Viens no šīs parādības dibinātājiempasaules kino, kā "franču jaunais vilnis", ir Truffaut Francois. Šajā rakstā tiks aplūkots šī spožā aktiera, talantīgā filmu veidotāja, scenārista un producenta biogrāfija, karjera un personīgā dzīve.
Drīz būs astoņdesmit četri gadi no dienasFrancois Truffaut dzimšana. Un, lai gan direktors nav bijis kopā ar mums vairāk nekā trīsdesmit gadus, tas nav iemesls atcerēties viņa izcilo radošo ceļu? Truffaut ir piemērs tam cilvēkam, kurš pats radīja sevi. Viņam nebija bagātu vecāku un spēcīgu patronu. Bet viņš saprata savu bērnības sapni - sāka veidot filmas. Un Truffo ierakstā ir vairāk nekā trīsdesmit. Slavenākais no viņa darbiem bija Claude Lacombe loma filmā "Trešā līmeņa ciešie kontakti" (Steven Spielberg, 1977). Un Truffaut izcīnīja režisora slavu 1973. gada American Night, kas izcīnīja Oskaru labākajā ārzemju filmu nominācijā.
Bērnība
Truffaut Francois ieraudzīja gaismu Parīzē sestajā vietā1932. gada februāris. Viņš bija bastard bērns, un viņa māte Jeanine de Montferrand negribēja viņam atklāt viņa bioloģiskā tēva vārdu. Viņa pati strādāja par laikraksta Illustrasion sekretāru. Tūlīt pēc bērna piedzimšanas viņa to nodeva medmāsai, vispirms medmāsai, un pēc tam mātei, Genevieve de Montferrand. 1933. gada beigās sekretārs tomēr apprecējās. Viņas izvēlētais bija Roland Truffaut, arhitektūras uzņēmuma referents. 1934. gada pavasarī pārim bija zēns, kurš nomira divus mēnešus vēlāk. Roland Truffaut pieņēma mazo Francois un deva viņam savu uzvārdu. Tomēr nabadzīgajam projekta autora dzīvoklim vienkārši nebija vietas. Viņš bija spiests gulēt koridorā un tādēļ gribēja dzīvot kopā ar savu vecmāmiņu, kas dzīvoja Parīzes devītajā apvidū. Tas bija Genevieve de Montferrand, kurš savā mazdēlēnā ienāca mīlestība uz kino, mūziku un grāmatām.
Pusaudža vecums
Vecmāmiņa nomira, kad Truffaut François pagriezāsdesmit gadi. Pēc tam viņš bija spiests dzīvot zīmētāja dzīvoklī. Reiz Fransuā atrada savu dienasgrāmatu un tikai tādā veidā uzzināja, ka Rolands nav viņa paša tēvs. Tas zēnu vajāja. Jau kļūstot par pilngadīgu, 1968. gadā Fransuā vērsās privātajā detektīvu aģentūrā ar lūgumu atrast savu īsto tēvu. Detektīvi izmeklējot atklāja, ka tie bija zināms ebrejs no Portugāles Rolands Levijs, kurš dzimis Bajonā un trīsdesmitajos gados Parīzē strādājis par zobārstu. Bioloģiskais tēvs daudz pārdzīvoja nacistu okupācijas laikā Francijā, pēc tam apprecējās 1949. gadā un viņam ir divi bērni.
Kā pusaudzis Francois centās būt pēc iespējas retāk.mājās un pavadīja daudz laika uz ielas ar draugiem. Astoņu gadu vecumā, pēc tam, kad bija skatījies Abel Hans filmu “Lost Paradise”, viņš nolēma saistīt savu likteni ar kino. Viņš bieži izlaida klases, un četrpadsmit gadu vecumā viņš pilnībā pārtrauca skolu.
