Den lyseste, originale artisten fra det 20. århundre Mashkov IlyaIvanovich levde et interessant, begivenhetsrikt liv. Han gikk gjennom innflytelsen fra forskjellige kunstnere, revolusjonerende søk og fant sin plass i kunsten. Hans arv i dag er flere hundre verk som finnes i mange samlinger rundt om i verden.
Barndom og familie
Født Ilya Ivanovich Mashkov i landsbyen Mikhailovskoyeregionen Don Troops (i dag Volgograd-regionen) i en fattig bondefamilie. Ilya var den eldste av ni barn, og foreldrene hans, som drev med småhandel, hadde ikke penger til barna sine. Gutten, som fra tidlig alder viste stort begjær og evne til å tegne, ble sendt til en menighetsskole, men i en alder av 11 ble han ført derfra og sendt på jobb slik at han kunne hjelpe familien. Han måtte stå på beina i 14 timer i en frukthandlerbutikk og betjene kunder, han hatet denne jobben, men han hadde ikke noe valg.
Kalling og studier
Senere gikk Ilya Mashkov på jobb i butikkenkjøpmann, arbeidet var ikke enklere, men her fikk han noen ganger beskjed om å tegne plakater og skilt. Denne aktiviteten ga ham stor glede. På fritiden tegner han opp bilder fra magasiner, laget skisser av omkringliggende gjenstander, fugler. Gutten var veldig glad i å tegne. Til tross for sin ekstremt stramme økonomiske situasjon skrev han seg en boks med maling i posten. En gang la en lærer ved Borisoglebsk gymnasium merke til en tegningsgutt og spurte ham om han ville studere. Ilya ble veldig overrasket, fordi han ikke en gang mistenkte at tegning kunne læres. Så han begynte å motta sine første ferdigheter og råd fra en lærer fra et gymsal. Dette tillot ham å forstå sitt kall og sette et mål for seg selv - å bli kunstner.
I 1900han gikk inn i Moskva School of Painting, Sculpture and Architecture. Her studerer han med fremragende lærere: K. Korovin, L. Pasternak, V. Serov, A. Vasnetsov. Fra de aller første studieårene viste Mashkov fremragende talent og eksentrisk karakter. Han var veldig glad i hyperbole, et overskudd av farger, mens han brukte mye tid på å mestre tegneteknikken, han var veldig effektiv. Som en dårlig student ved skolen ble han tilbudt en deltidsjobb, og allerede i 1904 begynte Mashkov å gi leksjoner og tjente til livets opphold.
Revolusjonær ungdom
Ganske raskt reiser Mashkov Ilya seg.I 1906 bygger han et verksted for seg selv i bygningen til Polytechnic Society. Hun vil bli hans kreative hjem til slutten av hans dager. I 1907 møtte han Pyotr Konchalovsky, dette møtet hadde stor innflytelse på kunstneren. I 1908 reiser kunstneren til Europa, besøker Frankrike, England, Østerrike, Tyskland, Italia, Spania, hvor han møter nye trender innen maleri.
I 1910 ble Mashkov utvist fra skolen, men handenne gangen har allerede funnet veien. Kunstneren jobber fortsatt mye, tar leksjoner i K. Korovins studio, maler portretter og stilleben på bestilling. Han stiller ut, blant annet på Salongen i Paris, hvor hans arbeid kjøpes av den russiske filantropen S. Morozov. Selv da er Mashkovs malerier preget av en uvanlig utsikt over verden og omkringliggende gjenstander. Han var gjennomsyret av revolusjonerende ideer i Europa og er ivrig etter å endre russisk kunst.
"Jack of Diamonds"
I 1911 Mashkov Ilya sammen med PeterKonchalovsky fant kunstsamfunnet "Jack of Diamonds". Først i 1910 ble det avholdt en utstilling med dette navnet, hvoretter likesinnede kunstnere opprettet et samfunn med samme navn. Selve navnet sjokkerte publikum og antydet politiske fanger. Moskva-malerne satte seg som mål å gjøre en revolusjon i kunsten, og de lyktes fullt ut. De motsatte seg tradisjonene til akademisme og realisme, kunngjorde dominansen til impresjonistiske, fauvistiske og kubistiske ideer.
Mashkov ble en av samfunnets ideologer.Det var takket være ham at "knekt" så ofte malte stilleben, som minner om skiltene til en matbutikk. Kunstnere eksperimenterte med form og farge. I motsetning til mange avantgarde kunstnere hevdet Mashkov og kamerater objektivitet i kunsten. I 1911-14 er kunstneren sekretær for samfunnet, deltar i alle utstillingene. I 1914 forlot han Jack of Diamonds og dro til utlandet.
