/ / Tropinins, Puškina portrets. V.A.Tropinins, Puškina portrets: gleznas apraksts

Tropinins, Puškina portrets. V.A.Tropinins, Puškina portrets: gleznas apraksts

Jebkuras gleznas liktenis vienmēr ir interesants.piesaista mūsu acis mākslas galerijās un muzejos. Portreti neapšaubāmi ir īpaši ziņkārīgi. Galu galā viņi attēlo cilvēkus, kuri kādreiz dzīvoja vai dzīvo tagad ar savu raksturu, savu likteni, kuru garu mākslinieks sagūstīja un iemūžināja uz audekla. Neatkarīgi no tā, vai tā ir mums nezināma vai slavena persona, vienmēr ir interesanti ienirt dziļāk gan meistara, kurš radīja šedevru, gan arī attēlā attēlotās personas liktenī.

Šodien mūsu uzmanības centrā būs A portrets.S. Puškina. Tropinins Vasilijs Andreevičs kļuva par vienu no daudzajiem māksliniekiem, kas sagūstīja izcilo krievu dzejnieku uz audekla. Kā mākslinieka liktenis un radošais ceļš attīstījās pirms šīs iepazīšanās? Kādos apstākļos portrets tika uzgleznots un kur tas ir tagad? Uzzināsim par to.

Daži vārdi par mākslinieku

Vasilija Tropinina dzimtene, kurš pamatotitiek uzskatīts par vienu no ievērojamākajiem sava laika portretu gleznotājiem Krievijā, ir Karpovo ciems Novgorodas provincē. Paradoksāli, bet Tropinina tēvs bija dzimtene zemnieks grāfs Minichs, un, kad viņa meita - Natālija Antonovna Miniha - kļuva par grāfa Morkova sievu, jaunais mākslinieks tika pārskaitīts uz pūra kontu jaunajam īpašniekam.

tropinin, portrets, dēļ, pushkin

Kad grāfs Morkovs nosūtīja Tropininu uz Sanktpēterburgumācīties konditoreju, viņš slepeni apmeklēja lekcijas Mākslas akadēmijā. Viņa iedzimtais talants gleznot veicināja faktu, ka Tropininam ļāva būt akadēmijas brīvprātīgajam. Tomēr viņš nekad nav ieguvis izglītību, un viņam jādodas kopā ar meistaru uz Ukrainu.

Pamazām viņš piesaistīja arvien lielāku uzmanību.ar patiesi talantīgiem darbiem. Visbeidzot, 1823. gadā viņš kļuva brīvs, saņēma akadēmiķa titulu un sāka savu dzīvi Maskavā, netālu no Lielā Kamenija tilta. Tieši tur Tropinins uzrakstīja Puškina portretu, kas vēlāk kļuva par vienu no slavenākajiem dzejnieka attēliem.

Radošs ceļš

Tropinina agrīnajiem darbiem raksturīgaattēlu tuvība, maigs, bet tajā pašā laikā ļoti konsekvents krāsains diapazons, kuru viņš izmantoja, zīmējot savu meistaru - Morkovu ģimenes - skices-portretus.

1820.-1830. Gada perioda darbos.jūs varat redzēt sējumu skulpturālo skaidrību, modeļa enerģiskās un uzmanīgās īpašības, krāsu pilnīgumu, ko Tropinins sāka izmantot. Šim periodam piederošais Puškina portrets tikai pilnībā parāda visu iepriekš minēto.

1830.-1840. Gadu gleznās.palielinās žanra pazīmes, kompozīcijas sarežģītība. Tropinins pievērš lielu uzmanību dažādām detaļām, kas veicina viņa laikabiedru asu, tipisku attēlu radīšanu. Tā laika darbiem raksturīgas arī ārēji romantiskas tendences, kas lielākoties nav raksturīgas viņa darbam.

Mākslinieka galvenais mērķis bija parādīt tipiskovaroņi, kurus viņš attēlo, nododot iekšēju pievilcību un neizrādot viņu acīmredzamo piederību vienai vai otrai klasei. Zīmējot konkrētus cilvēkus, viņš centās parādīt visu, kas raksturīgs šī apļa cilvēkiem. Šī ir bilde "Mežģīņu meistars", ko no cilvēkiem pārņem sirsnība un jūtu siltums parastam cilvēkam.

mākslinieka tropinīna gleznas

Sagatavošanas zīmējumi ir arī mākslinieciski vērtīgi,pie kuras mākslinieks Tropinins strādāja. Viņa gleznām bija nozīmīga loma Krievijas 19. gadsimta demokrātiskās mākslas attīstībā un Maskavas mākslas tradīciju veidošanā.

Portreta tapšanas vēsture

Ir zināms, ka pats Puškins nebija īpaši iecienītspoza māksliniekiem. Šī iemesla dēļ ir tik maz dzejnieka attēlojumu, kas rakstīts no dzīves. Tomēr pēc atgriešanās no Mihailovskajas trimdas, pabeidzot dekabristu lietu, 1827. gadā tika uzgleznoti divi šādi portreti, kas vēlāk kļuva par krievu glezniecības klasiku un labākajiem Puškina attēliem. Pirmo rakstīja O. A. Kiprenskis, un V. A. Tropinins, kura Puškina portrets ir atzīts par reālāko attēlojumu, radīja otro.

