철학적 가사 Lermontov sodden 쓰라린슬픔, 비관, 우울한 분위기, 갈망. 사실은 미하일 유료 빅 (Myhail Yuryevich)이 청년기에 침체의 시대에 살았고, 자라면서 거기에는 데 클레 비스트의 실패한 반란을 뒤 따르는 정치적 반응의시기가있었습니다. 영리하고 재능있는 많은 사람들이 무서워하고 자유를 사랑하는 기분이 금지되었습니다. 그러므로, 레몽 도프의 어둡고 비관적 인 작품에는 놀라운 것이 없다.
미하일 유레 비치 (Mikhail Yurevich)는말하고, 공개적으로 그들의 이상, 생각 및 욕망을 선언하십시오. 그는 적어도 누군가에 의해 들려지기를 원했기 때문에 종이에 고통과 고통을 쏟아 부었다. 레르 몬토프의 철학적 가사는 방랑자, 외로운 방랑자, 사회에 자리가없는 사람에게 바쳐진다. 시인은 터널의 끝에서 빛을 보지 못합니다. 동시대 사람들은 그의 세대가 생각하고 느끼고 창조 할 수 없기 때문에 그를 단지 씁쓸한 미소로 만듭니다.
Mikhail Yurevich는 사회를 경멸 할뿐만 아니라독재 정치와 봉건적 국가에서 살아야하기 때문에 그는 아무 것도 변경할 수 없습니다. 레먼 도프 (Lermontov)의 가사의 특징은 시인이 젊은 사람들을 사회에 잃어버린 사람들이라고 생각하고, 이미 불모의 영혼을 가진 장로들 이었다는 것입니다. 시인들의 견해로 볼 때, 러시아는 신사와 노예의 나라로 나타난다. 그는 높은 사회의 사회를 비난하고 분노로 군중에게 돌아 간다. 그것은 "영혼없는 사람들의 이미지"이다.
Философская лирика Лермонтова пропитана русским 국가 정신. Mikhail Yuryevich는 그의 작품에서 세속적이고 인기있는 두 개의 러시아를 뽑았다. 시인은 고국을 사랑하지만 "이상한 사랑"으로 인정합니다. 그는 군사적 승리, 작은 이야기, 러시아 영혼의 묵상, 평범한 농민의 축제 등을 기뻐하지 않는다. 그의 생애 마지막 몇 년 동안 사람들의 러시아 만이 레르 몬토프에 의해 인정 받았다. 그녀는 더 친숙하고 이해하기 쉽다. 그 작가는 자신의 나라를 비난 한 첫 번째 사람 중 한 사람이었습니다. 단점에 대해 공개적으로 말하기는했지만, 우울한 것은 아니었지만 더 나은 운명을 요구하는 고향에 대한 분개로부터의 고통과 괴로움이었습니다.
Lermontov의 가사 분석은 시인이시인의 사명과 사회에서의 그의 역할에 많은 관심을 기울이고 있습니다. 작품에서이 주제는 대개 Mikhail Yuryevich 군중과의 관계가 최상의 모양이 아니기 때문에 적대적이고 공격적인 태도를 취합니다. 사회와 창조적 인간 사이의 관계는 "The Prophet"시에서 특히 생생하게 묘사됩니다. 작가는 사람들이 진실을 가지고 있고, 이해하지 못하고 살며, 다른 사람들의 불신을 용인하는 것이 얼마나 어려운지 말해줍니다.
철학적 가사 Lermontov는 어둠에 젖었습니다.기분, 시간의 불신, 사람들에 대한 실망, 동시대 인에 대한 경멸, 독재 정치에 대한 증오 등이 포함됩니다. 거의 모든 작품은 비관적이다. "시인 사회"라는 주제가 철학적 가사의 주된 주제이며, 시인 "시인", "죽음의 시인", "저널리스트, 독자 및 작가"시에서 밝혀졌습니다.