Mashkov og "World of Art"
Da han kom tilbake, går Mashkov inn i "World of Art"- en forening som har eksistert siden slutten av 1800-tallet og samlet de mest fremtredende russiske kunstnerne. Akkurat på dette tidspunktet forkynner gruppen muligheten for å skape nye klassikere, hovedideen blir ideen om "New Academy" av A. Benois. Andre halvdel av 10-tallet av det tjuende århundre var vanskelig for kunstnerne som tilhørte dette samfunnet. Til tross for at World of Art er en forening som ga et kolossalt bidrag til russisk maleri, var det på Mashkovs tid allerede en formell enhet. Men kunstneren deltar i utstillinger og støtter kameratene. I løpet av denne perioden jobber Mashkov fortsatt mye, men kommer gradvis til en ny realisme.
Association of Artists of Revolutionary Russia
I 1925 går Ilya Mashkov inn i et nytt samfunnAHRR, som forkynner nye, revolusjonerende idealer. Faktisk blir han en av de første ideologene til sosialistisk realisme. Kunstneren er medlem av foreningen til den kollapset i 1929. I løpet av denne perioden malte han bilder av et lykkelig nytt liv, portretter av produksjonsledere, stilleben med en overflod av produkter. Moskva malere, tidligere kollegaer til Mashkov, forstår ikke hans nye idealer, mange av dem lever i eksil. Ilya Ivanovich forblir i Sovjetunionen og støtter fullt ut nye ideer. På 1930-tallet skrev Mashkov ideologisk korrekte bilder: "Hilsen til den 17. kongressen til det all-unionskommunistiske partiet av bolsjevikene", "Soviet Breads".
Under krigen bor Mashkov i Abramtsevo, skriverportretter av soldater og sårede, hjemmefrontarbeidere. Sent Mashkov presenterer sitt optimistiske syn for publikum. Den velkjente kunstkritikeren Jacob Tugendhold sa at man i verkene hans kan se "en sunn kjærlighet til lyst kjøtt og blod." Han beholdt sin avhengighet av overdrivelse til de siste dagene.
Utstillingsaktiviteter
Ilya Mashkov var veldig produktiv hele livet,han stilte også ut aktivt. Han deltok i mange viktige utstillinger tidlig på 1900-tallet. Dette er hendelsene til "Jack of Diamonds", "World of Art". I 1916, på "Exhibition of Contemporary Russian Painting", viste han 70 verk, det var den største livstidsutstillingen til Ilya Mashkov. Siden 1920-tallet har kunstneren stilt ut mye i utlandet: Venezia, London, New York. På 30-tallet fraktet den sovjetiske regjeringen gjerne Mashkovs malerier til alle de største byene i verden.
Pedagogisk aktivitet
Gjennom nesten hele livet, Ilya Mashkov,kunstner, maler, underviste. Allerede i sin ungdom utviklet han sin egen metode for undervisning i tegning og maling. Skolen hans, som han åpnet på begynnelsen av det tjuende århundre, vil senere bli det sentrale studioet til AHRR. Blant studentene hans var Falk, Tatlin, Osmerkin, V. Mukhina.
Etter revolusjonen underviser kunstneren mye, jobber med forskjellige kurs, på Militærakademiet og på VKhUTEIN.
Privatliv
Ilya Mashkov viste sin kjærlighet til livet på vanlig måteliv. Han var en stor elsker av damer og giftet seg tre ganger. Den første kone var italienske Sofia Arenzvari, Mashkov giftet seg med henne i 1905, et år senere ble kunstnerens eneste sønn, Valentin, født. Han ble designingeniør og ble undertrykt i 1937. Den andre kone i 1915 var kunstneren Fedorova Elena Fedorovna. Den tredje kone var også en kunstner: I 1922 giftet Mashkov seg med Maria Ivanovna Danilova.
Arv og minne
Ilya Mashkov, hvis malerier er svært verdsattelskere av maleri, døde 20. mars 1944 i sin dacha i Abramtsevo. Han etterlot seg en stor arv. I dag er maleriene hans i samlingene i 78 byer rundt om i verden. Kunstnerens enke donerte den største samlingen til Volgograd kunstmuseum. Hans malerier vises sjelden på auksjoner og selges for enorme summer. Dermed ble maleriet "Flowers" solgt for 3,5 millioner dollar, og "Still Life with Fruit" - for 7,2 millioner dollar.
Mashkovs arbeid er studert av kunstkritikere, haninnvie bøker. Museet i Volgograd bærer navnet hans. Minner om kunstneren forsvinner ikke; utstillinger av verkene hans holdes med jevne mellomrom i store museer. Så i 2014 ble kunstnerens senere verk vist i Moskva, utstillingen var en stor suksess.
