Studenter og nyutdannede ved musikkskoler harideen om at solfeggio er en for kompleks vitenskap, og utviklingen av den er ikke innenfor makten til alle. Mange tror at det ikke trenger å mestres i det hele tatt, siden resultatet i praksis ikke er like åpenbart som fra andre musikalske disipliner. Slike vurderinger er assosiert med mangel på forståelse av hva solfeggio er og hva det lærer, hvordan man bruker det i livet.
Resultatet av å spille leksjoner på hvilken som helst musikkinstrumentet er umiddelbart synlig - dette er evnen til å spille. Resultatet av dette kurset er langt fra så åpenbart, selv om det utvikler de grunnleggende musikalske ferdighetene – rytmesans, øre for musikk, hukommelse, som igjen bidrar til bedre mestring av andre musikalske fag.
Hva er Solfeggio?
Ordet "solfeggio" er et italiensk begrepog betyr bokstavelig talt "synge fra noter". Det er en disiplin som har som mål å utvikle øret for musikk hos musikere og vokalister. Det er han som lar deg nyte lydkunsten fullt ut - å komponere og fremføre musikk.
Det er veldig viktig for enhver sanger og musiker å være aktiv.oppfatning av lyder, som kan utvikles gjennom solfeggio-timer. Du kan ikke spille musikk hvis du ikke treffer tonene. Aktiv persepsjon er en garanti for å mestre nye ferdigheter på kort tid. Derfor bør ikke betydningen av solfeggio-timer for ambisiøse sangere og musikere undervurderes.
Hva denne musikalske disiplinen inkluderer
Som enhver disiplin inkluderer solfeggio flere viktige seksjoner.
- Solfegging er sang der hver tone er navngitt. Samtidig er det viktig å uttale dem innasjonalt og rytmisk riktig.
- Musikalske diktater.Prinsippet for implementeringen deres ligner på å skrive diktater på skolen, bare i stedet for bokstaver er det nødvendig å fikse musikalske tegn. Læreren spiller en melodi (en sekvens av lyder) på et keyboardinstrument, og elevene skriver ned alt med noter, mens de observerer tonehøyde og varighet, samt musikalske pauser (pauser mellom lydene).
- Auditiv analyse. Det er svært viktig for enhver musiker å være i stand til å høre musikkens karakter, modus, tempo, rytmiske egenskaper og struktur.
Hvilke ferdigheter tilegnes gjennom solfeggio-timer?
Fortsett direkte til studiet av dettedisiplin er bare mulig etter å ha mestret i det minste musikalsk notasjon. Det er derfor solfeggio for aspirerende musikere og sangere består i studiet av noter og andre musikalske tegn.
Solfeggio-timer bidrar til å mestre en så viktigen ferdighet som evnen til å synge hvilken som helst melodi rent uten foreløpig repetisjon. Takket være musikalsk diktering utvikles evnen til mentalt å forestille seg, plukke opp instrumentet og spille inn den hørte melodien med noter. Du kan også lære en så nyttig ferdighet som evnen til å velge og spille akkompagnementet til en hvilken som helst melodi.
Hvorfor er ikke solfeggio populær blant nybegynnere?
Utvilsomt gir leksjonene om å "synge fra noter" utmerkede resultater, men denne disiplinen er ikke veldig populær blant nybegynnere. Det kan være flere årsaker til dette.
For det første forstår ikke alle hva solfeggio er, og hvor viktige ferdigheter som kan tilegnes i prosessen med å undervise i denne musikalske disiplinen.
For det andre må du gjøre spesielle øvelser regelmessig og i veldig lang tid før du kan oppnå merkbare resultater, og ikke alle elever har nok tålmodighet.
Den tredje grunnen er funksjonene til programvarendenne musikalske disiplinen. Det er fokusert på å trene profesjonelle sangere og musikere. Derfor er ikke timene begrenset til diktater og sang fra synet. Konstruksjon og sang av skalaer, akkorder fra gitte toner, intervaller, tonalitet, treklang, monofoni - solfeggio studerer mange konsepter som ingen profesjonell musiker kan klare seg uten.
Trenger gitarister "sang til toner"?
Du kan selvfølgelig lære en person å spille gitar oguten å kjenne til notatene. Solfeggio-klasser vil imidlertid bidra til å aktivere prosessen med dyp forståelse og forståelse av musikk. Hvordan forstå hva solfeggio er på gitaren? Dette er først og fremst dannelsen i hodet til en musiker av stabile mønstre av ulike lydkombinasjoner, som, etter hvert som du lærer, vil bli enklere og enklere å bruke, blande dem og få muligheten til å skrive ny musikk.
Solfeggio danner en fullstendigen ny, bedre syn på nakken, lar deg oppfatte prosessen med å skrive nye musikalske komposisjoner, solodeler, akkompagnement annerledes. Spillet til unge gitarister som ikke har studert solfeggio blir ensidig og primitivt. Slike musikere egner seg praktisk talt ikke til omskolering, og spilleteknikken deres er uelastisk.
Trenger du en lærer når du underviser?
Det er klart at hovedkomponenten i solfeggio ernotater. Det ser ut til at du kan lære betegnelsen på notater, deres varighet, nøkler, størrelse, personale på egen hånd. Men alt er ikke så enkelt som det kan virke - kontroll er nødvendig i alt, spesielt i de innledende stadiene av læring.
Selvfølgelig, takket være moderne datamaskinprogrammer kan læres solfeggio-timer hjemme, men live-kontroll vil være mye mer effektivt, siden en person, i motsetning til en maskin, kan føle empati, føle, nyte melodien.
Forstå hva solfeggio er og hvorfor det er detnødvendig, er et veldig viktig poeng for hver sanger og musiker. Tross alt er solfeggio ikke bare kjedelige aktiviteter, det er et helt kompleks av visse kunnskaper og ferdigheter, brakt til automatisme, slik at du kan lage dine egne livlige musikalske mesterverk.