Pretēji izplatītajai pārliecībai portrets bijauzrakstīts pēc paša dzejnieka, nevis viņa drauga Sergeja Aleksandroviča Soboļevska pavēles, kurš vēlējās pirms aiziešanas saņemt Puškina portretu parastajā formā, nevis pilnā tērpā. Tas kļuva skaidrs no Soboļevska vēstules, kas publicēta 1952. gadā, kur bija teikts, ka dzejnieks slepeni pasūtīja gleznu un pasniedza to draugam kā dāvanu.

Bija viegli izlemt par mākslinieka izvēli, tāpēckā Vasilijs Andreevičs tajā laikā jau bija pazīstams kā izcils portretu gleznotājs. Tomēr darba procesā bija nepieciešams atteikties no sākotnējā plāna, kas bija pretrunā ar ierasto, labi izveidoto sistēmu, kurai pievienojās Tropinins. Puškina portreta gala versijā drīzāk tika attēlots nevis intīmais pozēšanas vieglums un dabiskums, kā to vēlējās Soboļevskis, bet gan poētiskais traucējums, ar kuru tik bieži iedvesma tiek saistīta romantiskajā mākslā. Dzejnieka dziļā iekšējā nozīme un radošā intensitāte tika perfekti nodota.

To visu viņš centās parādīt skatītājam, radotPuškina, Tropinina portrets. Gleznas apraksts vēlreiz pierāda, ka viņam tas izdevās. Dzejnieks sēž, viņa stāja ir dabiska un atvieglota. Labā roka ar diviem gredzeniem uz pirkstiem atrodas uz galda, blakus atvērtai grāmatai. Viņš valkā plašu halātu ar zilu apkakli un garu zilu šalli ap kaklu. Fons un apģērbs ir apvienoti ar kopēju zeltainu un brūnu krāsu, kas izceļ sejas un krekla atloku, kas ir kompozīcijas centrs. Tropininam nebija mērķis izrotāt Puškina izskatu, taču viņš veiksmīgi atjaunoja un uztvēra dzejnieka augsto garīgumu.

pushkina tropinīna portreta apraksts

Audekla liktenis

Interesants ir arī gleznas dzīves stāsts.Soboļevskis paņēma no Avdotjas Petrovnas Elaginas nelielu portreta kopiju, lai to nēsātu sev līdzi. Un, lai gan tas tika darīts profesionāli, visa portreta būtība tika zaudēta. Kā raksta pētnieki, tas nenodeva iekšējo spēku un kustību, ko nes oriģināls.

Aizbraucot no Krievijas, Soboļevskis atstāja portretu glabāšanai tās pašas Avdotjas Elaginas. Tomēr pēc pieciem gadiem atgriezies no ārzemēm, viņš atklāja, ka oriģināls ir aizstāts ar nekvalitatīvu kopiju.

Oriģināls portrets parādījās 50. gadu vidū.vienā no naudas mainītājiem. 1909. gadā viņš tika iekļauts Tretjakova galerijas kolekcijā, un pēc revolūcijas, 1937. gadā, viņš pārcēlās uz Vissavienības, tagadējā Krievu A.S. Puškina muzeju Sanktpēterburgā.

Tagad portrets atrodas Puškina memoriālajā muzejā-dzīvoklī Moika krastmalā, 12, kas ir daļa no muzeja kompleksa.

Darba kritika

Laikabiedri vienprātīgi atzina līdzībuTropinina portrets ar īsto Puškinu. Bet viens no kritiķiem atzīmēja, ka mākslinieks nevar pilnībā nodot dzejnieka viedokli. Šis apgalvojums diez vai var būt taisnīgs, jo Puškina saspringtais un nodomātais skatiens no portreta pauž patiesu iedvesmu radoša impulsa brīžos.

Atšķirībā no Kiprenska darba Tropinina portrets ir pieticīgāks, taču tas nav zemāks par pirmo nedz ar attēlu spēku, nedz izteiksmīgumu.

Tropinina portrets un Kiprenska portrets

s pushkin tropinin portrets

Abi šie portreti tika izveidoti tajā pašā gadā unparādīt divus dažādus dzejnieka attēlus. Pēc Puškina drauga A. A. Delviga pasūtījuma Kiprenska portrets tika uzgleznots 1827. gada vasarā. Uz tā Puškins ir iedvesmots, ar dziļu, bet nevērīgu skatienu, dziļi koncentrētu. Puškina Kiprenska darbs ir piepildīts ar svinīgumu un nozīmīgumu.

Tas radikāli atšķiras no manis rakstītāTropinins. Puškina portrets ar viņa otu, kā jau teicām, dzejnieku attēlo parastā cilvēka formā mājas vidē un drēbēs. Šis attēls skatītājam ir tuvāks un siltāks.

Citi Puškina attēli

Papildus klasiskajiem Tropinina unKiprenskis, ir arī citi Puškina attēli. Pats pirmais no tiem bija nezināma mākslinieka miniatūra, kurā dzejnieks attēlots apmēram trīs gadu vecumā.

pushkina foto portrets

Pēc tam daudzi portreti tika uzgleznoti untika izgatavotas dzejnieka klasisko attēlu kopijas un kopijas. Pats Puškins, labi pārzinot sejas vaibstus, profilā gleznoja pašportretus, no kuriem pirmais parādījās pirmā dzejoļu krājuma publicēšanas sagatavošanās procesā.

tropinīna portretā pushkin

Tomēr ir grūti apgalvot, ka jebkurš portretsPuškins, kura fotoattēlu mēs redzam internetā vai grāmatās, var aizstāt estētisko baudījumu, aplūkojot mākslas galerijā izstādīto oriģinālu. Tikai tur jūs varat sajust unikālo krāsu un garu, kas izplūst no audekla, un pilnībā saprast mākslinieka nodomu.