"Dēls mira ..." Lermontova dzejolis "Dzejnieka nāve". Kam Lermontov veltīja "dzejnieka nāvi"?

Puškins un Lermontovs - divi vārditiesības būt apmēram vairāku iemeslu dēļ. Pirmkārt, tie ir vienādi mākslā. Turklāt vēsture pati par sevi noteica, ka viena cilvēka nāve kļuva par tramplīnu otrās Krievijas popularitātei.

Divi ģēniji

Kad 1837. gadā uzzināja par nāvējošo dueli,nāvīgi ievainoti, un pēc tam uz Puškina nāvi, Lermontovs uzrakstīja sērojošu "Dzejnieks nomira ...", viņš pats jau bija diezgan slavens literatūras aprindās. Mihaila Jurijeviča radošā biogrāfija sākas agri, viņa romantiskās dzejas ir datētas ar 1828-1829 gadiem. Tas strauji aug kā nemiernieku liricists, traģisks, elektronisks noliktava. Īpaši ievērojams ir viņa mīlestības dzejoļi - „Beggar”, „Jūsu kājām ...” un daudzi citi, kas lasītājam atklāj dziļu Lermontova pieredzi. Jā, un pilsoniskā, revolucionārā sajūta, dzeja ir pelnījusi lielu uzmanību. Mihaila Jurijeviča mācekļa laiks izrādījās īss. Godājamie rakstnieki runā par viņu ar cieņu un prognozē lielu nākotni. Un Lermontovs uzskata Puškinu par savu elku, garīgo skolotāju un mentoru. Tāpēc ar tādām sāpēm kā par personīgiem zaudējumiem viņš raksta: „Dzejnieks nomira ...”

Leģendas un baumas

Viņi nebija personīgi pazīstami - tas nebija iespējams.Lai gan vēsturnieki un biogrāfi, mazliet mazliet apkopojot informāciju par lieliem cilvēkiem, vēl joprojām nav zināmi. Tātad mūsu gadījumā - kas zina - varbūt kādreiz agrāk nezināmi fakti atvērsies, un izrādās, ka dzejnieks bija miris, tas ir, Puškins, tomēr vēl joprojām ir laiks, lai satricinātu Lermontova roku vai koplietotu draudzīgu vārdu ar viņu. Vismaz viņiem bija daudz draugu. Gogols un Karamzina ģimene, Zhukovsky un Smirnova-Rosset, Odoyevsky. Pat jaunākais Aleksandra Sergejeviča brālis, nenogurstošais grābeklis Lyovushka, noliecās ar Lermontovu Pyatigorskā un piedzīvoja Michela strīdu ar "Monkey" - zvērinātu draugu un viņa nākotnes slepkavu Martynovu. Ir netiešas baumas, ka abi ģēniji joprojām tiekas - pie mazas laicīgās partijas Vsevolzhsky. Tomēr Mihails Jurijevičs neuzdrošinājās vērsties pie sava elka, viņš bija neērts, bet kāds aizvainoja Puškinu visu laiku ... Tātad Dzejnieks nomira, nerunājot ar savu nākamo pēcteci par to, kas padarīja dzīvi par dzīves jēgu gan par radošumu. Bet ir zināms, ka Puškins vairākkārt ir atzīmējis spēku un dziļumu, izcilās augsta Lermontova talanta pazīmes.

Radīšanas vēsture

Tātad, sākās 1837. gada februāra sākumsSanktpēterburgā, Maskavā un tad visā Krievijā ar diviem iespējami vienlīdz nozīmīgiem notikumiem. Pirmais ir tas, ka “Krievu dzejas saule ir uzstādījusi”, ko Puškins nomira. Otrs ir darbs, ko sarakstīja un izdzēš gaismā, kas lidojis ap ziemeļu galvaspilsētu. Lermontova lāsts, kurš kļuva par sociāla mobila pārliecību un paziņoja, ka jauns, nekrunts karalis bija pacēlies uz poētisko troni. Šķiet, ka Lermontovs sāka strādāt pie darba, tiklīdz viņš dzirdēja baumas par letālu dueli un traumu. Pirmais izdevums aizsākās 9. februārī (28. janvārī), kad vēl bija cerība, ka Puškins izdzīvos. Lai gan, gaidot traģisko nomaiņu, Mihails Juryevich pārtrauc frāzi "Un uz viņa lūpām plombu ...".

