Kunstner Amedeo Modigliani - forfedrenrealistisk skildring av nakenhet, en talentfull billedhugger, maler og fritenker var en ikonisk skikkelse i sin tid. I løpet av livet var skaperen imidlertid ikke kjent for sine verk, men for sin oppløste livsstil.
Start på reisen
Amedeo Modigliani ble født i Italia ismåborgerlige jødiske familie. Foreldrene hans hadde edle røtter og ga sønnen en anstendig utdannelse. Fra barndommen vokste Amedeo opp i en atmosfære mettet med renessansens kreativitet. Takket være moren, en innfødt i Frankrike, var han godt kjent med poesi og filosofi, historie og maleri, og mestret også det franske språket, som senere ville hjelpe ham å leve og skape i Paris.
Inntil sitt flertall, Amedeo Modigliani to gangervar på døden. Først ble han syk med pleuritt, og deretter tyfus. Plaget av sykdom, i sin delirium så han verkene til italienske malermestere. Dette bestemte livsstien hans. Og allerede i 1898 begynte han å ta leksjoner på den private kunstskolen til Guglielmo Micheli. Men han ble tvunget til å avbryte studiene på grunn av sykdommen som igjen overvant ham. Denne gangen fikk Amedeo tuberkulose. Etter en kort tvungen pause fortsetter den fremtidige kunstneren studiene, men denne gangen på Free School of Nude Painting, og deretter ved Venetian Institute of Fine Arts.
Paris: et nytt stadium av kreativitet
Mor beundret alltid sitt yngste talentsønn og på alle mulige måter bidratt til hans kreative utvikling. Så, i 1906, takket være moren, som samlet inn penger til sønnen, dro Amedeo til Paris for inspirasjon og berømmelse. Her stuper han inn i den kreative atmosfæren i Montmartre og blir kjent med mange skaperne av den tiden - Picasso, Utrillo, Jacob, Meidner.
I hovedstaden til verdens kunst Amedeo Modiglianistadig opplever økonomiske vanskeligheter. Hans situasjon ble noe bedre i 1907, da han møter Paul Alexander, som han vil bære vennskapet med gjennom hele livet. Alexander protesterer for kunstneren - han kjøper verkene sine, organiserer bestillinger av portretter, samt den første utstillingen av Modigliani. Imidlertid kommer berømmelse og anerkjennelse fremdeles ikke.
Amedeo Modigliani en stund heltviet seg til skulptur. Han jobber med steinblokker og marmor. En stor innflytelse på arbeidet til Modigliani på den tiden ble utøvd av Brancusi, Epstein, Lipschitz. I 1912 ble noen av hans verk til og med kjøpt. Men dårlig helse og forverret tuberkulose tvinger ham til å gå tilbake til maleriet.
Kunstneren fortsetter å skape under den førsteverdenskrig, som han ikke ble tatt med av helsemessige årsaker. I 1917 ble det åpnet en utstilling av Modigliani, hvor han presenterte sine arbeider i nakengenren. Imidlertid anerkjente lokale myndigheter hans arbeid som uanstendig og bokstavelig talt noen timer etter åpningen, avsluttet utstillingen.
Svært lite er kjent om den påfølgende perioden av kunstnerens liv. Amedeo Modigliani døde tidlig i 1920 av tuberkuløs hjernehinnebetennelse, som hadde seiret over livet hans.
Kjærlighetshistorier
Kunstneren var preget av naturen ogkjærlighet. Han beundret kvinnelig skjønnhet, avgudet og roste henne. Det er kjent at han i 1910 hadde en roman av Anna Akhmatova, som varte i halvannet år. I 1914 skjedde en annen alvorlig romantikk i livet hans. Den lyse og eksentriske Beatrice Hastings var ikke bare Amedeos elsker og mus, men også en promoter. Takket være hennes skandaløse artikler om Modigliani fikk han litt berømmelse. Det er sant, ikke som en strålende kunstner, men som en bohemsk elsker av alkohol og narkotika.
Etter en affære med Beatrice i livet til en kunstnerbrister i en ung muse - nitten år gamle Jeanne Hébuterne. Han hyllet skjønnheten hennes i 25 portretter. Jeanne fødte sitt barn, og da kunstneren fikk vite om musens andre graviditet, skyndte han seg å foreslå henne. Men paret hadde ikke tid til å gifte seg i kirken på grunn av kunstnerens død. Klarer ikke å motstå separasjonen, dagen etter at kjæresten hennes døde, bestemmer Jeanne seg for å begå selvmord.
Kjennetegn ved kreativitet
Amedeo Modigliani, hvis bilde av verk ikke erformidle og en hundredel av kunstnerens dyktighet, var dyktig i å lage portretter. Han gjenskape lyriske bilder med glatte linjer og strek. Verkene hans kombinerer tilsynelatende uregelmessige ting - uttrykk og harmoni, linearitet og generalisering, plastisitet og dynamikk. Portrettene hans så ikke ut som en refleksjon i et speil eller et fotografi. Snarere formidlet de den indre følelsen av Modigliani og ble preget av langstrakte former og generaliserte fargesoner. Han leker ikke med plass. På maleriene er det som om det er komprimert, betinget.
Interessante fakta
Modigliani er en etterkommer av den store filosofen Spinoza.
Modigliani. Jøde "- dette var ordene kunstneren introduserte seg for fremmede. Han var alltid flau over nasjonaliteten, men han valgte veien til ikke fornektelse, men godkjenning.
Amedeo hadde en arving, men han forlot sønnen sin allerede før han ble født.
Den første økningen i etterspørselen etter kunstnerens malerier og oppriktig offentlig interesse for hans arbeid oppsto etter Modiglianis død, eller rettere sagt under begravelsen.
I Paris hadde kunstneren rykte på seg som en uimotståelig bølle og fest, og han fikk ikke lov til å gå inn i alle etablissementer.
Amedeo hadde et fenomenalt minne. Han kunne sitere poesi fra renessansepoeter og samtidige skapere i timevis.
Faktisk visste samtiden lite om livet til Amedeo Modigliani. Biografien ble gjenskapt etter hans død fra mors dagbøker, brev og historier om venner.