Truffaut Francois: radošums
Jaunietim nebija ne naudas, ne sakaru. Lai kaut kā iesaistītos kino pasaulē, viņš raksta Cahiers du Cinema rakstus. Šo žurnālu dibināja slavens kritiķis Andrē Bazins. Kopā ar Truffaut rakstu "Kinematogrāfisko piezīmju grāmatās" raksta vēl viens jauns vīrietis Žans Liks Godards. Abi apdāvinātie autori vēlāk kļuva par atzītiem režisoriem. Kad Truffaut bija divdesmit trīs gadus vecs, viņš režisēja savu pirmo īsfilmu "The Visit" (1954). Pēc tam sekoja lentes "Tearas" un "Ūdens vēsture". Pēdējās līdzautors ir Zh-L. Godards un Fransuā Truffaut. Režisora nopietnā darba filmogrāfija sākas ar četriem simtiem sitienu (1959). Šī pirmā spēlfilma Truffaut nesa ne tikai Kannu kinofestivāla Zelta zaru, bet arī pasaules slavu. Tā kā šī filma zināmā mērā ir autobiogrāfiska, mums tai jāpievērš lielāka uzmanība.
Antuāns Doinels - režisora alter ego
Nosaukums "Četri simti sitienu" ir idioma. Krievu valodā tas atbilst "ūdens, uguns un vara caurulēm". Četrpadsmit gadus vecs zēns, kuru atveidoja jaunais aktieris Žans Pjērs Leo, piedzīvoja lielus pārbaudījumus. Skolotāji Antuānu Doinelu uzskata par pamestu un huligānu, un viņa vecāki viņam nepievērš nekādu uzmanību. Tāpēc grūts pusaudzis sacēlās ar atriebību. Antuāns Doinels aizbēg no skolas, ielīst kinoteātros un bauda filmas. Viņš tiek ievietots slēgtā korekcijas internātskolā, taču viņam izdodas arī no turienes aizbēgt. Pēc šīs filmas Truffaut Francois pilnībā sastrīdējās ar saviem vecākiem, jo ne tikai viņi (bet arī kaimiņi) galvenajā varoņā viegli atpazina aizkulisēs palikušo režisoru. Bet filma Kannās nesa balvu, pasaules slavu un lielu kasi. Tāpēc nobriedušais Žans Pjērs Leo piedalījās tā paša Antuāna Doinela lomā vēl četrās Truffaut filmās: Antuāns un Kolete, Nozagtie skūpsti, Ģimenes pavards un Bēguļojošā mīlestība (1962-1979).
"Franču jaunais vilnis"
Neskatoties uz pārsteidzošajiem panākumiemautobiogrāfiska filma "Četri simti vēzienu", kā arī klausīšanās trillera žanrā "Nošauj pianistu" (pats Čārlzs Aznavūrs spēlēja), par jaunu kino virzienu viņi sāka runāt tikai pēc trešās spēlfilmas - "Džūls un Džims" (1961) iznākšanas. ). Mīlestības trijstūri izcili spēlēja aktieri Anrī Serē, Oskars Verners un Žanna Moro. Attēls klausītājiem palika atmiņā ar izcilo skaņu celiņu, un Time to iekļuva TOP "Simts mūžīgo filmu" topā. Tad filmu kritiķi sāka runāt par "Jauno franču vilni". Pats Francois Truffaut mēģināja izteikt šīs tendences iezīmes. Viņa izteikumu citāti noved pie tā, ka filmai nepārtraukti jāuztur skatītājs spriedzē. Piezīmes, skaņa - tas viss ir tikai drāmas eskorts, kas tiek izspēlēts aktieru sejas izteiksmēs. Patiesībā režisors pēc iedvesmas vērsās pie mēmo filmu meistariem. Hičkoks bija Truffaut elks. Šis režisors nepieļāva banalitāti savos darbos. Un rezultātā auditoriju aizrauj tas, kas notiek uz ekrāna, līdz teātrī iedegas gaismas.
Aktieru darbs
Truffaut François debitēja filmā Wildbērns ”(1969), kur viņš spēlēja Dr Jean Itard. Šī loma nedeva ievērojamus panākumus, taču nākamā - filmā "American Night" - pievērsa sabiedrības uzmanību. Kino kritiķu uzslavas izraisīja Truffaut darbība Spīlberga filmā "Trešās pakāpes tuvās tikšanās", kur viņš tika iemiesots Klodā Lakombē. Un, visbeidzot, vēl viena un pēdējā loma - Džūljens Davenins filmā "Zaļā istaba" (1978). Starp citu, režisoram patika parādīties savās filmās, mirgot starp ekstrām vai nu kā personai, kas kafejnīcas terasē lasa avīzi, vai kā garāmgājējam. Truffaut intervijā atzina, ka šāda iniciatīva vēlāk tika pārveidota par aizspriedumiem. Vēlāk režisors, novēlot veiksmi ar savu filmu, mēģināja iekļūt pirmo piecu filmēšanas minūšu kadrā.
