Berømt russisk landskapsmaler IvanIvanovich Shishkin etterlot noen hundre malerier, som glorierte den vakre russiske naturens skjønnhet. Valg av emner ble sterkt påvirket av det området hvor han vokste opp. Disse er Vyatka-provinsen, Elabuga-byen og omgivelsene - Kama-elvens flomfelt, de bratte bankene, skogstrømmene, skjærer gjennom tette tettsteder av skipsskog, innsjøer, solrike plener. Alt dette ga opphav til inspirasjon og ønsket om å fange den guddommelige skjønnheten på lerretet.
Favoritthistorier
Берёза, дуб, сосна – любимые деревья художника.Selv gikk utenfor Russland, vandret han rundt utkanten av Düsseldorf, München, Zürich og søkte på lignende arter. Etter å ha reist til Finland for å besøke Lydias eldste datter, fortsatte Ivan Ivanovich å male landskap, fordi naturen til disse stedene er veldig lik den russiske.
Hvis du nøye vurderer Ivan Shishkins malerier, kan du ofte finne på dem gjentatte landskap med furu. Majestetiske skjønnheter i Kama-regionen erobret Ivan Ivanovits hjerte i sin barndom.
"Sunlit Pines"
Картина Шишкина «Сосны, освещенные солнцем», skrevet i 1886, bekjenner oss med den russiske skogens sjarm: to slanke, sterke trær, av de som går til skipets mastre; fluffy kroner gir en hyggelig, kul skygge; elastisk jord, dekket med et tykt lag av nåler, drukner ut all støy. Bare sang av fugler og rystende grener fra vindstød bryter stillheten om sommerdagen. Den harpiksholdige lukten svirter litt, den lyse brisen vekker opp. Det er lett for betrakteren å forestille seg selv på dette stedet. Vær oppmerksom på hvordan bark, grener, nåler er skrevet. Du kan tenke det før du tar bilde. Noen av våre samtidige anser dette som en stor ulempe. Vi må ikke glemme at de i Shishkins dager ikke hadde oppfunnet degerrotypia ennå. Pålitelighet, scrupulousness i bildet ble verdsatt høyere enn smurt slag. Ere med fotografering og impressionisme var foran.
Иван Шишкин – мастер мелких деталей.Han gir forsettlig ikke forsøkspersonene sine et psykologisk fokus. Han skriver hvordan han puster, hvordan han lever. Han lærer ingen. En serie forstyrrelser som omkom kunstneren i livets blomst, lærte ham tålmodighet, aksept av skjebnen som et kors lagt av Herren. Hvilke assosiasjoner forårsaker dette bildet av Shishkin? “Furutrær belyst av solen” er et par vakre, sterke, sunne trær. Under deres skygge er det hyggelig å gjemme seg for de brennende strålene fra middagssolen. Her kunne små unger boltre seg, som i “Morgen i en furuskog”, eller hvile trøtte soppplukkere. Tristhet blåser fra landskapet. Bare to furutrær og tom plass i nærheten. På maletidspunktet hadde kunstneren allerede blitt enket to ganger og håpet ikke lenger på muligheten til å bo i et lykkelig familie rede.
To furutrær som to forskjellige mennesker
Ivan Ivanovich med rette betraktet som overdrevenå laste bilder av naturen med psykologisme. Likevel viste det seg at hvert bilde av Shishkin er en selvbiografi om kunstneren, en projeksjon av hans personlige liv, smerte og sjelens glede. Sammenlign - "Pine on a rock", skrevet i 1855, da kunstneren var 23 år gammel, og "In the wild north", skrivende år - 1891.
Det året fylte Ivan Ivanovich 52 år gammel.I verkene hans (lerreter "Furu i sanden" og "Før tordenværet") kan man føle håpet om forandring, for muligheten til å starte et nytt liv. Se, et furutre i sanden som om du klatrer opp i en klit. Sand åser ser mer ut som et skjold mot den kalde baltiske vinden enn hindringer. Og fortsatt er jorda ustabil. Det er ingen tidligere selvtillit. Tvilen oppsto, selv om håpet ennå ikke var tapt.
"Før tordenvær"
Ivan Ivanovich jobber mye.Arbeidskraft hindrer deg i å bryte sammen. Kunstneren er spesielt oppmerksom på små detaljer, tegner hvert gressblad, hvert blad. Shishkins maleri "Before Thunderstorm" ble malt akkurat i disse årene. Vær oppmerksom på at høyre side er merkbart mer lastet. En smal, men tydelig sti gjør en avgjørende sving til høyre, i fremtidens retning. Fortsatt er vann ikke et sted å somle. Mishandling er en alvorlig synd. Mens vi lever, må vi komme videre! Friske og livlige nyanser av grønt på høyre side og gulaktig, lett visnet gress på venstre side. En stor busk er ikke et hinder. Det er som en skjerm som et nytt liv bak. Hvordan er hun?
Det siste bildet av Shishkin
Furuskog i Vyatka-provinsen, med århundrertrær en halv meter i diameter og opp til førti meter høye ble også kalt skips- eller masteskoger. Direkte, sterke og lette badebukser ble fraktet til verft og brukt i skipsbygging.
Det er ikke tilfeldig at Shishkins siste maleri er"Ship Grove" (1898). Utstillingen ble holdt i februar-mars samme år, og Ivan Ivanovich presenterte sitt nye verk der. Shishkins siste maleri er også kjent under tittelen "Afonasofskaya ship lund near Elabuga". Hun vakte mye entusiasme, og 8. mars døde den fantastiske artisten. Døden fant ham ved staffeliet, penslet i hånden og skapte et nytt landskap ...