"Dzejnieka nāve" (Lermontova dzejolis) tiek papildinātsnākamās 16 rindas 10. februārī, kad kļūst zināms, ka Puškina vairs nav. Tad, kā vēlāk atzīmēja žurnālists Panajevs, Lermontova darbu sāka kopēt desmitiem tūkstošu reižu, iemācoties no galvas.

"Dzejnieks Krievijā ir vairāk nekā dzejnieks!"

Dzejoļa popularitāte ir sasniegusi tādupar kuru tika ziņots "lielākajām personām". Nekavējoties sekoja imperatora reakcija - mājas arests un pēc tam vēl viena saite uz "karstajiem punktiem", uz Kaukāzu. Lermontovs tajā laikā bija slims, tāpēc viņu uz sardzi nenosūtīja. Bet viņa draugs Raevskis, kura teksts tika atrasts kratīšanas laikā, faktiski tika arestēts un nosūtīts uz Olonecas provinci. Kāpēc tik nežēlīga nelabvēlība? Par principiālu cilvēcisku un sociālpolitisku nostāju. Galu galā kam Lermontovs veltīja dzejnieka nāvi? Ne tikai apbrīnojami talantīgs rakstnieks Aleksandrs Sergeevičs Puškins, nē! Krievu māksla vienmēr ir bijusi dāsni apveltīta ar talantiem, un krievu zeme no tām līdz mūsdienām nepietiek. Lermontovam Puškina darbs ir izaicinājums garīguma un verdzības trūkumam, svaiga, tīra gaisa elpa, brīva, kas nav piesārņota ar kalpību, zemiskumu un zemiskumu. Un pats Puškins tiek paradoksāli precīzi nosaukts: “Dzejnieks ir miris! - goda vergs ir kritis ... ”Ļermontovā šie divi vārdi ir sinonīmi. Patiesam dzejniekam no Dieva pēc būtības nav iespējas melot, rīkoties pretīgi, pretēji sirdsapziņai un augstiem morāles principiem. Kad mirušā draugi runāja par darbu, “Ļermontova kunga dzejoļi ir brīnišķīgi; tos varēja uzrakstīt kāds, kurš pats pazina un mīlēja mūsu Puškinu.

Vēsturiskā nozīme

Ļermontova dzejolis "Dzejnieks nomira"Krievu literatūrai ir īpaša vieta. Faktiski tas ir agrākais un spēcīgākais no mākslas darba, poētiskā vispārinājuma, Puškina - viņa "apbrīnojamā ģēnija", valsts mēroga nozīmes Krievijai - viedokļa. Tajā pašā laikā pats tās rakstīšanas fakts ir Lermontova personiskās identitātes, viņa pilsoniskās, morālās un politiskās pozīcijas rādītājs. Kā rakstīja kritiķis Družinins, Mihails Ļermontovs bija ne tikai pirmais, kurš apraudāja dzejnieku, bet arī pirmais uzdrošinājās mest "dzelzs pantiņu" tiem, kas priecīgi noberza rokas un ņirgājās par notikušo traģēdiju. . "Karalis ir miris - lai dzīvo karalis!" - šādi būtu iespējams noteikt sabiedrības rezonansi par lielo vēstures noslēpumu, kas saistīts ar Aleksandra Puškina nāvi un to, ka dzejnieks gāja bojā (Ļermontova dzejolis) padarīja viņu par vienu no pirmajiem Krievijas rakstniekiem.