Veiksmes un neveiksmes
Nedomājiet, ka Fransuā radošais ceļšTruffaut bija pārklāts ar rozēm. Uz šī ceļa bija arī ērkšķi. Tātad filma "Maiga āda" (1964), kurā piedalījās Katrīnas Denēvas māsa, bija atklāta neveiksme. Bet nākamā bilde - Bredberija stāsta "Fahrenheit 451" adaptācija - režisoru rehabilitēja sabiedrības acīs. "Amerikāņu nakts" vienlaikus ieguva četras Oskara nominācijas. Truffaut, kurš pēc viņa paradumiem bija gan režisors, gan aktieris (Ferrand), saņēma vienu statueti par filmu "Labākā ārzemju filma". The Last Metro ieguva desmit Sezārus uzreiz - prestižo Francijas balvu kino. Bet mums ir jāpateicas zvaigžņu dalībniekiem. Filmas galvenajās lomās ir Džerards Depardjē un Katrīna Denēva. Kaimiņš ir Truffaut priekšpēdējā filma. Depardjē un Fanija Ardanta spēlēja lentē. Šī filma saņēma arī publikas mīlestību un kino kritiķu atzinību.
Truffaut Francois: personīgā dzīve
Kā zēns topošais režisors bija ļoti mīlas pilns. Un tāds viņš palika visu mūžu. Viņa pirmā mīlestība bija Liliana, ar kuru viņš pildīja mīlas zīmītes šortos. Četrpadsmit gadu vecumā viņam bija dēka (kaut arī neveiksmīga) ar savu sekretāri Ženevjēvu Santenu. Kad patēvs ievietoja Fransuā pusaudžu korekcijas centrā, viņš iesaistījās Mademoiselle Rickers, kas tur strādāja par psihologu. Tad notika romāns ar Liliane Litvin, ar kuru Truffaut samierinājās, pamatojoties uz viņa mīlestību uz kino. Tad Dona Huana sarakstam tika pievienota itāliete Laura Marri. Venēcijas kinofestivālā jaunais režisors tikās ar producenta meitu Madlēnu Morgenšternu. Un viņš apprecējās ar viņu - 1957. gadā. Madelīna viņam uzdāvināja divas meitas, bet pāris izšķīrās 1965. gadā. Ļaunās mēles teica, ka laulības ar Madlēnu balstījās tikai uz aprēķinu - galu galā Truffaut sievastēvs sponsorēja Truffaut ar naudu, lai turpinātu savu karjeru kino. Bet, visticamāk, Madeleine bija noguris no daudzajiem Fransuā romāniem, un viņš pats bija noguris no vainas sajūtas pret savu sievu.
Režisora nāve
Tā notika, ka gandrīz visas aktrises,kurš spēlēja Truffaut filmās, neizbēgami kļuva par viņa saimniecēm. Tas notika ar Marī-Franciju Pizjē, kura spēlēja Koletes lomu filmā "Mīlestība divdesmit gados", kopā ar Bernadeti Lafoni no lentes "Tearas". Režisora sarauto siržu saraksts ir tikpat garš kā viņa filmogrāfija. Truffaut François un Catherine Deneuve tikās filmas The Last Metro filmēšanas laukumā. Romantika bija tik nemierīga, ka aktrise piekrita piedzīvot bērnu ar mīļāko. Bet tam nebija lemts notikt. Bet aktrise Fannija Ārdana pēc filmas "Kaimiņi" filmēšanas deva režisoram meitu. Bet, kad Fransuā saslima ar smadzeņu vēzi, viņu pieskatīja tikai viņa noraidītā sieva Madeleine Morgenstern. Truffaut nomira 1984. gada 21. oktobrī Parīzes priekšpilsētā Neilly-on-Seine. Visas sievietes, kuras viņš mīlēja, ieradās Monmartras kapsētā.
