. Dzięki temu to fabuła nie była już jakąś sytuacją, była morzem niuansów i doznań, które przenikały twórczy szkic. Nawiasem mówiąc, francuski poeta Mallarmé od razu scharakteryzował znaczenie nowego kierunku, wskazując, że wszystko opiera się nie na przedstawionych rzeczach, ale na efekcie, jaki przyniosą.

Centralne siedlisko myśli i pomysłówimpresjonista staje się poetyckim światem natury. Działki odbywały się poprzez ujawnienie wszystkiego, co naturalne, niepowtarzalne, naturalne. Wielu pisarzy jest aktywnie ujawnianych. Na przykład Guy de Maupassant pisze słynne arcydzieła „Mont-Oriol” i „Życie”, które opierają się na krajobrazach w nowy sposób przedstawiania. Jednocześnie wszystkie impresjonistyczne cechy są ściśle powiązane z realistyczną fabułą. Autor zwraca uwagę na każdy szczegół zmiany natury, jej kolory, podkreśla rolę światła. Czasami nacisk kładziony jest na opisy psychologiczne, co znalazło odzwierciedlenie w pracach artystów już nieco wcześniej.

W świecie poetyckim syntetyzuje się impresjonizmsymbolizm, który w pełni tłumaczy zmysłowość, subiektywna ekspresja, sugestywność i muzykalność. Jednak w tym miejscu należy podkreślić prawo korespondencji Baudelaire'a, które łączyło te dwa kierunki. W świecie poetyckim pod względem impresjonizmu odnotowano Borisa Pasternaka, Paula Verdun i Stephane Mallarmé, a także wielu innych wybitnych autorów tamtych czasów. Wszystkie wizje ich świata opierały się na tworzeniu realistycznego „zmysłowego” krajobrazu. Udoskonalono sztukę przelewów i przejść, co dało początek całej metodzie twórczej.