Dzejoļa žanrs

Dzejnieka nāve ir gan svinīga oda, gangrūts satīra. Dzejolis satur, no vienas puses, atzinīgus pārskatus par izcilā Puškina personību. No otras puses, dusmīga un grūtsirdīga kritika pret viņa nelabvēļiem, laicīgo sabiedrību, kuras priekšgalā ir imperators, un tuvākie amatpersonas, policijas priekšnieks Benkendorfs, virkne kritiķu un cenzoru, kuri nevēlējās dzīvu un sirsnīgu, brīvību mīlošu cilvēku. un gudras, humānas un izglītojošas domas un ideāli iekļūt sabiedrībā. Lai viņi nodarbinātu to jauniešu prātus un dvēseles, kuri atrodas politiskās reakcijas jūgā. Imperators Nikolajs nekad nav aizmirsis par notikumiem 1825. gada 14. decembrī, kad tika satricināts Krievijas suverēnu tronis. Ne velti viņš nepārprotami vērtēja Dzejnieka nāvi kā aicinājumu uz revolūciju. Odiskās līnijas ir rakstītas svinīgā, "augstā" stilā un satur atbilstošu vārdu krājumu. Arī satīriskie tiek turēti stingros estētiskajos kanonos. Tādējādi Lermontovs panāca pārsteidzoši harmonisku vienotību ar dažādiem žanriem.

Dzejoļu kompozīcija

"Dzejnieka nāve" - ​​dzejolis ar pietiekami daudzsarežģīta un tajā pašā laikā skaidra, rūpīgi pārdomāta un organizēta kompozīcija. Saturiski tajā skaidri izšķir vairākus fragmentus. Katrs ir loģiski pabeigts, atšķiras pēc stila, raksturīgā patosa un idejas. bet tie visi ir vienots veselums un pakārtoti darba vispārējai nozīmei. Analizējot kompozīciju, jūs varat noteikt darba tēmu un ideju.

Tēma, ideja, problemātika

Pirmā daļa sastāv no 33 līnijām, enerģiskām,dusmīgs, uzsverot, ka Puškina nāve nav notikumu dabiskas norises sekas, bet gan mērķtiecīga un apzināta cilvēka slepkavība, kurš viens pats sacēlās pret “gaismas” viedokli. Nāve ir atlīdzība par Dzejnieka mēģinājumu būt pašam, palikt uzticīgam savam talantam un goda kodeksam. Lermontovs ir lakonisks un precīzs. Aiz konkrēta bezdzēsēju slepkavas ar "aukstu sirdi", "laimes un ierindas" zvejnieku ir pats Liktenis ("liktenis ir piepildījies"). Šajā Mihails Jurjevičs redz traģēdijas nozīmi: ar zemiskumu pagodināto ģimeņu “augstprātīgie pēcnācēji” nepiedod viņiem adresētās apsūdzības runas. Viņi svēti godā autokrātijas un dzimtbūšanas tradīcijas, jo tās ir viņu pagātnes, tagadnes un nākotnes labklājības pamats. Un visi, kas uzdrošinās viņus iejaukt, ir jāiznīcina! Nav svarīgi, vai ar franču Dantes vai kāda cita roku. Galu galā pats Lermontovs dažus gadus vēlāk nomira no "krievu Dantes" - Martynova. Dzejoļa otrā daļa (23 rindas) tiek pielīdzināta liriskai atkāpei. Mihails Jurievičs neaizkavē savas garīgās sāpes, zīmējot dziļi personisku un mīļu Puškina tēlu. Dzejoļi ir pilni ar poētiskām figūrām: antitēzes, retoriski jautājumi, izsaukumi utt. Pēdējā daļa (16 rindas) atkal ir satīra, briesmīgs brīdinājums par Visaugstāko, Dievišķo spriedumu, Laika un vēstures spriedumu, kas sodīs noziedzniekus un attaisnot nevainīgo. Rindas ir pravietiskas, jo tā arī notika ...